Sada Masashi

1.1. Thời thơ ấu và gia đình

Gia đình Sada có nguồn gốc từ Hamada, tỉnh Shimane. Ông nội của Masashi, Shigeharu, là con trai thứ hai của dòng họ chính. Ông đã từng hoạt động tình báo ở Trung Quốc đại lục và Viễn Đông Nga trước khi trở thành thư ký cho Bộ trưởng Bộ Thương mại và Công nghiệp. Bà nội của Masashi, Emu, cũng là một nhân vật đặc biệt vào thời đó, bà đã điều hành một nhà hàng ở Vladivostok, Liên Xô (nay là Nga).

Cha của Masashi, Masato (1920-2009), sau khi Chiến tranh thế giới thứ hai kết thúc, đã trở về Nagasaki cùng một người bạn đồng ngũ cũng là người Nagasaki và định cư tại đây. Sau đó, ông kết hôn với Kiyoko (1926-2016), em gái của người bạn đồng ngũ, và Masashi ra đời.

Thời thơ ấu của Masashi khá sung túc, cha ông kinh doanh gỗ và gia đình sống trong một biệt thự rộng hơn 10 phòng. Tuy nhiên, do Lũ lụt Isahaya năm 1957, việc kinh doanh của cha ông thất bại, gia đình mất đi ngôi biệt thự và phải chuyển đến sống trong một căn nhà nhỏ hơn.

1.2. Giáo dục và Ảnh hưởng ban đầu

Masashi bắt đầu học violin từ năm 3 tuổi. Năm 1963, khi học lớp 5 tiểu học, ông đạt giải ba trong cuộc thi âm nhạc dành cho học sinh Mainichi khu vực phía Tây (Kyushu), và năm 1964, khi học lớp 6, ông đạt giải nhì cùng cuộc thi. Được Sumi Saburo, một giáo viên violin nổi tiếng, công nhận, ông một mình lên Tokyo để học violin khi còn học lớp 7. Sau đó, ông sống trọ ở Katsushika và theo học tại trường Trung học Nakagawa thuộc Katsushika, nơi ông tham gia câu lạc bộ nhạc kịch. Từ năm lớp 9 đến khoảng 20 năm sau đó, ông sống ở Ichikawa, tỉnh Chiba.

Trong năm đầu tiên ở Tokyo, ông sống trọ cùng chú mình trong một ngôi nhà lớn, sau đó ông chuyển ra sống một mình. Chú ông là thành viên của Dàn hợp xướng nam Ichikawa, và những người bạn của chú thường tụ tập vào thứ Bảy để đệm nhạc folk bằng cây guitar mới học. Trong thời trung học, Masashi bị ảnh hưởng bởi Kayama Yuzo và Simon & Garfunkel, bắt đầu sáng tác bài hát khi chơi guitar. Ông không đủ dũng khí để biểu diễn ở ga tàu, nên thường mang guitar đến dưới cầu vượt Tuyến Keisei Main hoặc cầu Ichikawa.

Mặc dù đã nỗ lực luyện tập violin sau khi lên Tokyo, nhưng con đường trở thành một nghệ sĩ violin cổ điển thuần túy quá khắc nghiệt và khó khăn hơn nhiều so với những gì ông và gia đình ban đầu tưởng tượng. Ông đã thất bại trong kỳ thi vào Trường trung học âm nhạc thuộc Đại học Nghệ thuật Tokyo (sau đó ông đổi nguyện vọng sang khoa nghệ thuật của Trường trung học Komaba Metropolitan Tokyo). Trong sự thất vọng sâu sắc vì không thể đáp ứng kỳ vọng của gia đình và bản thân, ông đã vào Trường trung học Kokugakuin. Từ đó, ông mất đi nhiệt huyết với violin. Tuy nhiên, tài năng bẩm sinh của ông vẫn được phát huy mạnh mẽ trong suốt thời gian học trung học, không chỉ trong guitar, viết lời và sáng tác, mà còn trong viết tiểu thuyết, rakugo và thể thao.

2.1. Hoạt động cùng ban nhạc Grape

Vào thời điểm đó, Yoshida Takuro đã trở nên nổi tiếng với các bài hát như "Kekkon Shiyou yo" và "Tabi no Yado", điều này đã thôi thúc họ. Họ bắt đầu sáng tác các bài hát theo phong cách folk vào khoảng thời gian này. Buổi hòa nhạc đầu tiên của họ vào ngày 25 tháng 11 tại NBC Video Hall ở Nagasaki chỉ thu hút khoảng 250 khán giả, mặc dù sức chứa là hơn 300 người. Anh trai của Sada, Shigeharu, thậm chí còn phải kéo người qua đường vào xem (Sada gọi cách này là "phương pháp cabaret").

Cuối cùng, họ được nhà sản xuất âm nhạc Akihiko Kawamata phát hiện và ra mắt toàn quốc vào ngày 25 tháng 10 năm 1973 với đĩa đơn "Yuki no Asa" dưới hãng Warner-Pioneer (nay là Warner Music Japan). Mặc dù đã tìm đến các công ty quản lý như Yui Music Kobo và Young Japan Group, nhưng họ đều bị từ chối. Cuối cùng, họ được công ty The Bird Corporation của nhóm Akai Tori nhận và ra mắt.

Ca khúc đầu tay "Yuki no Asa" chỉ bán được 8.000 bản, và bạn bè của họ phải mua đĩa và ép người quen mua. Vào ngày 25 tháng 4 năm 1974, họ phát hành đĩa đơn thứ hai "Shourou Nagashi", nhưng vì vẫn là một bộ đôi folk vô danh, doanh số ban đầu không mấy khả quan. Tuy nhiên, Kanie Atsuko, một phát thanh viên của chương trình đêm khuya "Midnight Tokai" trên Tokai Radio Broadcasting, đã liên tục phát bài hát này mỗi tuần trong chương trình của mình. Nhờ sự giúp đỡ này, bài hát đã trở thành một hit không chỉ ở khu vực Nagoya mà còn trên toàn quốc, và đã giành giải thưởng Lời bài hát xuất sắc nhất tại Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 16 năm đó.

"Muen Zaka" (無縁坂^Japanese) phát hành vào tháng 11 năm 1975 cũng trở thành một hit lớn. Tuy nhiên, vào khoảng thời gian đó, Sada lại mắc bệnh viêm gan và đã đề nghị nhà sản xuất cho nghỉ một năm, nhưng bị từ chối vì sợ khán giả sẽ quên mất họ. Ngoài ra, việc ca khúc "En-kiri Dera" (một bài hát trong album) trở thành hit và "Asagao" (朝刊^Japanese) không đạt được thành công như mong đợi đã tạo ra hình ảnh "âm nhạc của Grape u ám", dẫn đến sự khác biệt giữa âm nhạc họ muốn làm và cách khán giả đón nhận. Do đó, vào mùa xuân năm 1976, nhóm đã tan rã. Sada đã nói trong buổi hòa nhạc chia tay rằng lý do tan rã là "Sau 'Shourou Nagashi', 'Muen Zaka', 'En-kiri Dera', chỉ còn lại nghĩa địa thôi."

2.2. Sự nghiệp solo

Sau khi Grape tan rã vào năm 1976, Sada Masashi tạm thời rời xa ngành công nghiệp âm nhạc. Với sức khỏe suy giảm, ông đã cân nhắc tìm việc làm nhưng không thành công. Vào tháng 11 cùng năm, ông bắt đầu hoạt động solo với đĩa đơn "Senkou Hanabi" (線香花火^Japanese). Lúc đó, ông rời khỏi công ty quản lý cũ là The Bird Corporation và thành lập công ty sản xuất của riêng mình, Sada Kikaku (さだ企画^Japanese).

Năm 1977, đĩa đơn "Amayadori" (雨やどり^Japanese), một ca khúc hài hước kể về câu chuyện tình yêu dưới mưa dẫn đến hôn nhân, đã trở thành một hit lớn, đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng đĩa đơn Oricon. Đây là lần đầu tiên Sada đạt được vị trí dẫn đầu kể từ thời Grape, vượt qua "Shourou Nagashi" vốn chỉ đạt vị trí thứ 2. Bài hát này nổi tiếng đến mức sau này còn có các phiên bản khác như "Mou Hitotsu no Amayadori" (もうひとつの雨やどり^Japanese) và "Amadoriya" (雨どりや^Japanese), cùng với một bản hợp tác tự trào "Ame Subaru" (雨昴^Japanese) với Tanimura Shinji trong các buổi biểu diễn trực tiếp. Sau đó, các bài hát như "Cosmos" (秋桜^Japanese) mà ông cung cấp cho Yamaguchi Momoe và "Kakashi" (案山子^Japanese) cũng trở thành những bản hit.

Năm 1978, ông thành lập hãng đĩa cá nhân "Free Flight" và tháng 1 năm 1979 phát hành đĩa đơn đầu tiên từ hãng này, "Amemade Todoke" (天までとどけ^Japanese). Đĩa đơn "Kanpaku Sengen" (関白宣言^Japanese) phát hành vào tháng 7 cùng năm đã trở thành một siêu hit với hơn 1,5 triệu bản bán ra. Sau đó, ông tiếp tục cho ra đời nhiều bản hit khác như "Oyaji no Ichiban Nagai Hi" (親父の一番長い日^Japanese), "Doukeshi no Sonnet" (道化師のソネット^Japanese), "Bounin no Uta" (防人の詩^Japanese), và "Ekisha" (驛舎^Japanese).

Năm 1980, ông đóng vai chính và phụ trách âm nhạc cho bộ phim "Tobe Icarus no Tsubasa" (翔べイカロスの翼^Japanese), trong vai một chàng trai hề trong đoàn xiếc (bài hát chủ đề là "Doukeshi no Sonnet"). Ngoài ra, ông còn ấp ủ ý tưởng sản xuất một bộ phim tài liệu về con sông lớn ở Trung Quốc và đã lên kế hoạch, đạo diễn bộ phim "Chang Jiang" (長江^Japanese, bài hát chủ đề là "Seisei Ruten" 生生流転^Japanese), được công chiếu vào tháng 11 năm 1981. Mặc dù bộ phim đã thành công với 120 rạp chiếu, nhưng do Sada không hiểu rõ cơ chế tài chính trong ngành điện ảnh và đã tự mình chi trả chi phí sản xuất, cùng với những trở ngại trong quá trình quay phim ở Trung Quốc khiến thời gian quay kéo dài, chi phí sản xuất đã vượt quá dự kiến, dẫn đến khoản nợ khoảng 2.80 B JPY (ông tự nói là 3.50 B JPY nếu tính cả lãi suất).

Vào thời điểm này, ngoài thất bại của bộ phim, ông còn gặp khó khăn khi không hợp với xu hướng "khô khan và lạnh lùng" của những năm 1980, và bị chỉ trích là "cánh hữu" vì các bài hát như "Kanpaku Sengen" và "Bounin no Uta". Tuy nhiên, vào năm 1981, ông đã phụ trách âm nhạc cho bộ phim truyền hình "Kita no Kuni Kara" (北の国から^Japanese) của Fuji Television. Bài hát chủ đề "Kita no Kuni Kara ~ Haruka naru Daichi yori ~" (北の国から~遥かなる大地より~^Japanese) dù không lời nhưng đã trở nên rất nổi tiếng.

Năm 1985, ông đạt mốc 1.000 buổi hòa nhạc solo (tại Tokyo Koseinenkin Kaikan). Ông cũng phát hành "Renai Shokogun" (恋愛症候群^Japanese), một bài hát mô tả các mối quan hệ tình yêu dựa trên nhóm máu. Bản thân ông là nhóm máu A, cha và con gái nhóm AB, mẹ và em trai nhóm B, vợ nhóm O, con trai và con gái nhóm A.

Năm 1986, ông tham gia buổi hòa nhạc hòa bình Hiroshima lần đầu tiên, được tổ chức tại Hiroshima do Minami Kosetsu chủ trì. Khi ông than thở với bạn bè rằng "Tại sao chúng ta không làm điều gì đó ở Nagasaki khi có thể làm ở Hiroshima?", họ trả lời: "Đó là vì cậu không làm đó thôi." Cảm thấy thời cơ đã đến, ông bắt đầu hành động để tổ chức một buổi hòa nhạc hòa bình ở Nagasaki và đã kiến nghị với Nishioka Takeo, một nghị sĩ Hạ viện từ Nagasaki, rằng ông muốn tổ chức một buổi hòa nhạc vào ngày 9 tháng 8, ngày kỷ niệm vụ ném bom nguyên tử Nagasaki. Tuy nhiên, Nishioka nói rằng "Tôi hiểu ý tưởng, nhưng ngày 9 tháng 8, cả phe bảo thủ và cải cách đều tập trung ở Nagasaki, tạo ra một bầu không khí hỗn loạn, nên buổi hòa nhạc sẽ bị lu mờ." Vì vậy, ông đã quyết định tổ chức buổi hòa nhạc vào ngày 6 tháng 8, ngày kỷ niệm vụ ném bom nguyên tử Hiroshima, với chủ đề "Hát từ Nagasaki hướng về Hiroshima để kêu gọi hòa bình." Ông đã nghĩ ngay từ đầu rằng mình muốn tiếp tục buổi hòa nhạc này trong 20 năm. Từ năm 1987, ông đã tổ chức buổi hòa nhạc hòa bình miễn phí "Natsu Nagasaki Kara Sada Masashi" (夏・長崎から さだまさし^Japanese) hàng năm vào ngày 6 tháng 8 tại quê hương Nagasaki cho đến năm 2006. Sự kiện này đã trở thành một sự kiện lớn vào mùa hè của Nagasaki, thu hút không chỉ người dân địa phương mà còn cả người hâm mộ từ khắp cả nước.

Năm 1993, ông đạt mốc 2.000 buổi hòa nhạc solo (tại Osaka Festival Hall). Năm 1995, ông bắt đầu phong trào "Nagasaki Peace Sphere Kai no Hi Undo" (ナガサキピーススフィア貝の火運動^Japanese) để xây dựng một bảo tàng hòa bình ở Nagasaki (Bảo tàng Hòa bình Nagasaki mở cửa vào tháng 4 năm 2003). Năm 1996, ông nhận Giải thưởng Danh dự của tỉnh Nagasaki.

Vào ngày 1 tháng 4 năm 2000, ông đã hát quốc ca "Kimigayo" tại trận khai mạc của Fukuoka Daiei Hawks (nay là Fukuoka SoftBank Hawks). Ông cũng là ca sĩ nam Nhật Bản đầu tiên tổ chức buổi hòa nhạc tại Royal Albert Hall ở Luân Đôn (ca sĩ nữ đầu tiên là Takahashi Mariko vào năm 1994).

Tháng 9 năm 2001, ông xuất bản tiểu thuyết "Shourou Nagashi". Sau đó, tác phẩm này đã được NHK chuyển thể thành phim truyền hình (kịch bản: Ichikawa Shinichi) và cũng được đạo diễn Tanaka Mitsutoshi chuyển thể thành phim điện ảnh. Ngoài ra, ông còn phát hành album "Shosetsu 'Shourou Nagashi' no Sekai" (小説「精霊流し」の世界^Japanese) tổng hợp các bản nhạc được chọn lọc theo tiểu thuyết.

Ông cũng phát hành sách thiếu nhi "Obaachan no Onigiri" (おばあちゃんのおにぎり^Japanese) và giành giải thưởng Hirose Douwa Award vào năm 2002. Ngày 21 tháng 3 năm 2002, ông đạt được thành tích chưa từng có là 3.000 buổi hòa nhạc solo (tại Tokyo International Forum). Từ tháng 9 đến tháng 12, ông tổ chức tour hòa nhạc kỷ niệm 30 năm "MOON-BOW at THE 30th" tại Tokyo, Nagoya và Osaka, mỗi nơi 8 đêm. Đây là một chuỗi hòa nhạc đặc biệt với danh sách bài hát và đội hình ban nhạc thay đổi hàng ngày, theo dõi hành trình âm nhạc của ông từ khi ra mắt với Grape. Tháng 12, ông phát hành tuyển tập truyện ngắn "Gege" (解夏^Japanese).

Vào ngày 19 tháng 4 năm 2004, tiểu thuyết "Gege" đã được chuyển thể thành phim truyền hình "Aishi Kimi e" (愛し君へ^Japanese) trên khung giờ phim truyền hình thứ Hai của Fuji Television, với kịch bản do Sakamoto Yuji đảm nhiệm. Cùng năm, phiên bản điện ảnh cũng được công chiếu, do Isomura Kazuhiro đạo diễn. Tháng 12 năm 2004, ông phát hành tiểu thuyết dài "Bizan" (眉山^Japanese).

Vào ngày 17 tháng 8 năm 2005, ông đã hát quốc ca "Kimigayo" tại trận đấu vòng loại FIFA World Cup giữa Đội tuyển bóng đá quốc gia Nhật Bản và Đội tuyển bóng đá quốc gia Iran. Vào ngày 6 và 7 tháng 9, ông tổ chức "Buổi hòa nhạc kỷ niệm 3333 buổi solo" tại Nippon Budokan trong hai ngày. Vào ngày 7 tháng 9, ông phát hành album gốc thứ 32 "Tokoshie" (とこしへ^Japanese). Tháng 10, ông lần đầu tiên thiết kế bao bì cho sản phẩm "Fuyu Monogatari" của Sapporo Beer.

Vào rạng sáng ngày 1 tháng 1 năm 2006, chương trình đặc biệt trực tiếp "Shinshun Ikinari Nama Hoso!! Toshi no Hajime wa Sada Masashi" (新春いきなり生放送!!「年の初めはさだまさし」^Japanese) do Sada dẫn chương trình đã được phát sóng trên NHK General TV. Sau đó, các phần tiếp theo cũng được sản xuất và tính đến năm 2020, chương trình vẫn được phát sóng khoảng một lần mỗi tháng.

Vào tháng 4 năm 2006, ông phát hành đĩa đơn "Ganbaranba" (がんばらんば^Japanese) (phiên bản tiếng địa phương Nagasaki). Ngày 6 tháng 8 năm 2006, ông tổ chức buổi hòa nhạc "2006 Natsu Nagasaki Kara Sada Masashi Final", là buổi cuối cùng của chuỗi "Natsu Nagasaki Kara". Tại đó, ông tuyên bố: "Năm sau, tôi sẽ tổ chức buổi hòa nhạc vào ngày 9 tháng 8, hát từ Hiroshima hướng về Nagasaki." Năm 2006, ông nhận giải thưởng đặc biệt của Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 48 cho các hoạt động của "Natsu Nagasaki Kara".

Ngày 9 tháng 8 năm 2007, ông tổ chức "2007 Natsu Hiroshima Kara Sada Masashi" (2007 夏 広島から さだまさし^Japanese) tại Sân vận động Hiroshima Municipal (thế hệ đầu tiên) để kỷ niệm 50 năm thành lập sân vận động. Ông là nghệ sĩ thứ hai tổ chức buổi hòa nhạc tại sân vận động Hiroshima Municipal, sau Okuda Tamio vào năm 2004.

Mùa thu năm 2008, ông phát hành album cover các bài hát của Misora Hibari mang tên "Jokkei Kokoro o Tsugu" (情継 こころをつぐ^Japanese), lọt vào top 10. Mặc dù ông không được chọn tham gia NHK Kouhaku Uta Gassen sau nhiều năm liên tục, chương trình "Toshi no Hajime wa Sada Masashi" vẫn được tổ chức.

Ngày 31 tháng 12 năm 2009, ông tổ chức buổi hòa nhạc đếm ngược giao thừa đầu tiên sau 21 năm tại Ryogoku Kokugikan. Ngay sau buổi hòa nhạc, chương trình trực tiếp "Toshi no Hajime wa Sada Masashi" đã được phát sóng tại địa điểm này.

Ngày 16 tháng 7 năm 2010, ông tổ chức buổi hòa nhạc kỷ niệm 3776 buổi của Sada Masashi "Fuji-san Yamanakako Live" tại Yamanakako Koryu Plaza Kirara ở tỉnh Yamanashi.

Ngày 10 tháng 6 năm 2012, ông biểu diễn miễn phí tại "Lễ cầu nguyện tái thiết sau động đất lớn ở Đông Nhật Bản, Lễ khai đạo và Lễ tưởng niệm lần thứ 13 của các vị tiền bối" do Honmon Butsuryu-shu Myoshinji và Hoshinji ở Yokohama tổ chức tại Pacifico Yokohama.

Năm 2012, tour kỷ niệm 40 năm ra mắt "Sadamatsuri" của ông bắt đầu từ Nagasaki Brick Hall vào tháng 6 (kéo dài đến tháng 1 năm 2013). Tour này có cấu trúc hai đêm, đêm đầu tiên là "Đêm trước lễ hội ~ Nói chuyện DAY ~" chỉ hát khoảng 9 bài và tập trung vào trò chuyện, đêm thứ hai là "Đêm sau lễ hội ~ Hát DAY ~" hầu như không nói chuyện mà chỉ tập trung vào hát.

Ngày 17 tháng 7 năm 2013, ông đạt mốc 4.000 buổi hòa nhạc solo tại Nippon Budokan, phá vỡ kỷ lục của chính mình (theo Oricon, Sada Masashi là ca sĩ chuyên nghiệp duy nhất ở Nhật Bản vượt qua 3.000 buổi hòa nhạc).

Tháng 8 năm 2015, "Quỹ Kaze ni Tatsu Lion" (風に立つライオン基金^Japanese) được thành lập. Tháng 7 năm 2017, quỹ này được công nhận là một quỹ công ích.

Vào ngày 1 tháng 1 năm 2017, ông bắt đầu chiến dịch quảng bá với chủ đề "Sada Masashi = Dễ thương". Ông đã mở tài khoản Instagram chính thức và phát hành video "PPAP ~ Phiên bản phong cách Nhật Bản" trên YouTube.

Từ năm 2018, ông chuyển sang hãng đĩa Victor Entertainment (thế hệ thứ hai) nhân dịp kỷ niệm 45 năm ra mắt. Album gốc thứ 45 của ông, phát hành vào mùa hè cùng năm, là sản phẩm đầu tiên của ông dưới hãng đĩa này. Vào ngày 27 tháng 5, ông đã hát quốc ca "Kimigayo" tại Giải đua ngựa Derby Nhật Bản lần thứ 85.

2.3. Phong cách âm nhạc và sáng tác

Sada Masashi có nhiều tác phẩm sử dụng các kỹ thuật của nhạc pop phương Tây và nhạc cổ điển. Như đã đề cập, ông vốn là một cậu bé violin ngưỡng mộ Jascha Heifetz, và việc làm quen với violin, một nhạc cụ đơn âm, đã ảnh hưởng lớn đến phong cách âm nhạc của ông. Ông thường chơi violin trong các buổi hòa nhạc của mình và đôi khi có những trích dẫn từ nhạc cổ điển.

Việc sáng tác bài hát của ông thường theo phương pháp "sáng tác nhạc trước, viết lời sau". Ông cho biết động lực viết lời tăng lên khi có thời hạn rõ ràng, và nói: "Thời hạn là một vũ khí tuyệt vời giúp tôi loại bỏ sự giả tạo của mình. Nếu không viết hôm nay thì không được. Khi được yêu cầu viết, tôi sẽ viết thôi." Ông cũng có khả năng sáng tác ngẫu hứng, như câu chuyện ông đã sáng tác bài hát chủ đề "Kita no Kuni Kara ~ Haruka naru Daichi yori ~" trong một giờ sau khi thảo luận với Kuramoto So, hay việc ông đã sáng tác giai điệu cho lời bài hát do nhóm Arashi viết trong 15 phút để hoàn thành bài hát "NIF ~ NIKU in Fire" trong một dự án của chương trình "Arashi ni Shiyagare" (嵐にしやがれ^Japanese) của Nippon TV.

2.4. Hoạt động hòa nhạc tích cực

Số lượng buổi hòa nhạc của Sada đã đạt 4.000 buổi vào tháng 7 năm 2013 (theo Oricon, Sada Masashi là ca sĩ chuyên nghiệp duy nhất ở Nhật Bản vượt qua 3.000 buổi), và ông tiếp tục phá vỡ kỷ lục quốc gia. Một trong những lý do khiến Sada tổ chức nhiều buổi hòa nhạc như vậy là do khoản nợ khổng lồ mà ông phải gánh chịu từ bộ phim "Chang Jiang". Sau đó, Sada đã tổ chức hơn 100 buổi hòa nhạc mỗi năm, thậm chí có năm lên tới 162 buổi (năm 1982) để trả nợ. Cuối cùng, ông đã hoàn trả toàn bộ khoản nợ sau hơn 30 năm. Tuy nhiên, ông vẫn tiếp tục hoạt động hòa nhạc một cách nhiệt tình, và tính đến cuối năm 2023, số buổi hòa nhạc đã vượt quá 4.600.

Nhiều tác phẩm của Sada có chủ đề liên quan đến Phật giáo hoặc các yếu tố cổ điển và dân tộc Nhật Bản, như "Tobi Ume" (飛梅^Japanese), "Mahoroba" (まほろば^Japanese), "Shunie" (修二会^Japanese). Do đó, ông có mối quan hệ thân thiết với các vị linh mục và trụ trì của các đền thờ và chùa chiền như Đền Dazaifu Tenman-gū và Chùa Tōdai-ji. Vì lý do này, ông đã tổ chức nhiều buổi hòa nhạc tại các địa điểm tôn giáo như Đại Phật điện Tōdai-ji, Chùa Yakushi-ji và Đền Heian Jingū. Đôi khi, khi ông đi lưu diễn ở các tỉnh, nếu đội bóng chày của một trường trung học địa phương giành chiến thắng trong giải đấu cấp tỉnh và đủ điều kiện tham dự Koshien, ông sẽ đội mũ bóng chày của trường đó và hát bài ca của trường trong buổi hòa nhạc, tạo ra một bất ngờ thú vị.

Vào đầu những năm 1980, khi ông tổ chức buổi hòa nhạc ở Trung Quốc, ông đã thuê một máy bay chở hàng Douglas DC-8 của Japan Airlines để vận chuyển thiết bị âm nhạc. Hiện nay, việc các nghệ sĩ quốc tế lớn thuê máy bay chở hàng khi đến Nhật Bản là điều bình thường, nhưng tính đến năm 2012, Sada là nghệ sĩ Nhật Bản duy nhất làm điều này.

2.5. Phản bác các chỉ trích về bài hát

Vào tháng 11 năm 2020, trong loạt bài "Nhân chứng thời đại" của tờ Yomiuri Shimbun, Sada đã nói: "Các bài hát của tôi thường bị dán nhãn phê phán," và ông đã phản bác những chỉ trích này như sau (trích dưới một nửa nội dung): "Kanpaku Sengen bị chỉ trích là kì thị phụ nữ, và đã có một cuộc tranh luận về điều đó. Nhưng không chỉ lần này, vào năm 1974, khi còn là thành viên của Grape, bài 'Shourou Nagashi' đã bị gọi là 'u ám'. Lúc đó, có một thuật ngữ là 'Yojohan Folk' (folk bốn chiếu rưỡi), và nhạc folk có hình ảnh u ám, ẩm ướt. Tôi hiểu rằng bài hát này, mô tả cái chết, đã phù hợp với hình ảnh 'folk = u ám'. Tuy nhiên, sau đó, khi 'Grape = u ám' trở thành một định kiến, tôi đã nghĩ 'Khoan đã'. Thực tế là chúng tôi không thể thoát khỏi hình ảnh này, và tôi cảm thấy đó là giới hạn của Grape. Năm sau, khi Grape phát hành 'Muen Zaka', bài hát bị gọi là 'mẫu tử tình'. Đây là lời bài hát mà con trai thấu hiểu những khó khăn thầm lặng của mẹ, nhưng liệu đây có phải là một lời chỉ trích quá nông cạn không? Tôi nhớ rằng khi Kaien-tai phát hành 'Haha ni Sasageru Ballad' (母に捧げるバラード^Japanese), một bài hát về tình mẫu tử, vào năm 1973, không hề có một từ nào về 'mẫu tử tình'... Có lẽ là do vẻ ngoài gầy gò, tóc dài và có vẻ yếu đuối của tôi. Có vẻ như người ta nghĩ rằng tôi sẽ im lặng dù nói gì đi nữa. Khi tôi bắt đầu hoạt động solo, các thể loại âm nhạc chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ nhạc phương Tây như folk và rock Nhật Bản bắt đầu được gọi là New Music, và âm nhạc của tôi cũng được xếp vào đó. Bài hát hit đầu tiên của tôi khi solo, 'Amayadori', bị gọi là 'yếu đuối'. Và 'Kanpaku Sengen' bị gọi là 'kì thị phụ nữ', 'gia trưởng'. Vào thời điểm đó, cũng có ý kiến cho rằng 'việc sáng tác bài hát quá tính toán khiến người ta khó chịu', 'tư tưởng kinh doanh quá rõ ràng'...".

3.1. Nhà văn và tác giả

Tác phẩm văn học đầu tay của Sada là "Chojin-tachi no Coffee Break" (超人達のコーヒーブレイク^Japanese) nằm trong tập sách "Hon - Hito no En to wa Fushigi na Mono de..." (本-人の縁とは不思議なもので...^Japanese) xuất bản vào tháng 3 năm 1976, cùng thời điểm Grape tan rã. Sau đó, ông đã viết nhiều truyện ngắn như "Naita Akaoni" (泣いた赤鬼^Japanese) và "Izumoji" (出雲路^Japanese) trên tạp chí câu lạc bộ người hâm mộ "Masashing World" (sau này được tập hợp trong "Samazama na Kisetsu ni" さまざまな季節に^Japanese, tháng 11 năm 1981, Bungeishunju).

Năm 2001, nhân dịp một dự án của chương trình "Hon Para! Sekiguchi-do Shoten" (ほんパラ!関口堂書店^Japanese) phát sóng trên TV Asahi, dưới sự hướng dẫn của giám đốc Gentosha Toru Kenjo, ông đã xuất bản cuốn tiểu thuyết tự truyện "Shourou Nagashi" và trở thành một tác phẩm bán chạy nhất. Năm 2002, ông phát hành tập truyện ngắn "Gege".

Tiểu thuyết "Shourou Nagashi" (kịch bản: Ichikawa Shinichi) đã được NHK chuyển thể thành phim truyền hình vào năm 2002 ("Shourou Nagashi ~ Anata wo Wasurenai ~" 精霊流し~あなたを忘れない~^Japanese), và năm 2003, được đạo diễn Tanaka Mitsutoshi chuyển thể thành phim điện ảnh.

Tiểu thuyết "Gege" đã trở thành nguyên tác cho bộ phim truyền hình "Aishi Kimi e" của Fuji Television vào năm 2004, với kịch bản và cấu trúc do Sakamoto Yuji đảm nhiệm. Cùng năm, phiên bản điện ảnh cũng được công chiếu, do Isomura Kazuhiro đạo diễn.

Năm 2004, ông phát hành tác phẩm thứ ba "Bizan". Tác phẩm này đã được chuyển thể thành phim truyền hình trên NHK-FM, truyện tranh trên tạp chí Silky, và năm 2007, được Toho sản xuất thành phim điện ảnh do Inudo Isshin đạo diễn. Năm 2008, tác phẩm này cũng được Fuji Television chuyển thể thành phim truyền hình.

Trước "Shourou Nagashi", Sada đã đăng các truyện ngắn lấy cảm hứng từ tên bài hát trong album "ADVANTAGE" và "Jibun Shokogun" trên thẻ lời bài hát (sau này được xuất bản dưới dạng "Jibun Shokogun" từ Shinchosha Bunko). Ngoài ra, hầu hết các album gốc khác (ngoại trừ hai album trên) đều có "ghi chú lót" do chính ông viết cho từng bài hát, giúp người nghe hiểu rõ quá trình hình thành, cảm xúc, bối cảnh và chủ đề của từng bài hát.

Ông cũng hoạt động như một nhà văn viết truyện thiếu nhi, đã xuất bản nhiều cuốn sách tranh dựa trên trải nghiệm của bản thân. Cuốn sách thứ hai của ông, "Obaachan no Onigiri", một câu chuyện quen thuộc trong các buổi nói chuyện của ông, đã giành giải thưởng Hirose Douwa Award, đưa ông trở thành ca sĩ đầu tiên đạt được giải thưởng này.

Ngoài ra, ông còn viết nhiều tản văn, từng đăng nối tiếp trên Mainichi Shimbun và tạp chí "Tabi" (旅^Japanese) của Shinchosha, cũng như tạp chí "TV Station" của Diamond Inc.. Ông đã giành giải thưởng Japan Essayist Club Award với tác phẩm "Sada no Jisho" (さだの辞書^Japanese). Các bản tin của câu lạc bộ người hâm mộ của ông cũng luôn có một truyện ngắn của Sada, với thể loại không cố định.

Năm 1981, nhân dịp phát hành album "Utsuroi" (うつろひ^Japanese), ông đã phát hành một tờ báo nhại lại mang tên "Yomeiri Shinbun" (嫁入新聞^Japanese). Ông cũng đã sáng tác nhạc cho các tổ chức giáo dục, bao gồm các bài hát của trường học như "Yume Arite Koso" (夢ありてこそ^Japanese) cho Trường trung học Nagasaki Meisei, "Kaze Hikaru" (風光る^Japanese) cho Trường trung học Tsukuba Shuei, và "Yakusoku o Shiyou" (約束をしよう^Japanese) cho Trường trung học Kurobane ở Otawara, tỉnh Tochigi.

3.2. Diễn viên và người dẫn chương trình

Sada Masashi có tính cách tươi sáng và thích nói chuyện, khác với ấn tượng từ các bài hát hit của ông. Ông từng là thành viên của câu lạc bộ nghiên cứu rakugo ở cả trường trung học và đại học (tên sân khấu của ông khi đó là "Hikotei Tsui Raku"). Ông nói rằng phương châm của mình là "Cuộc sống tươi sáng, bài hát u ám".

Trong các buổi hòa nhạc, ông thường dành thời gian dài, đôi khi hơn cả thời gian hát, để trò chuyện hay "kể chuyện" (MC giữa các bài hát), thường kéo dài "một giờ trong ba giờ". Nội dung của những buổi trò chuyện này gần như là rakugo hoặc manzai. Ông kể rằng có một nghệ sĩ rakugo đã nói với học trò của mình: "Hãy đi học hỏi ở buổi hòa nhạc của Sada Masashi."

Ông có nhiều câu chuyện đã trở thành "kinh điển" như các tiết mục rakugo. Năm 1994, khi ông tổ chức buổi hòa nhạc theo yêu cầu của các thành viên câu lạc bộ người hâm mộ, không chỉ các bài hát mà cả các câu chuyện ông sẽ kể cũng được quyết định theo yêu cầu, một điều hiếm thấy ở các ca sĩ thông thường.

Vì lý do này, hầu hết các album trực tiếp của ông đều ghi lại toàn bộ phần "trò chuyện" mà không cắt ghép, và thậm chí còn có các bản ghi âm và sách chỉ riêng phần "trò chuyện". Từ năm 1994 đến 1997, bộ sưu tập CD "Stage Talk Live Hanashikashu" (ステージ・トーク・ライブ 噺歌集^Japanese) (chỉ có phần trò chuyện + nhạc cụ) đã được phát hành. Năm 2006, thậm chí còn có một album tổng hợp chỉ riêng phần trò chuyện mang tên "Sada Masashi Talk Best" (さだまさし トークベスト^Japanese), mà theo ông nói, "bán chạy hơn cả CD bài hát chính". Ông bắt đầu trò chuyện trong các buổi hòa nhạc sau khi nhận ra rằng khán giả ở hàng ghế đầu, những người có vẻ không thích ông, đã cười khi ông nói chuyện, và ông cảm thấy nhẹ nhõm vì không bị ghét bỏ. Ông ví phần trò chuyện của mình như "bánh quế của người bán kem", không phải là thứ thiết yếu nhưng giúp "ăn kem (bài hát) ngon hơn".

Trong tour kỷ niệm 40 năm "Sadamatsuri" (さだまつり^Japanese) năm 2012, đêm đầu tiên ông hầu như không hát mà chỉ nói chuyện, chỉ hát với một cây guitar của mình. Đêm thứ hai thì ông hầu như không nói chuyện mà chỉ hát, thậm chí còn có một buổi biểu diễn của "Kidamakishi to Tekito Japan". Sau tour diễn, Sada nói: "Tôi rất mệt. Thật ra, việc kết hợp vừa hát vừa nói chuyện một cách hợp lý là tốt nhất." Tài năng nói chuyện của ông cũng được thể hiện đầy đủ khi ông làm người dẫn chương trình cho chương trình phát thanh đêm khuya "Sada Masashi no Say! Young" (さだまさしのセイ!ヤング^Japanese) trên Bunka Hoso (1981-1994). Vào ngày đầu năm mới 2006, ông đã dẫn chương trình trực tiếp "Shinshun Ikinari Nama Hoso!! Toshi no Hajime wa Sada Masashi" trên NHK General TV, tái hiện không khí của "Say! Young" trên truyền hình. Mặc dù chương trình kéo dài hơn hai giờ, nhưng chỉ có ba bài hát được hát, phần lớn thời gian dành cho trò chuyện, thậm chí còn đọc tên các chương trình đối thủ và ngầm chỉ trích NHK Kouhaku Uta Gassen.

Vào đêm ngày 6 tháng 5 cùng năm, ông cũng phát sóng chương trình "Yokohama Kara Totsuzen Nama Hoso! Ogata Renkyu mo Sada Masashi" (横浜から突然生放送!大型連休もさだまさし^Japanese) trên NHK General TV với cùng chủ đề, nhưng chương trình này chỉ dài một giờ và thực tế chỉ hát một bài hát duy nhất là "Furusato" (故郷^Japanese). Cả hai chương trình đều nhấn mạnh "ngân sách thấp" như một trò đùa tự trào. Kể từ đó, nhiều chương trình trực tiếp khác đã được phát sóng.

Nội dung thường là những câu chuyện tự trào như bài hát này hay bài hát kia không bán chạy. Việc ông bị hói đầu sau khi gánh khoản nợ khoảng 3.00 B JPY từ bộ phim "Chang Jiang" do vượt quá ngân sách và phải trả nợ bằng cách tổ chức các buổi hòa nhạc cũng là một chủ đề yêu thích. Ông thường nói đùa rằng "Tanimura Shinji, Sada Masashi, Matsuyama Chiharu là 'Ba con mèo của giới folk'."

3.3. Quảng cáo

Sada Masashi đã tham gia nhiều chiến dịch quảng cáo, bao gồm cả vai trò đại diện thương hiệu và cung cấp âm nhạc cho các sản phẩm.

• Duskin (đã kết thúc): Ông đã xuất hiện trong các quảng cáo của Duskin trong một thời gian khá dài, và đóng vai chính trong các quảng cáo dài 3 phút theo phong cách hài kịch mang tên "Duskin 100-ban 100-ban Gekijo" (ダスキン100番100番劇場^Japanese). Ông đã trở thành một nhân vật quen thuộc của Duskin, đến mức trẻ em từng gọi ông là "ông chú Duskin".
• Tokiwa Pharmaceutical "Pasvitan D" (1992): Hai phiên bản quảng cáo đã được phát sóng: một phiên bản theo phong cách hòa nhạc, nơi ông hát "Anata Zanmai" (あなた三昧^Japanese) với các fan được tuyển chọn làm diễn viên quần chúng, và một phiên bản khác là cuộc đối thoại giữa ông và quản lý Hirota Yasunaga trong phòng chờ.
• Nagasaki Tawaramono (2005-): Lồng tiếng và âm nhạc ("Kakashi").
• Nishi-Nippon Shimbun (2005-): Âm nhạc ("Ai" 愛^Japanese).
• SoftBank Mobile (2009): Ông đã hát "Watashi wa Inu ni Naritai ¥490" (私は犬になりたい¥490^Japanese) trong quảng cáo.
• Sapporo Beer "Sapporo Creamy White" (2010-): Âm nhạc ("Kita no Kuni Kara 2010"). Cũng có phiên bản do ông làm người dẫn chuyện.
• Nippon Kodo "Seiun Clean Kokoro no Keitai" (2012): Hát bài hát Hakushu (白秋歌^Japanese). Đây là một chiến dịch quảng bá kết hợp việc tuyển chọn các bài thơ ba câu "Kokoro no Keitai", và ông đã phụ trách bài hát quảng cáo.
• SkyPerfect JSAT "SkyPerfecTV!" (2018): Trong quảng cáo, Sada Masashi bị một cô bé hỏi: "Chú là người hài hước à?".
• Japanet Takata (2019).
• AC Japan (2019): "Chiến dịch hỗ trợ Hiệp hội Bảo vệ Động vật Nhật Bản 2019 'Nyanpaku Sengen'". Ông phụ trách bài hát quảng cáo.
• Asadaame (2019).
• "Nyanpaku Sengen" (2019).
• Meiji Meiji Probio Yogurt R-1 series "Taicho Ichibanchi" (từ 26 tháng 11 năm 2020): Đóng vai người đàn ông bí ẩn. Trong các quảng cáo "Taicho Ichibanchi Debut" và "Koko wa Taicho Ichibanchi" (từ 26 tháng 11 năm 2020), ông đóng cùng Eguchi Noriko, Iio Kazuki và Hayashi Kento.

4.1. Tình yêu quê hương và quan điểm xã hội

Sada Masashi công khai bày tỏ tình yêu của mình đối với Nhật Bản, quê hương nơi ông sinh ra và lớn lên. Ông đã viết trong sách của mình rằng: "Tôi yêu đất nước này bằng cả tấm lòng". Ông cũng ủng hộ việc treo quốc kỳ Hinomaru và hát quốc ca Kimigayo, thường xuyên hát quốc ca tại các sự kiện thể thao. Sada bày tỏ tình yêu của mình đối với Nhật Bản bằng cách nói: "Tôi đã đi khắp Nhật Bản, nên tôi có bạn bè ở khắp nơi. Và tôi cảm thấy khắp Nhật Bản như quê hương của mình". Về quê hương Nagasaki, ông nói: "Nagasaki là nơi tôi sinh ra, lớn lên, và đó là một thành phố có sức hút không chỉ dừng lại ở đó", nhấn mạnh tầm quan trọng của việc trân trọng văn hóa và lịch sử quê hương đồng thời tạo ra những giá trị mới. Ngoài ra, như đã đề cập trong các bài hát với chủ đề Phật giáo và các yếu tố cổ điển, dân tộc Nhật Bản, ông cũng có xu hướng lo lắng cho tương lai của Nhật Bản và mong muốn bảo tồn các giá trị đạo đức và văn hóa truyền thống đang dần mai một. Về điều này, Sada nói rằng động cơ của ông là "muốn hát về trái tim của người dân đất nước này thông qua cảm nhận về mùa đẹp đẽ của phong thổ đất nước này", và ông đã nêu ra cảm giác khủng hoảng sâu sắc về tương lai của Nhật Bản: "Đất nước Nhật Bản xinh đẹp của chúng ta đang dần bị phá hủy từ trong trái tim của những người sống ở đó". Ông cũng bày tỏ sự sốc khi một cuộc khảo sát của một công ty hỏi thanh thiếu niên trên thế giới "Bạn lo lắng điều gì nhất?" và tất cả các quốc gia đều trả lời "tương lai của đất nước", nhưng chỉ có trẻ em Nhật Bản là không có ai trả lời như vậy, và ông nói: "Nếu cứ thế này, Nhật Bản có lẽ sẽ diệt vong".

Nhiều bài hát của Sada, bắt đầu từ "Kakashi", "Shourou Nagashi", "Muen Zaka", "Cosmos", "Amayadori", "Kanpaku Sengen", "Oyaji no Ichiban Nagai Hi", đều có chủ đề về quê hương và gia đình. Ông nói rằng đây là một phản đề của riêng ông đối với sự thay đổi lớn trong giá trị của giới trẻ sau Phong trào Anpo 1970, và sự lan rộng của tư tưởng và xu hướng "không sống chung với cha mẹ" vào thời điểm đó. Sada nói rằng ông thích năng lượng yêu nước của những người tham gia phong trào sinh viên, nhưng ông cảm thấy khó chịu với tư tưởng "không sống chung với cha mẹ" vì ông coi đó là đồng nghĩa với "trong tương lai cũng sẽ không sống chung với con cái của mình". Ông cũng nói: "Có thể chúng ta sẽ sống xa nhau, nhưng cha vẫn là cha, mẹ vẫn là mẹ. Bạn vẫn là bạn, và tình yêu vẫn là tình yêu."

Ông ghét chủ nghĩa vật chất và việc các chính trị gia nói về kinh tế, và ông kêu gọi tập trung hoàn toàn vào ngoại giao, an ninh và giáo dục. Đặc biệt trong lĩnh vực ngoại giao và an ninh, ông bày tỏ lo ngại về tình hình quốc tế khi các quốc gia chuyên chế có thể hành động mạnh mẽ mà không cần xem xét quyền của công dân đang ngày càng mạnh lên. Ông nói: "Việc suy nghĩ về cách thức ngoại giao và an ninh của Nhật Bản là rất khó khăn", "Người dân Nhật Bản sẽ không muốn một chế độ như vậy, cũng như không muốn thay đổi mối quan hệ với Hoa Kỳ (văn hóa phụ thuộc) thành mối quan hệ với những quốc gia đó", "Vậy thì lẽ ra phải hỏi ý chí của người dân, nhưng họ đã không thảo luận một cách nghiêm túc". Ngoài ra, trong lĩnh vực giáo dục, ông cho rằng "việc giới trẻ không đọc sách và chữ viết cũng liên quan đến vấn đề giáo dục", và ông bày tỏ quan điểm rằng: "Để 'chữ viết' tồn tại, chúng ta phải bắt đầu lại từ giáo dục. Đó là lỗi của giáo dục học đường, đặc biệt là giáo dục tiểu học. Giáo dục tiểu học có vai trò đặt nền móng cho 'những điều mới mẻ', vì vậy lẽ ra phải đầu tư những nhân tài xuất sắc nhất (giáo viên) vào đó, nhưng chúng ta đã không làm. Kết quả là chúng ta đã nuôi dưỡng những đứa trẻ và thanh niên từ chối suy nghĩ". Ông cũng bày tỏ sự phẫn nộ về cách nói chuyện của giới trẻ hiện nay, như "nhanh quá, chậm quá, ngon quá...", và cảm thấy khủng hoảng rằng "nếu người Nhật nói tiếng Nhật kém đi, đất nước này sẽ kết thúc".

4.2. Hoạt động vì hòa bình và công lý

Sada Masashi, xuất thân từ tỉnh Nagasaki và có người thân là nạn nhân của bom nguyên tử, đã thấm thía sự tàn khốc và bi thảm của chiến tranh, do đó ông có mong muốn mạnh mẽ về hòa bình. Nhiều bài hát của ông và các sự kiện ông tổ chức đều mang chủ đề này. Ông cũng bày tỏ sự đồng cảm với cảm xúc của những người đã hy sinh trong chiến tranh và gia đình họ. Ông có lập trường ủng hộ việc viếng thăm Đền Yasukuni và đã nói trong sách của mình: "Cá nhân tôi cho rằng Đền Yasukuni là một nơi quan trọng đối với người Nhật", và ông tiết lộ rằng ông thường đến thăm đền này trong các chuyến đi riêng. Về Vấn đề đền Yasukuni vốn gây tranh cãi hàng năm, ông bày tỏ quan điểm: "Tôi nghĩ thật kỳ lạ khi người ta cứ lặp đi lặp lại những điều tương tự mà không chán. Cả chính trị gia và truyền thông." Ngoài ra, có những bài hát như "Senyukai" (戦友会^Japanese) có chủ đề đồng cảm với cảm xúc của những người đã hy sinh trong chiến tranh và gia đình họ. Bài hát "Kiev Kara Tooku Hanarete" (キーウから遠く離れて^Japanese) của ông, lấy cảm hứng từ Nga xâm lược Ukraina 2022, sau đó đã được dịch sang tiếng Ukraina bởi một giáo viên và một chuyên gia văn học người Ukraina sống ở Ukraina. Những người sống trong thời chiến đã đọc lời bài hát và bày tỏ sự xúc động. Tư tưởng của Sada và những bài hát mang chủ đề này cũng đã ảnh hưởng đến việc sáng tác loạt rakugo mới "Inochi no Rakugo Series" (命の落語シリーズ^Japanese) của Katsura Shuncho III. Đặc biệt, khi chuyển thể "Vụ đắm tàu Ertuğrul" thành rakugo, Sada đã đưa ra nhiều lời khuyên cho Shuncho về cách biểu diễn.

Vào ngày 20 tháng 4 năm 2014, trong chuyên mục "Tsurezure" của tờ Tokyo Shimbun, ông đã viết bài "Lệnh ngừng đánh bắt cá voi của Nhật Bản, buồn thay sự phân biệt đối xử với văn hóa ẩm thực", bày tỏ mong muốn duy trì văn hóa săn bắt cá voi của Nhật Bản.

4.3. Hoạt động từ thiện và cộng đồng

Ông cũng rất nhiệt tình trong các hoạt động từ thiện. Mỗi khi có thiên tai lớn xảy ra, ông đều gửi hàng cứu trợ và tích cực kêu gọi quyên góp từ thiện trong các buổi hòa nhạc của mình. Sau Động đất Chūetsu 2004 và Động đất và sóng thần Tōhoku 2011, ông đã tổ chức nhiều hoạt động thăm hỏi, an ủi người dân vùng bị ảnh hưởng. Năm 2015, như đã đề cập, "Quỹ Kaze ni Tatsu Lion" (風に立つライオン基金^Japanese) đã được thành lập với mục đích hỗ trợ các tổ chức và cá nhân thực hiện các hoạt động phục vụ và từ thiện để bảo vệ "sự sống" và "hòa bình", hỗ trợ nạn nhân thiên tai quy mô lớn và phát triển nhân tài.

Ông cũng có mối quan hệ sâu sắc với Đài Loan. Để bày tỏ lòng biết ơn đối với khoản quyên góp 20.00 B JPY mà Đài Loan đã gửi cho Nhật Bản sau Động đất và sóng thần Tōhoku 2011, và để gửi lời động viên tới các nạn nhân của Động đất miền Nam Đài Loan 2016, ông đã tổ chức buổi hòa nhạc từ thiện và phát sóng chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi" tại Đài Loan vào năm 2017. Khi Động đất Hoa Liên 2024 xảy ra vào ngày 3 tháng 4 năm 2024, ông một lần nữa bày tỏ: "Tôi sẽ không bao giờ quên rằng người dân Đài Loan đã quyên góp 20.00 B JPY tiền cứu trợ chỉ trong một đêm sau trận động đất lớn ở Đông Nhật Bản. Không phải là số tiền, mà là tình hữu nghị đối với Nhật Bản đã khiến tôi rất vui. Vâng, số tiền đó cũng rất lớn." Ông đã đăng một tin nhắn lên Threads: "Trận động đất ở Đài Loan sáng nay khá nghiêm trọng. Tôi sẽ nghiêm túc suy nghĩ xem chúng ta có thể làm gì." Vào ngày 22 tháng 4 cùng tháng, ông đã đến Văn phòng đại diện kinh tế và văn hóa Đài Bắc tại Nhật Bản (tương đương đại sứ quán) ở quận Minato, Tokyo, và trao tặng 10.00 M JPY tiền cứu trợ cho đại diện Hsieh Chang-ting (tương đương đại sứ).

Mặc dù có tình yêu sâu sắc với Nhật Bản và không ngần ngại chỉ trích các quốc gia chuyên chế ở cấp độ chính trị, nhưng do ông bà của ông từng hoạt động ở Trung Quốc đại lục, ông cũng thừa hưởng một phần nỗi nhớ (tình yêu) sâu sắc đối với Trung Quốc đại lục, và ông có mong muốn mạnh mẽ về tình hữu nghị với các nước láng giềng (ông đặt tên con trai là "Tairiku" - Đại lục).

Vì những lý do này, ông đôi khi bị chỉ trích bởi những người chỉ biết một phần con người ông. Trước đây, ông từng bị chỉ trích là "cánh hữu" vì bài hát "Bounin no Uta" và "cánh tả" vì bài hát "Shiawase ni Tsuite" (しあわせについて^Japanese).

Ông cũng đã chỉ trích Wikipedia, nói rằng: "Những gì được viết trên mạng thực sự đáng ngờ. Có một bài viết về 'Sada Masashi' trên bách khoa toàn thư trực tuyến Wikipedia, nhưng toàn là lời nói dối."

4.4. Sở thích và sự ủng hộ thể thao

Trong bóng chày chuyên nghiệp Nhật Bản, ông từng là người hâm mộ Yomiuri Giants cho đến khi huấn luyện viên Nagashima Shigeo bị sa thải vào năm 1980, sau đó ông trở thành người hâm mộ Tokyo Yakult Swallows. Lý do là chủ sở hữu đầu tiên của Yakult, Matsuzono Hisami, là người gốc Nagasaki. Khi Yakult giành chức vô địch, các cầu thủ của đội đã gọi điện đến chương trình "Sada Masashi no Say! Young", và ông có mối quan hệ thân thiết với cựu cầu thủ kiêm huấn luyện viên Furuta Atsuya, thường xuyên uống rượu cùng nhau hàng năm. Vào ngày 31 tháng 3 năm 2015, tại trận khai mạc sân nhà của Swallows, ông đã thực hiện nghi thức ném bóng đầu tiên với tư cách "Thành viên danh dự của Swallows CREW". Ngoài ra, trong lời bài hát "Kaigakan" (絵画館^Japanese) lấy bối cảnh ở Jingu Gaien, có câu "đồng phục của Swallows", và trong "Tsubame yo Tsubame" (つばめよつばめ^Japanese), ông cũng hát về nỗi buồn của người hâm mộ Swallows. Trong chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi", ông thường xuyên đề cập đến kết quả các trận đấu gần đây của Swallows.

Ngoài ra, với tư cách là người gốc Kyushu, ông cũng gọi Fukuoka SoftBank Hawks là "Hawks của chúng tôi" trong chuyên mục trên tờ Mainichi Shimbun. Ông cũng nói rằng khi nghe người hâm mộ Hokkaido Nippon-Ham Fighters hát vang "Kita no Kuni Kara" trong trận đấu, trái tim ông đã rung động. Theo yêu cầu của huấn luyện viên Kuriyama Hideki mà ông có mối quan hệ thân thiết, ông đã tham gia với tư cách khách mời trong trận khai mạc sân nhà của Hokkaido Nippon-Ham Fighters năm 2013 (tại Sapporo Dome). Ông đã hát "Kita no Kuni Kara" cùng khán giả và cũng hát quốc ca.

Ông cũng là người hâm mộ Urawa Red Diamonds, và vào năm 1995, ông đã thành lập câu lạc bộ người hâm mộ "Urawa Hanairo Momen" (浦和花色木綿^Japanese). Cuốn sổ tay do Urawa Reds phát hành đã liệt kê ông là đại diện câu lạc bộ người hâm mộ chính thức cho đến phiên bản năm 2008. Cựu thành viên ban nhạc Sakamoto Shoji của ông cũng là một người hâm mộ Urawa. Trong chương trình radio "Yugen Kaisha Sada Masashi Daisekaisha" (有限会社 さだまさし大世界社^Japanese), ông công khai là người hâm mộ Mitsubishi Heavy Industries SC từ thời tiền thân của nó, vì quê hương Nagasaki của ông là một thành phố công nghiệp của Mitsubishi Heavy Industries.

Ngoài ra, bài hát chủ đề của các trận chung kết Đua thuyền máy SG, G1 và các giải đua thông thường, được sử dụng từ năm 1991 đến 2010, là do Sada sáng tác. Ông cũng đã nói trên một chương trình truyền hình rằng ông mơ thấy Trường trung học Takko của tỉnh Chiba và Trường trung học Ika của tỉnh Shiga đối đầu tại Koshien, và trường Ika thắng Takko với tỷ số 10-8.

5.1. Danh mục đĩa nhạc

5.2. Tác phẩm văn học và biên khảo

6.1. Các giải thưởng âm nhạc và văn học

• Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 16, Giải thưởng Lời bài hát xuất sắc nhất (1974)
• Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 19, Giải thưởng Saijo Yaso (1977)
• Giải thưởng Hirose Douwa (2002)
• Giải thưởng Japan Essayist Club Award (cho Sada no Jisho)
• Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 48, Giải thưởng Đặc biệt (2006)
• Giải thưởng Rekodo Taisho Nhật Bản lần thứ 55, Giải thưởng Đặc biệt (2013)
• Giải thưởng Quỹ Văn hóa Phát thanh lần thứ 42, Hạng mục Văn hóa Phát thanh (2016)

6.2. Sự công nhận khác

• Bằng khen Hợp tác Thành phố Nagasaki (1989)
• Giải thưởng Danh dự của tỉnh Nagasaki (1996, người thứ 2. Người đầu tiên là huấn luyện viên bóng đá Komine Tadatoshi)
• Công dân danh dự của thành phố Nagasaki (tháng 4 năm 2004, được công nhận vì "đóng góp vào việc quảng bá sức hấp dẫn của Nagasaki trên toàn quốc và nâng cao hình ảnh thành phố". Ông là người đầu tiên còn sống nhận danh hiệu này.)
• Giám đốc danh dự của Nagasaki Brick Hall
• Giám đốc danh dự của Bảo tàng Harada Taiji ở thành phố Suwa
• Đại sứ du lịch của Làng Totsukawa
• Đại sứ Kabosu
• Thành viên hội đồng quản trị Hiệp hội Dự án Kỷ niệm 1300 năm Heijo-kyo

7.1. Quan hệ với giới nghệ sĩ

• Izumiya Shigeru: Lần đầu tiên Sada và Izumiya biểu diễn cùng nhau là vào ngày 13 tháng 3 năm 1994, tại buổi hòa nhạc từ thiện "Message Song no Hi" do Izumiya tổ chức tại Nagasaki Kokaido để cứu trợ nạn nhân núi Unzen. Sau đó, họ đã thành lập "Izumiya Shigeru to Super Band" cùng với Izumiya, Sada, Ise Shozo, Inoue Yosui, Imagawa Kiyoshiro, Otomo Kohei, Oda Kazumasa, Hamada Shogo, Yoshida Takuro và những người khác. Kể từ đó, họ vẫn duy trì mối quan hệ thân thiết, với Izumiya xuất hiện trong chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi" và hợp tác trong các hoạt động từ thiện của Sada.
• Tanimura Shinji: Sada gọi Tanimura là "anh cả" trong "Ba con mèo của giới folk". Họ từng tổ chức buổi hòa nhạc chung tại Nippon Budokan. Trước khi Grape ra mắt, Tanimura Shinji, Ban Ban và Sato Kimihiko đã đến đài phát thanh Nagasaki để biểu diễn cùng nhau trong một buổi hòa nhạc công cộng. Sau đó, băng ghi âm của Grape được gửi đến công ty quản lý của Tanimura Shinji để xem xét việc ký hợp đồng, nhưng giám đốc công ty, Ken Hosokawa, đã từ chối vì ông cảm thấy "Sada Masashi mang lại điềm gở". Khi Tanimura qua đời vào năm 2023, Sada đã bày tỏ sự sốc lớn trên các chương trình radio của mình.
• Minami Kosetsu: Một nghệ sĩ đàn anh mà Sada thường xuyên hợp tác trong các chương trình như "Music Fair". Mỗi khi họ biểu diễn cùng nhau trong các sự kiện, Minami Kosetsu lại yêu cầu Sada chơi violin phần mở đầu và giữa bài "Kandagawa" (神田川^Japanese), và Sada lại cố tình chơi sai phần mở đầu của "Shourou Nagashi" như một trò đùa "truyền thống".
• Oda Kazumasa: Khi Grape còn hoạt động, họ từng tổ chức buổi hòa nhạc chung với Off Course (thời kỳ Oda và Suzuki) ở Hokkaido. Oda cũng hát bè trong bài "Sasebo" (佐世保^Japanese). Ngoài ra, vào tháng 12 năm 2007, Sada đã xuất hiện trong chương trình đặc biệt hàng năm "Christmas no Yakusoku" (クリスマスの約束^Japanese) của Oda, và họ đã cùng nhau sáng tác bài hát "Tatoeba" (たとえば^Japanese). (Bài hát này sau đó được đưa vào album "Sonzaishou" (存在理由^Japanese) của Sada vào năm 2020, với một số điều chỉnh từ bản thu âm trong chương trình).
• Matsuyama Chiharu: Một trong "Ba con mèo của giới folk" còn lại. Trong các buổi hòa nhạc, họ thường nói xấu nhau một cách thân thiết để khuấy động không khí. Mặc dù Sada từng đến thăm nhà Matsuyama, nhưng có thời gian họ xa cách. Gần đây, họ lại nói chuyện trong các sự kiện và gửi quà cho nhau trong các buổi hòa nhạc. Trong tập cuối của "Yoru no Hit Studio" (夜のヒットスタジオ^Japanese), cả hai xuất hiện qua truyền hình trực tiếp từ các đài liên kết nơi họ đang biểu diễn, và lại có một cuộc "đấu khẩu" như diễn hài. Người dẫn chương trình Furudachi Ichiro đã ví họ như "Koen'yu và Utamaru thời xưa (trong chương trình 'Shotaro')", khiến khán giả bật cười.
• Nakajima Miyuki: Bạn bè từ những năm 1970. Họ gọi nhau là "Miyuki" và "Masashi". Sada thường xuyên nhắc đến tên cô trong chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi". Họ đã cùng sáng tác bài "Ano Hito ni Niteiru" (あの人に似ている^Japanese), một bài hát có cấu trúc phức tạp, trong đó phần nam (do Sada đảm nhiệm) và phần nữ (do Nakajima đảm nhiệm) có giai điệu khác nhau nhưng cùng một hợp âm, và hòa quyện ở phần điệp khúc. Ban đầu, lời đề nghị là Sada và Nakajima sẽ chia nhau phần viết lời và sáng tác nhạc, nhưng Sada đã đề xuất làm phức tạp hơn vì "đã có cơ hội làm việc với Nakajima Miyuki". Sau đó, theo yêu cầu của Nakajima, họ đã tự cover bài hát này cùng nhau, và bản cover được đưa vào album "Otogibanashi - Fairy Ring -" (おとぎばなし-Fairy Ring-^Japanese) của Nakajima. Trong cuộc phỏng vấn lúc đó, cả hai đều nói rằng họ là "fan của nhau". Ngoài ra, bài hát đầu tay của em gái Sada, Reiko, "Kurayami Otome" (くらやみ乙女^Japanese), là do Nakajima sáng tác. Sada rất ca ngợi khả năng thể hiện và sự nhạy cảm của Nakajima, và ông đánh giá các tác phẩm của Nakajima là "những bài hát pop chất lượng cao".
• Moriyama Ryoko / Moriyama Naotaro: Moriyama Ryoko đã cover các bài hát của Grape như "Tenohira" (掌^Japanese) và sau khi solo, các bài hát như "Cello Hiki no Goshu" (セロ弾きのゴーシュ^Japanese) và "Cosmos". Ông có mối quan hệ thân thiết với con trai cô, Naotaro, như việc họ đã có một cuộc đối thoại trong tạp chí câu lạc bộ người hâm mộ của Sada. Kể từ khi Naotaro phụ trách bài hát chủ đề cho phiên bản phim truyền hình "Aishi Kimi e" của "Gege" do Sada sáng tác, họ đã thường xuyên đến xem các buổi biểu diễn trực tiếp của nhau. Naotaro rất ngưỡng mộ Sada, người đã tổ chức nhiều buổi hòa nhạc, và bản thân anh cũng coi trọng việc đặt hoạt động của mình lên sân khấu, coi đó là hình thức giao tiếp lớn nhất.
• Momoiro Clover Z: Sada có mối quan hệ thân thiết với nhóm nhạc này, thường xuyên mời họ xuất hiện trong chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi" của mình. Từ năm 2017, việc Sada xuất hiện trực tiếp trong "Momoiro Uta Gassen" (ももいろ歌合戦^Japanese) do Momoiro Clover Z tổ chức vào đêm giao thừa đã trở thành thông lệ. Ông cũng đã sáng tác bài hát "Bussouge" (仏桑花^Japanese, một loại dâm bụt) cho nhóm, ví nhóm như một loài hoa (được đưa vào album "AMARANTHUS"). Đây là một bài hát bày tỏ lòng biết ơn đối với cha mẹ, được sáng tác sau khi Sada và các thành viên Momoiro Clover Z cùng nhau ăn tối và trò chuyện.
• Okamura Takako: Ngưỡng mộ Sada và trở thành một ca sĩ-nhạc sĩ. Tên nhóm nhạc Amin của cô cũng được lấy từ tên quán cà phê xuất hiện trong bài "Pumpkin Pie to Cinnamon Tea" (パンプ킨・パイとシナモン・ティー^Japanese) trong album "Yume Kuyo" (夢供養^Japanese). Năm 2005, họ đã biểu diễn cùng nhau trong chương trình âm nhạc "Yume Ongakukan" (夢・音楽館^Japanese) của NHK, và Sada đã viết lời cho bài "Gin-iro no Shojo" (銀色の少女^Japanese) của Okamura. Việc hợp tác với Okamura đã trở thành động lực cho sự tái hợp của Amin vào năm 2007.
• Wada Akiko: Có cùng ngày sinh và đã biểu diễn cùng nhau trong "Music Fair".
• Kobayashi Sachiko: Có mối quan hệ thân thiết hơn 40 năm kể từ khi họ cùng thuộc hãng đĩa (thời Warner Pioneer). Mặc dù Kobayashi là đàn chị trong giới giải trí, nhưng vì cô ít tuổi hơn nên cô gọi Sada là "anh trai". Sada đã sáng tác các bài hát "Yakusoku" (約束^Japanese), "Ibara no Ki" (茨の木^Japanese), "Michi" (道^Japanese), "Hotaru Zensen" (蛍前線^Japanese), "Okaasan e" (おかあさんへ^Japanese) cho cô.
• Kayama Yuzo: Người đã truyền cảm hứng cho Sada sáng tác bài hát đầu tiên khi còn học trung học (đã đề cập ở trên). Ông là một trong những thần tượng của Sada. Họ đã nhiều lần biểu diễn cùng nhau trong các buổi hòa nhạc như "Natsu Nagasaki Kara" và trên truyền hình, radio.
• Hirahara Ayaka: Cha cô, Hirahara Makoto, đã nhiều lần tham gia các buổi hòa nhạc và thu âm với tư cách thành viên ban nhạc hỗ trợ của Sada. Họ có mối quan hệ thân thiết giữa hai thế hệ, và Ayaka cũng công khai là người hâm mộ của Sada. Cô đã cover các bài hát "Cosmos" và "Himawari" (ひまわり^Japanese). Ngoài ra, một số bài hát của Hirahara do nhà sản xuất của Sada, Watanabe Toshiyuki, tham gia sản xuất, như "Ohisama ~ Taisetsu na Anata e" (おひさま~大切なあなたへ^Japanese). Cô cũng là khách mời trong chương trình "Shinshun Ikinari Nama Hoso!! Toshi no Hajime wa Sada Masashi" của NHK vào Tết năm 2006 và buổi "Natsu Nagasaki Kara" cuối cùng.
• BEGIN: Đã hai lần là khách mời trong "Natsu Nagasaki Kara". Bị ảnh hưởng bởi "Nagasaki Kara", họ đã tổ chức "Uta no Hi Concert" (sau này là Carnival) ở quê hương Okinawa từ năm 2001, và Sada cũng là khách mời.
• Iwasaki Hiromi: Cô công khai là "tín đồ của Sada Masashi" và gọi nhau là "Masashi" và "Hiromi". Họ có mối quan hệ thân thiết, Iwasaki từng là khách mời trong "Masashing World Concert" dành cho câu lạc bộ người hâm mộ. Iwasaki coi Sada là "vị thần sống" của mình. Album "Dear Friends VI" năm 2012 của Iwasaki hoàn toàn là các bản cover bài hát của Sada.
• Takamizawa Toshihiko (The Alfee): Có mối quan hệ thân thiết với Sada, và ông nói rằng bản chất của Sada là "rock". Trong album "Dai Ni Gakusho" (第二楽章^Japanese) của Sada năm 2014, Takamizawa đã phụ trách hòa âm các bài "Shindara Akan" (死んだらあかん^Japanese) và "Kimi wa Utau Koto ga Dekiru" (君は歌うことが出来る^Japanese). The Alfee cũng đã cover bài "Mahoroba" trong album "Sada Masashi Tribute Sada no Uta" (さだまさしトリビュート さだのうた^Japanese).
• Wakadanna (Shonan no Kaze): Công khai bày tỏ lòng kính trọng đối với Sada và đã nhiều lần biểu diễn cùng nhau trong các sự kiện trực tiếp.
• Naoto Inti Raymi: Một trong những nhạc sĩ ngưỡng mộ Sada. Trong album "Reborn ~ Umaretate no Sada Masashi ~" (Reborn～生まれたてのさだまさし～^Japanese) của Sada năm 2018, Naoto Inti Raymi đã đồng sáng tác hai bài hát "Kimi no Tonari ni" (きみのとなりに^Japanese) và "Password Syndrome" (パスワード シンドローム^Japanese) dưới tên "Naoto Masashi Inti Raymi", đồng thời cũng phụ trách hòa âm và sản xuất các bài hát này.
• Rekishi: Từ khi còn là học sinh mẫu giáo, ông đã nghe Sada và chịu ảnh hưởng lớn từ ông, sau khi hát "Kanpaku Sengen" trong một buổi biểu diễn văn nghệ đám cưới của người thân. Trong album "Reborn ~ Umaretate no Sada Masashi ~" của Sada năm 2018, Rekishi đã phụ trách hòa âm và sản xuất bài "Ogonritsu" (黄金律^Japanese).
• Fukuyama Masaharu: Một đàn em đồng hương. Fukuyama luôn bày tỏ sự kính trọng đối với Sada, hầu như luôn dùng từ "vĩ đại" khi nhắc đến ông. Anh đã cover bài "Cosmos", và trong chương trình radio của mình, anh đã phát bài "Amayadori" và nói rằng "Tôi thích hát bài này, nhưng mỗi khi hát tôi lại khóc". Anh cũng sử dụng "Kanpaku Sengen" và "Shourou Nagashi" làm nhạc nền trong chương trình radio.
• Sada Shigeharu (em trai ruột): Giám đốc của Sada Kikaku, cựu cầu thủ bóng đá.
• Sada Reiko (em gái ruột): Ca sĩ.
• Sada Tairiku (con trai ruột): Nghệ sĩ violin, thành viên của nhóm TSUKEMEN. Lần đầu tiên hợp tác trong album "Mist" năm 2007.
• Sada Emu (con gái ruột): Thành viên của bộ đôi piano "Pretty Bach", ra mắt năm 2011, và là vợ của Kitayama Yoichi của nhóm Gospellers.
• Yoshida Masami (Grape)
• Ishikawa Takahiko (nghệ sĩ guitar)
• Kurata Nobuo
• Kimura Makoto (nghệ sĩ bộ gõ)
• Misawa Mataro
• Matsubara Masaki
• Tashiro Koichiro: Lần đầu tiên tham gia tour diễn năm 1993. Sau đó, ông tham gia nhiều buổi hòa nhạc từ năm 2011 trở đi.
• Sakamoto Shoji
• Takuma Hisayoshi
• Asahi Takashi
• Tokuzawa Seigen
• Sado Yutaka
• Shimamura Eiji: Thường xuyên tham gia từ khoảng năm 2000. Mặc dù không phải là thành viên chính thức của Sada Komuten với tư cách "Bộ phận Công trình Điện", nhưng ông đã tham gia tất cả các tour diễn gần đây. Ông là đàn anh của Sada từ thời trung học.
• Watanabe Toshiyuki
• Hattori Katsuhisa
• Hattori Takayuki
• Fukuda Ikutaro
• Fukuda Ikujiro
• Shida Kazuo
• Okazawa Akira
• Yamamoto Naozumi
• Chicken Garlic Steak
• Konno Sae
• Hirahara Makoto
• Jimmy Haskell
• Inoue Tomoyuki: Nhà văn kịch bản cho các chương trình truyền hình và radio liên quan đến Sada.
• Sumiyoshi Noboru: Phụ trách âm thanh cho chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi" của NHK mà Sada tham gia.

Những người trên đã cùng nhau thành lập các ban nhạc hỗ trợ cho các buổi hòa nhạc của Sada. Tên của các ban nhạc này đã thay đổi theo thời gian, bao gồm Circus, Ganso Circus, Free Balloon, Kameyama Shachu, Sadaband, và Sada Komuten. Các thành viên của Sada Komuten cũng là thành viên hội đồng quản trị của Quỹ Công ích Kaze ni Tatsu Lion.

7.2. Quan hệ với các nhân vật khác

• Kuramoto So: Có mối quan hệ thân thiết cả trong công việc và đời tư, họ gọi nhau là "sensei" và "Masashi". Sada đã sáng tác bài hát chủ đề "Kita no Kuni Kara ~ Haruka naru Daichi yori ~" cho bộ phim truyền hình nổi tiếng "Kita no Kuni Kara" do Kuramoto viết kịch bản. Ngoài ra, khi Kuramoto bị gãy xương, Sada không thể đến thăm vì đang trong tour diễn trực tiếp, và chỉ gặp lại Kuramoto khi ông đã tháo bột và gần như hồi phục hoàn toàn. Tuy nhiên, Sada nhận thấy lông trên phần bị bó bột của Kuramoto dày hơn trước, và Kuramoto đã hét lên: "Masashi, cậu hãy gãy đầu đi!". Đây cũng là một câu chuyện tự trào mà Sada thường dùng trong các buổi trò chuyện trên sân khấu, đồng thời chứng minh mối quan hệ thân thiết giữa hai người.
• Shofukutei Tsurube: Chương trình "Tsurube no Kazoku ni Kanpai" (鶴瓶の家族に乾杯^Japanese) hiện là tác phẩm tiêu biểu của Tsurube, ban đầu là một dự án được NHK đề xuất cho Sada Masashi. Tập đầu tiên, Sada là người dẫn chương trình và Tsurube là bạn đồng hành, nhưng do lịch trình bận rộn với các buổi hòa nhạc, Sada đã giao lại chương trình cho Tsurube, và chương trình đã phát triển thành hình thức hiện tại. Sada đã tin tưởng giao lại vai trò dẫn chương trình cho Tsurube, nói rằng "Nếu là Tsurube-chan thì được". Ngoài ra, Sada cũng là người sáng tác bài hát chủ đề cho chương trình.
• Osugi và Piko: Trong thời kỳ bài hát "Bounin no Uta" bị chỉ trích, Osugi và Piko cũng đã đưa ra những phát biểu chỉ trích Sada. Tuy nhiên, sau khi gặp Sada tại một khách sạn và nghe ông giải thích ý nghĩa thực sự, họ đã bắt đầu hiểu và ủng hộ Sada. Ngoài ra, khi Osugi chưa có được vị trí vững chắc là một nhà phê bình điện ảnh, Sada đã rất ấn tượng với những bài phê bình điện ảnh của Osugi và đã dành một chuyên mục phê bình điện ảnh thường xuyên cho Osugi trong chương trình radio của mình.
• Harada Taiji: Mối quan hệ giữa họ bắt đầu khi Sada tình cờ nhìn thấy cuốn sách "Sada Oba-san" (さだおばさん^Japanese) của Harada tại một hiệu sách. Mối quan hệ này thân thiết đến mức Sada đã chuyển đến thành phố Suwa, quê hương của Harada, và xây nhà gần nhà Harada.
• Matoba Hitoshi: Vào đầu những năm 1990, trong chương trình "Sada Masashi no Say! Young", ông thường xuyên khẳng định "Matoba (sẽ thắng)!" mỗi khi đưa ra dự đoán đua ngựa (vào thời điểm đó, Matoba đang cưỡi ngựa Rice Shower và giành chiến thắng trong nhiều cuộc đua lớn). Khi Matoba đạt 1.000 chiến thắng, một đĩa CD có bài hát "Hitoribocchi no Derby" (ひとりぽっちのダーby^Japanese) do Sada sáng tác và Matoba hát đã được sản xuất và phân phát cho những người liên quan.
• Miyazaki Kohei: Cựu giám đốc của Shimahara Railway, tác giả của "Shimabara no Komoriuta" (島原の子守唄^Japanese), và một nhà nghiên cứu lịch sử cổ đại. Ông là bạn của cha Sada, Masato, nên họ có mối quan hệ thân thiết, và Sada đã được gọi là "Ma-bo" từ khi còn nhỏ. Khi Miyazaki qua đời, Sada đã sáng tác bài hát "Yamatai" (邪馬臺^Japanese) (trong album "Utsuroi") lấy cảm hứng từ cuốn sách "Maboroshi no Yamataikoku" (まぼろしの邪馬台国^Japanese) của ông. Miyazaki đã hỏi Eiroku về việc giới thiệu một người thầy cho một thanh niên muốn trở thành nghệ sĩ rakugo ở Nagasaki mà không theo ý muốn của Sada, và điều này đã tạo nên mối quan hệ thân thiết giữa Sada và Eiroku.
• Kanie Atsuko: Cựu phát thanh viên của Tokai Radio Broadcasting, hiện là phát thanh viên tự do. Bà là người đã giúp bài hát "Shourou Nagashi" trở thành hit, và Sada gọi bà là "chị Kanie" và rất kính trọng. Trong các chương trình phát sóng trực tiếp của Sada từ Nagoya, Sada đã phát hiện Kanie đang ngồi trong khán phòng và đã yêu cầu bà đọc một tấm bưu thiếp, một sự việc bất thường.
• Tatekawa Danshun: Nghệ sĩ rakugo. Ông có mối quan hệ thân thiết với Sada, người rất yêu thích rakugo. Ông từng là khách mời trong chương trình "Say! Young" và buổi hòa nhạc dành cho câu lạc bộ người hâm mộ năm 2009. Tên của Sada cũng xuất hiện trong cuốn sách "Akamedaka" (赤めだか^Japanese) của Danshun. Trong album "Sada Masashi Tribute Sada no Uta", Danshun đã cover câu chuyện "Tousan to Pochi" (父さんとポチ^Japanese) của Sada dưới dạng một tiết mục rakugo. Danshun vốn là một người hâm mộ của Sada.
• Katsura Shuncho III: Nghệ sĩ rakugo. Mối quan hệ của họ bắt đầu từ sự giới thiệu của Aoki Nobuhiro, đại diện của "Rakugo Cafe". Shuncho là một người hâm mộ lớn của Sada, và anh nói rằng các bài hát của Sada đã ảnh hưởng đến việc sáng tác loạt rakugo mới "Inochi no Rakugo Series" của anh, nói rằng "Tôi nghĩ logic của các tác phẩm mới của tôi chịu ảnh hưởng khá nhiều từ âm nhạc của Sada-san". Anh cũng gọi Sada là "người cha tinh thần của cảm xúc của tôi". Ngoài ra, Sada cũng là người hâm mộ của cha ruột của Shuncho III, Katsura Shuncho II.
• Imasato Hiroki: Cựu chủ tịch Nippon Seiko. Một nhân vật quyền lực trong giới kinh doanh, được gọi là "Chánh văn phòng tài chính", xuất thân từ tỉnh Nagasaki. Ông đã làm quen với Sada tại một cuộc họp của Hội đồng người Nagasaki ở Tokyo, và thông qua sự giới thiệu của ông, Sada đã có mối quan hệ với các doanh nhân như Nakayama Sohei và các nghệ sĩ, nhân vật văn hóa như Tanikawa Tetsuzo, Yamamoto Kenkichi, Umehara Ryuzaburo, Ashihara Eiryo. Đặc biệt, ông chịu ảnh hưởng rất lớn từ Yamamoto Kenkichi.
• Shoji Sayaka: Nghệ sĩ violin nổi tiếng thế giới. Cô đã tự công khai là người hâm mộ Sada Masashi trong chương trình "Untitled Concert".
• Matsumoto Hitoshi (Downtown): Gọi Sada là "sư phụ" và rất kính trọng ông. Anh từng nói rằng mình bị ảnh hưởng bởi "Doukeshi no Sonnet", và khi xuất hiện với tư cách khách mời trong chương trình "Kaikei Emichan Neru" (快傑えみちゃんねる^Japanese) vào ngày 8 tháng 11 năm 2019, anh đã nhắc đến ông là người mà anh kính trọng, dẫn đến việc Sada xuất hiện với tư cách khách mời trong chương trình "Wide na Show" (ワイドナショー^Japanese) mà Matsumoto là bình luận viên chính.
• Bakusho Mondai: Sada đã xuất hiện với tư cách khách mời trong chương trình "Bakusho Mondai no Nichiyo Sunday" (爆笑問題の日曜サンデー^Japanese) của TBS Radio vào ngày 13 tháng 6 năm 2010. Cả hai thành viên của Bakusho Mondai đều thích các bài hát của Sada, và Tanaka Yuji thường hát "Kanpaku Sengen" trong karaoke. Ota Hikari thì nhắc đến "Kaze ni Tatsu Lion" là bài hát yêu thích của mình, và anh cũng xem chương trình "Konya mo Nama de Sada Masashi", đồng thời kể lại rằng anh đã xem trận đấu bóng chày giữa Sada và Alice tại Sân vận động Korakuen vào năm 1979 từ khán đài.
• Ueda Shinya (Cream Stew), Gekidan Hitori, Enari Kazuki: Ba người này có mối quan hệ thân thiết với Sada, từng được ông mời đến thăm Utajima (hòn đảo thuộc sở hữu của Sada) và tham dự các buổi biểu diễn trực tiếp của ông.
• Kitayama Hiromitsu (cựu thành viên Kis-My-Ft2): Thông qua sự giới thiệu của Naoto Inti Raymi, người mà anh có mối quan hệ, họ đã trở thành bạn bè và thường xuyên đi ăn riêng. Năm 2020, họ đã có một cuộc đối thoại trong chương trình "24 Hour Television: Love Saves the Earth" mà Kitayama làm người dẫn chương trình.
• Jesse (SixTONES): Có mối quan hệ thân thiết, trao đổi thông tin liên lạc.

Ngoài ra, Sada có nhiều bạn bè là người nổi tiếng, nhưng những người thân thiết nhất của ông là bạn học cùng cấp 2, cấp 3 và bạn học tiểu học ở Nagasaki. Ông vẫn gặp gỡ và uống rượu cùng họ hai tuần một lần. Trong các buổi hòa nhạc của Sada, khi ông kể chuyện về thời học sinh, ông cũng thường xuyên kể tên giáo viên chủ nhiệm và bạn bè cùng lớp cho người hâm mộ.

8.1. Phim điện ảnh và truyền hình

• Phim điện ảnh Tobe Icarus no Tsubasa (翔べイカロスの翼^Japanese) (Diễn viên chính, âm nhạc, 1980)
• Phim điện ảnh Kanpaku Sengen (関白宣言^Japanese) (Nguyên tác, diễn viên, bài hát chủ đề, 1980) - Diễn viên chính: Sada Shigeharu.
• Phim điện ảnh Chang Jiang (長江^Japanese) (Đạo diễn, diễn viên chính, 1981)
• Phim điện ảnh Sada Oba-san (さだおばさん^Japanese) (Nguyên tác của Harada Taiji, đạo diễn, âm nhạc, 1994) - Một phần của "Kin-chan no Cinema Jack" (phim hoạt hình).
• Phim điện ảnh Gakko III (学校III^Japanese) (Đạo diễn Yamada Yoji, diễn viên, 1998) - Vai giáo viên đào tạo nghề Kita.
• The Very Hungry Caterpillar (はらぺこあおむし^Japanese) (Phiên bản hoạt hình của sách tranh Eric Carle, người đọc tiếng Nhật, 2001)
• Phim điện ảnh Shourou Nagashi (精霊流し^Japanese) (Nguyên tác, bài hát chủ đề, 2003)
• Phim điện ảnh Gege (解夏^Japanese) (Nguyên tác, bài hát chủ đề, 2004)
• Phim điện ảnh Tsuri Baka Nisshi 16 Hamasaki wa Kyo mo Dame Datta (釣りバカ日誌16 浜崎は今日もダメだった♪♪^Japanese) (Diễn viên, 2005) - Vai thám tử.
• Phim điện ảnh Bizan (眉山-びざん-^Japanese) (Nguyên tác, 2007)
• Phim điện ảnh Boku to Mama no Kiiroi Jitensha (ぼくとママの黄色い自転車^Japanese) (Bài hát chủ đề, 2009)
• Phim điện ảnh Antoki no Inochi (アントキノイノチ^Japanese) (Nguyên tác, 2011)
• Phim điện ảnh Sakurasaku (サクラサク^Japanese) (Nguyên tác, bài hát chủ đề, 2014)
• Phim hoạt hình Space Brothers #0 (宇宙兄弟#0^Japanese) (Diễn viên lồng tiếng, 2014) - Vai người bán đậu phụ đi ngang qua.
• Phim truyền hình Kamukamu Every Body (カムカムエヴリバディ^Japanese) (NHK General, 2021-2022) - Vai Hirakawa Yuichi.
• Phim truyền hình Maiagare! (舞いあがれ!^Japanese) (NHK General, 2022-2023) - Người dẫn chuyện.
• Phim truyền hình Ishiko to Haneo - Sonna Koto de Uttaemasu? (石子と羽男-そんなコトで訴えます?-^Japanese) (TBS, 2022) - Vai Shio Wataru.
• Phim truyền hình Umi ni Nemuru Diamond (海に眠るダイヤモンド^Japanese) (TBS, 2024) - Vai hòa thượng.

8.2. Chương trình phát thanh

• Bunka Hoso:
  • Say! Young (thời Grape)
  • Zen Nippon Young Senbatsu (1976)
  • Sada Masashi no Zenryoku Tokyu (từ tháng 9 năm 1979 - tháng 3 năm 1980)
  • Sada Masashi no Say! Young (từ tháng 10 năm 1981 - tháng 3 năm 1994)
  • Sada Masashi no Radio Mappiruma (từ 7 tháng 10 năm 1985 - 3 tháng 4 năm 1987)
  • (Yu) Sada Masashi Daisekaisha (1994 - 1998)
  • Sada Masashi no Yuku Seiki Kuru Seiki (Wara) (1999 - 2001, không định kỳ)
  • Sada Masashi no Say! Young 21 (năm 2001, 2002, phụ trách thứ Hai)
  • Say! Young Next Stage (2 tháng 4 năm 2007)
  • Sada Masashi Countdown Special (2010 - )
  • Sada Masashi Say! Shun 49.69 (từ 1 tháng 10 năm 2021 - 28 tháng 3 năm 2022)
• Nippon Broadcasting System:
  • Fresh Sound Daishingeki Sada Masashi no Masashing World
  • Gekitotsu! Sound Fever Sada Masashi no Kimama na Yakan Hiko (từ tháng 10 năm 1978 - tháng 3 năm 1979)
  • Sada Masashi no Sunday Park
• Tokai Radio Broadcasting Ichiji no Oni no Mayoi (từ 25 tháng 10 năm 2022 - )
• MBS Radio:
  • MBS Music Magazine (từ tháng 10 năm 1981 - tháng 3 năm 1982)
  • Sada Masashi no Kimagure Yogisha (từ 11 tháng 4 năm 1982 - 27 tháng 3 năm 1983)
• KBC Radio:
  • Sada Masashi no Hikidashi no Sumikko (từ tháng 11 năm 1976 - tháng 12 năm 1977)
  • Sada Masashi no Hikidashi no Sumikko Ichiya Kagiri no Fukkatsu (21 tháng 11 năm 2012)
• Sada Masashi no Talk Theater (chương trình dành cho đài địa phương, phát sóng đầu những năm 1990)
• FM Tokyo Sada Masashi Sorezore no Tabi (từ tháng 4 - tháng 9 năm 1984)
• JFN Sada Masashi Yume Kaikisen (những năm 1990)
• FM NACK5 Sada Masashi WEEKLY ~Mist~ (từ 7 tháng 10 - 30 tháng 12 năm 2007)
• FM Ehime Sada Masashi "Jinsei no Manabiya" (3 tháng 1 năm 2022)

8.3. Chương trình truyền hình

• Dream Festival (1985, Sun Television, phát sóng trên một số đài độc lập, 20:00 ngày 31 tháng 12 - 7:00 ngày 1 tháng 1. Có gián đoạn bởi "Yukutoshi Kurutoshi" của các đài tư nhân)
• 24 Hour Television "Love Saves the Earth" 10 (22 tháng 8 năm 1987, Nippon Television) - Buổi hòa nhạc SAVE THE CHILDREN.
• Ueki Hitoshi Deluxe (1991, Mainichi Broadcasting System)
• Sada Masashi Ongaku Kobo (1992, NHK Educational TV) - Khóa học viết lời và sáng tác. Đồng diễn: Sada Reiko, Hattori Takayuki.
• Loạt Kao Meijin Gekijo "Sada Masashi to Yukai na Nakama" (giữa những năm 1980, Kansai Television)
• Yukai ni On Stage (đầu những năm 1990, NHK General TV) - Một trong những người dẫn chương trình.
• Tetsuko no Heya (TV Asahi):
  • Vào ngày 2 tháng 2 năm 2007, mong muốn của Sada là "mời Kuroyanagi Tetsuko làm khách mời và chính ông làm người dẫn chương trình" đã được thực hiện như một chương trình kỷ niệm 31 năm của chương trình. Tên chương trình là "Masashi no Heya".
  • Ngoài ra, đây là lần đầu tiên chương trình "Tetsuko no Heya" có một buổi phát sóng công cộng với câu chuyện từ làng Totsukawa được giới thiệu trong buổi hòa nhạc kỷ niệm 30 năm. Hơn nữa, việc phát sóng hai ngày liên tiếp cũng là lần đầu tiên của chương trình.
• Food Fight (2000, Nippon Television)
• Nichiyo Gekijo (TBS Television):
  • Suekko Chonan Ane San (21 tháng 12 năm 2003) - Xuất hiện với vai chính mình.
  • Umi ni Nemuru Diamond (từ 20 tháng 10 - 22 tháng 12 năm 2024) - Vai hòa thượng.
• Sada Masashi no Miru Radio Kiku TV (5 tháng 8 năm 2001, 5 tháng 6 năm 2002, NHK BS2) - Nguyên mẫu của "Konya mo Nama de Sada Masashi".
• Loạt Konya mo Nama de Sada Masashi (2006 - , NHK General).

• Ganjitsu TV ~ Kotoshi wa Misemasu NHK ~ (1 tháng 1 năm 2008, NHK General)
• Ganjitsu TV ~ Otayori dake ga Tayori desu ~ (1 tháng 1 năm 2008, NHK General) - Chương trình khác với Toshi no Hajime wa Sada Masashi. Đồng diễn với Taka and Toshi.
• Shogatsu TV! ~ Kore Koso Waga Machi Genki Damashii! ~ (2 tháng 1 năm 2008, NHK General)
• Masashi to TakaToshi no Happy Morning Show (3 tháng 1 năm 2008, NHK General)
• Masashi to TakaToshi no Happy New Year Show (3 tháng 1 năm 2008, NHK General)
• Chương trình đồng sản xuất của JNN "Fuzoroi no Sakana-tachi" (11 tháng 2 năm 2010, Nagasaki Broadcasting) - Người dẫn chuyện.
• Tsurube no Kazoku ni Kanpai (NHK General):
  • Chương trình tiền thân là một chương trình do Sada và Tsurube cùng dẫn. Kể cả sau khi chuyển sang hình thức hiện tại, ông vẫn xuất hiện nhiều lần và phụ trách bài hát chủ đề.
• Sada Masashi Drama Special (Fuji Television):
  • Oyaji no Ichiban Nagai Hi (19 tháng 6 năm 2009) - Vai chủ tiệm cắt tóc (xuất hiện khách mời).
  • Furusato ~ Musume no Tabidachi ~ (5 tháng 7 năm 2011) - Vai chủ tiệm sách (xuất hiện khách mời).
• Yume de Aimasho (23 tháng 8 năm 2013, NHK General)
• Kaze ni Tatsu Lion ~ Sada Masashi Takao Osawa Kenya Inochi to Shizen no Tabi ~ (4 tháng 1 năm 2015, NHK BS Premium)
• Chakushin Onrei! Keitai Ogiri "10th Anniversary Special" (18 tháng 7 năm 2015, NHK General)
• Phim truyền hình đặc biệt cuối năm của TBS Akamedaka (28 tháng 12 năm 2015, TBS Television) - Xuất hiện với vai chủ tiệm sushi.
• Onihei Hankacho THE FINAL Kouhen Unryuken (3 tháng 12 năm 2016, Fuji Television) - Vai người bán Shiratama.
• Daikaijo!! Gekiteki Before After Special "Shakkin de Shiotsuke sareta Shima" (2 tháng 4 năm 2017, Asahi Broadcasting Corporation Television) - Cải tạo Utajima thuộc sở hữu của Sada.
• 5-ji ni Muchu! 3,000-kai Special (30 tháng 6 năm 2017, Tokyo Metropolitan Television) - Khách mời đặc biệt.
• Kamukamu Every Body (NHK General, 1 tháng 11 năm 2021 - 8 tháng 4 năm 2022) - Vai Hirakawa Yuichi.
• Maiagare! (NHK General, 3 tháng 10 năm 2022 - 31 tháng 3 năm 2023) - Người dẫn chuyện.
• Jinsei Saiko Restaurant (9 tháng 7 năm 2022, TBS) - Khách mời.
• Ishiko to Haneo - Sonna Koto de Uttaemasu? (15 tháng 7 - 16 tháng 9 năm 2022, TBS) - Vai Shio Wataru.

8.4. Tham gia NHK Hồng Bạch Ca Hợp Chiến

Sada Masashi đã xuất hiện gần như hàng năm trong chương trình NHK Kouhaku Uta Gassen (NHK General, Radio 1) từ năm 1990 đến 2007. Năm 1977, ông từng được mời tham gia Kouhaku lần thứ 28 với bài "Amayadori", nhưng đã từ chối vì lý do không thể hát trọn vẹn bài hát vào thời điểm đó. Vào các năm 2020 và 2021, ông đã tham gia dưới hình thức một tiết mục đặc biệt.

9.1. Hội nghiên cứu Masashi Sada

Sada có rất nhiều người hâm mộ nhiệt thành trên khắp cả nước, và một trong những đặc điểm nổi bật là có nhiều nhóm người hâm mộ được gọi là "Sada Masashi Kenkyukai" (viết tắt: Sada Ken) được thành lập ở nhiều nơi. Trước đây, tại cửa hàng "A・WEEK" (A・WEEK^Japanese) của Sada Masashi ở Harajuku, Omotesando, có các bản tin của các Sada Ken từ khắp cả nước, nơi diễn ra các hoạt động giao lưu. Ngoài ra, trong các buổi "Natsu Nagasaki Kara Sada Masashi" hàng năm vào mùa hè, các nhóm này thường tập trung lại để chụp ảnh với những lá cờ của mình.

Các câu lạc bộ sinh viên thường được thành lập bởi những người hâm mộ Sada trong cùng một trường đại học. Tuy nhiên, nhiều nhóm người lớn và một số nhóm sinh viên đã được thành lập sau khi lá thư của họ, bày tỏ mong muốn thành lập Sada Ken, được chọn và đọc trong chương trình "Say! Young". Trong một thời gian, "Say! Young" đã đọc các lá thư về việc thành lập Sada Ken gần như hàng tuần, tạo nên một cơn sốt. Chương trình và chính Sada cũng ủng hộ những lá thư này, và vào năm 1992, một cuộc thi đố vui "Sada Cult Quiz Taikai" (さだカルトクイズ大会^Japanese) dành cho khán giả nói chung đã được tổ chức nhân kỷ niệm 550 lần phát sóng. Để chuẩn bị cho cuộc thi này, những người hâm mộ Sada nói chung và các thành viên Sada Ken đã tổ chức các buổi "học nhóm" và "trao đổi thông tin".

Vào thời kỳ đỉnh cao, có rất nhiều nhóm trên khắp cả nước, nhưng sau khi chương trình "Say! Young" kết thúc vào năm 1994, số lượng nhóm đã giảm đáng kể. Hiện tại, nhiều Sada Ken của sinh viên đã giải thể, hoặc chỉ còn lại các thành viên khóa trên do không có sinh viên mới tham gia, hoặc hoạt động như một "Hội cựu sinh viên" với rất ít hoặc không có sinh viên đang học. Vào thời kỳ hoàng kim, không ít người hâm mộ Sada đã vượt qua kỳ thi đại học với mục tiêu "gia nhập Sada Ken", nhưng sau khi "Say! Young" kết thúc, số lượng người hâm mộ ở thế hệ sinh viên giảm mạnh, dẫn đến việc không có thế hệ nào đủ lớn để duy trì hoạt động của câu lạc bộ, và các nhóm hiện tại đang đau đầu mỗi năm.

Câu lạc bộ Sada Ken của Đại học Waseda cũng đứng trước nguy cơ biến mất, nhưng đã được duy trì như một câu lạc bộ liên trường, bao gồm cả sinh viên từ các trường đại học khác. Thậm chí có thời điểm câu lạc bộ chỉ có một thành viên là sinh viên của Đại học Nữ Kamakura. Sau đó, nhân dịp buổi hòa nhạc mừng sinh nhật 60 tuổi của Sada Masashi vào năm 2012, một gian hàng của Sada Ken Đại học Waseda đã được thiết lập, thu hút nhiều sinh viên đại học ở khu vực Kanto.

Nhiều câu lạc bộ Sada Ken của người lớn cũng đã ngừng hoạt động hoặc giải thể cùng thời điểm "Say! Young" kết thúc, nhưng một số ít vẫn tiếp tục hoạt động bền bỉ hơn 10 năm, hoặc đã thực hiện sáp nhập/tổ chức lại thành các câu lạc bộ tập trung vào sở thích khác sau hơn 10 năm hoạt động. Ngược lại, một số nhóm không biết đến "thời kỳ hoàng kim" của "Say! Young" đã tăng số lượng thành viên thông qua việc kết nối với các thành viên ngoài địa phương trên các diễn đàn trực tuyến nhờ sự phổ biến của internet. Thậm chí, có những Sada Ken chỉ hoạt động trực tuyến như mixi và Internet Sada Ken, và đang phát triển mạnh mẽ. Sada Ken của Đại học Waseda đã lập blog riêng, và Sada Ken của Đại học Kyoto công khai bản tin hàng năm của mình dưới dạng tệp PDF trên trang web chính thức của câu lạc bộ.

Trong thẻ lời bài hát của "Song for a Friend" (Song for a friend^Japanese) trong album "Yume Kaikisen II" (夢回帰線II^Japanese) phát hành năm 1990, có ghi tên một nhóm hư cấu: "Đội hợp xướng Hội nghiên cứu Sada Masashi Đại học Nam California".

Trong bộ truyện tranh "Makuhari Cactus Campus" (幕張サボテンキャンパス^Japanese) của Mizushina Takashi, một trong những nhân vật chính đã gia nhập "Sada Ken".

Năm 2024, đáp lại lời của Sada: "Sada Ken có thực sự nghiên cứu về tôi không?", cuốn sách "Sada Masashi Kaitai Shinsho Tafel Sadatomia" (さだまさし解体新書 ターヘル・サダトミア^Japanese) đã được xuất bản bởi Sada Ken với chủ đề "Nghiên cứu Sada Masashi một cách nghiêm túc", và một hội nghị chuyên đề đã được tổ chức.

9.2. Tầm ảnh hưởng văn hóa

Số lượng thành viên của câu lạc bộ người hâm mộ "Masashing WORLD" hiện tại là khoảng 25.000 người. Sức hút của ông trong các buổi hòa nhạc vẫn rất cao, và vé thường được bán hết ngay sau khi phát hành (thực tế, vé cho buổi hòa nhạc kỷ niệm 3.333 buổi tại Budokan đã bán hết trong 9 phút cho cả hai ngày). Đối với các buổi hòa nhạc ở các thành phố lớn như Tokyo và Osaka, ngay cả thành viên câu lạc bộ người hâm mộ cũng thường chỉ được đặt trước tối đa hai vé mỗi người.

Năm 2004, ông trở thành Công dân Danh dự của thành phố Nagasaki. Ông là người đầu tiên còn sống nhận danh hiệu này. Trong một cuộc khảo sát ý kiến công chúng của NHK về "các ca sĩ tham gia Kouhaku Uta Gassen", ông đứng ở vị trí thứ 15. Trong cuộc khảo sát "Những bài hát muốn nghe trong Kouhaku Uta Gassen" (スキウタ~紅白みんなでアンケート~^Japanese) năm 2005 của NHK, "Kanpaku Sengen" đứng thứ 82 trong số các ca sĩ nam.