Felicia Montealegre

1.1. Nguồn gốc và gia đình

Felicia María Cohn Montealegre sinh ngày 6 tháng 2 năm 1922 tại San José, Costa Rica. Mẹ bà là Clemencia Cristina Montealegre Carazo, người Costa Rica, còn cha bà là Roy Elwood Cohn, một giám đốc điều hành ngành khai thác mỏ người Hoa Kỳ đang làm việc tại Costa Rica. Felicia có hai chị em gái là Nancy Alessandri và Madeline Lecaros. Bà là hậu duệ của Mariano Montealegre Bustamante, phó quốc trưởng đầu tiên của Costa Rica. Ông nội bên nội của bà là người Do Thái.

1.2. Tuổi thơ và giáo dục ở Chile

Felicia chuyển đến Chile khi mới một tuổi và được giáo dục tại Trường Nữ tu Pháp. Bà lớn lên trong môi trường Công giáo.

1.3. Chuyển đến New York và đào tạo nghệ thuật

Vào năm 1944, ở tuổi 21, Montealegre chuyển đến New York. Tại đây, bà theo học piano với nghệ sĩ piano người Chile Claudio Arrau. Sau đó, bà tiếp tục học diễn xuất với Herbert Berghof tại Xưởng Kịch nghệ của Trường Nghiên cứu Xã hội Mới (nay là The New School), và sau đó tại trường diễn xuất mới thành lập của ông, HB Studio.

1.4. Nền tảng tôn giáo và sự chuyển đổi

Mặc dù lớn lên trong môi trường Công giáo, Felicia đã chuyển sang Do Thái giáo trước khi kết hôn với Leonard Bernstein.

2.1. Sự nghiệp sân khấu và Broadway

Vào tháng 4 năm 1945, Montealegre có buổi diễn xuất đầu tiên tại New York trong buổi ra mắt bằng tiếng Anh của vở kịch If Five Years Pass của Federico Garcia Lorca tại Nhà hát Provincetown. Bà ra mắt sân khấu Broadway vào ngày 20 tháng 7 năm 1946 tại Nhà hát Booth trong vai nữ chính trong vở Swan Song của Ben Hecht. Năm 1950, bà là diễn viên dự bị cho Leora Dana trong vở The Happy Time trên Broadway, với sự tham gia của Eva Gabor và người yêu lúc đó của Montealegre, Richard Hart.

Các vai diễn Shakespeare của Montealegre bao gồm Jessica trong vở Người lái buôn thành Venezia năm 1953 tại New York City Center và Katharine trong vở Henry V năm 1956 tại Liên hoan Kịch Cambridge ở Cambridge, Massachusetts. Các buổi biểu diễn sân khấu đáng chú ý khác bao gồm Margot Wendice trong Dial M for Murder tại Nhà hát Palm Beach (Florida) năm 1957 và Sally Bowles trong vở I Am a Camera của Van Druten tại Nhà hát North Jersey, đóng cùng người bạn và đồng nghiệp lâu năm Michael Wager.

Montealegre trở lại sân khấu Broadway vào năm 1967 để đóng vai Birdie Hubbard trong vở The Little Foxes của Lillian Hellman, do người bạn của gia đình là Mike Nichols đạo diễn. Bà ra mắt Metropolitan Opera vào năm 1973 trong vai Andromache trong vở opera Les Troyens của Berlioz, đây là lần đầu tiên tác phẩm này được dàn dựng tại Thành phố New York. Montealegre có buổi biểu diễn cuối cùng trên Broadway trong vở kịch Poor Murderer năm 1976, do người thầy diễn xuất cũ của bà là Herbert Berghof đạo diễn.

2.2. Sự nghiệp truyền hình

Bắt đầu từ năm 1949, Montealegre đóng vai chính trong các bộ phim truyền hình tuyển tập hàng tuần cho Kraft Television Theatre (NBC), Studio One (CBS), Suspense (CBS), The Chevrolet Tele-Theatre (NBC) và The Philco Television Playhouse (NBC), cùng nhiều chương trình khác.

Montealegre ra mắt truyền hình trên Kraft Television Theatre của NBC vào ngày 11 tháng 5 năm 1949, trong vai Hygieia trong vở The Oath of Hippocrates của Mary Violet Heberden, cùng với các diễn viên Dean Harens và Guy Spaull. Năm 1950, bà xuất hiện trong vai chính Nora Helmer trong vở Ngôi nhà búp bê của Henrik Ibsen, với John Newland trong vai Krogstad và Theodore Newton trong vai Thorvald. Bà lần đầu xuất hiện trên Studio One của CBS Television Network trong bộ phim kinh dị tâm lý Flowers from a Stranger, phát sóng vào ngày 25 tháng 5 năm 1949, cùng với diễn viên Yul Brynner. Bà đã diễn trong mười một vở kịch truyền hình của Studio One từ năm 1949 đến 1956, bao gồm Of Human Bondage (phát sóng ngày 21 tháng 11 năm 1949), dựa trên tiểu thuyết của W. Somerset Maugham, trong đó Montealegre đóng vai Mildred đối diện với Charlton Heston trong vai Philip Carey. Năm 1952, bà lại đóng cùng Heston trong The Wings of the Dove, dựa trên tiểu thuyết năm 1902 của Henry James.

Montealegre xuất hiện trong bốn tập của loạt phim Suspense của CBS (1949-1954), các vở kịch truyền hình trực tiếp kể về những người trong các tình huống nguy hiểm. Bà xuất hiện lần đầu trong một tập có tựa đề "The Yellow Scarf" (phát sóng ngày 7 tháng 6 năm 1949), nơi bà đóng vai quản gia Hettie, người thấy mình trong một kịch bản kỳ lạ liên quan đến ông chủ bí ẩn của mình, ông Bronson, do Boris Karloff thủ vai, và một nhân viên công tác xã hội, Tom Weatherby, do Douglass Watson thủ vai. Ba tập khác là "The Tip" (1950), "Death Sabre" (1951), và "An Affair with a Ghost" (1954).

Trong khi đó, vào ngày 31 tháng 10 năm 1949, Felicia đóng vai Christine Vole trong một tập phim của bộ phim nhiều tập của Hoa Kỳ mang tên The Chevrolet Tele-Theatre. Tập phim đó mang tên Witness for the Prosecution, được trình chiếu trên NBC.

2.3. Hợp tác với dàn nhạc giao hưởng

Năm 1957, Montealegre thể hiện vai diễn kịch đầu tiên của mình trong một buổi hòa nhạc cổ điển với tư cách là người dẫn chuyện trong tác phẩm Parable of Death của Lukas Foss, dựa trên bài thơ thần bí của Rainer Maria Rilke, cho một buổi hòa nhạc của Syracuse Friends of Chamber Music. Bà đã nhiều lần thể hiện vai Joan trong vở Joan of Arc at the Stake (Jeanne d'Arc au bûcher_{Jeanne d'Arc au bûcher}^French) của Arthur Honegger, bao gồm cả năm 1958 với chồng bà, Leonard Bernstein, chỉ huy New York Philharmonic và Leontyne Price trong vai Margaret. Bernstein đã viết lời dẫn chuyện cho bản Giao hưởng số 3: Kaddish của mình với Montealegre trong tâm trí, và bà đã dẫn chuyện trong buổi ra mắt tại Mỹ với giọng nữ cao Jennie Tourel và Charles Munch chỉ huy Dàn nhạc Giao hưởng Boston vào ngày 31 tháng 1 năm 1964. Bà cũng thể hiện giọng hát của mình trong một phiên bản của Le martyre de Saint Sébastien của nhà soạn nhạc người Pháp Claude Debussy (tác phẩm này được biểu diễn bằng tiếng Anh).

2.4. Danh sách tác phẩm diễn xuất

3.1. Phong trào dân quyền và phản chiến

Năm 1963, Montealegre trở thành chủ tịch đầu tiên của Phân ban Phụ nữ của Liên minh Tự do Dân sự New York, nơi bà tập trung nỗ lực vào các chương trình giáo dục và sự kiện gây quỹ. Bà nói với tờ San Francisco Examiner vào năm 1964 rằng: "Thật đáng ngạc nhiên là ngay cả những người hiểu biết cũng biết rất ít về Hiến pháp và những gì mọi người đang đấu tranh."

Montealegre ủng hộ chiến dịch cơ sở chống chiến tranh Another Mother for Peace. Khởi xướng vào Ngày của Mẹ năm 1967, các tình nguyện viên đã gửi bưu thiếp cho Tổng thống Lyndon B. Johnson và các thành viên Quốc hội với thông điệp rằng "Chiến tranh không tốt cho trẻ em và các sinh vật sống khác. Hãy nói về hòa bình." Hai năm sau, bà cũng là một trong 100 cá nhân bị bắt trong một cuộc biểu tình chống chiến tranh ở Washington, D.C..

3.2. Sự kiện "Radical Chic" và hỗ trợ Đảng Báo đen

Vào ngày 14 tháng 1 năm 1970, Montealegre đã tổ chức một buổi gây quỹ tại căn hộ của gia đình Bernstein ở Park Avenue để hỗ trợ các gia đình của Panther 21, các thành viên của Đảng Báo đen bị giam giữ chín tháng mà không có ngày xét xử hoặc nguồn tài chính để trang trải chi phí pháp lý và khó khăn kinh tế của gia đình họ. Ngày hôm sau, Charlotte Curtis đã mô tả sự kiện này trên tờ The New York Times, và đến tháng 6, Montealegre trở thành tâm điểm chỉ trích trong bài viết bìa của tạp chí New York của Tom Wolfe với tựa đề "Radical Chic: That Party at Lenny's". Câu chuyện này đã phổ biến thuật ngữ "radical chic".

Montealegre đã kịch liệt lên án phản ứng này trong một lá thư gửi tới The New York Times, viết rằng: "Cách thức phù phiếm mà nó được đưa tin như một sự kiện 'thời thượng' là... xúc phạm tất cả những người cam kết với các nguyên tắc nhân đạo về công lý." Sau đó, nơi ở của gia đình Bernstein đã bị những người biểu tình của Liên đoàn Phòng vệ Do Thái bao vây, và gia đình nhận được thư thù ghét. Nhiều năm sau, hồ sơ FBI của Leonard Bernstein tiết lộ rằng Cục đã bịa đặt các lá thư và dàn dựng các đặc vụ để kích động các cuộc biểu tình.

3.3. Cải cách tư pháp và hoạt động nhân quyền

Với tư cách là phó chủ tịch của Tổ chức Điều tra Công dân về Ân xá và Tư pháp Hình sự, Inc., Montealegre đã đồng tác giả một báo cáo vào tháng 3 năm 1974 về hệ thống ân xá của Bang New York, hợp tác với Coretta Scott King, Victor Marrero, Ramsey Clark và những người khác. Báo cáo này chỉ trích lý thuyết và thực tiễn của Hội đồng Ân xá Bang New York và khuyến nghị bãi bỏ nó như một thể chế, với điều kiện có thể tìm thấy một giải pháp thay thế. Bà giải thích mục đích của báo cáo là "đánh thức công chúng và nói cho chính các tù nhân biết điều gì sẽ xảy ra".

Montealegre đã làm việc thầm lặng cho Tổ chức Ân xá Quốc tế ở Chile trong thời kỳ bất ổn chính trị của những năm 1970. Để tưởng nhớ người vợ quá cố của mình, Leonard Bernstein đã thành lập Quỹ Felicia Montealegre Bernstein của Tổ chức Ân xá Quốc tế Hoa Kỳ. Đây là quỹ đầu tiên thuộc loại này, cung cấp hỗ trợ tổ chức và tài nguyên công nghệ quan trọng để hỗ trợ các hoạt động nhân quyền.

4.1. Mối quan hệ với Leonard Bernstein

Montealegre gặp nhà soạn nhạc kiêm nhạc trưởng Leonard Bernstein vào năm 1946 tại một bữa tiệc do Claudio Arrau tổ chức. Sau khi cuộc đính hôn đầu tiên của họ bị hủy bỏ, bà có mối quan hệ với diễn viên Richard Hart cho đến khi ông qua đời vào ngày 2 tháng 1 năm 1951. Bà và Bernstein kết hôn vào ngày 9 tháng 9 năm 1951.

Gia đình Bernstein thường xuyên tổ chức các bữa tiệc và chào đón bạn bè đến nhà. Bạn thân của gia đình và nhiếp ảnh gia John Jonas Gruen nhận xét: "Luôn có đồ ăn, sự hào phóng và vui vẻ, các trò chơi chữ và câu đố... Nó mang lại cho cuộc sống của chúng tôi một sự sang trọng trong những năm đó." Montealegre duy trì tình bạn thân thiết với nhiều nghệ sĩ và trí thức, bao gồm Marc Blitzstein, Lillian Hellman, Jennie Tourel, Richard Avedon, Martha Gellhorn, Stephen Sondheim, Cynthia O'Neal và Michael Wager, những người mà bà thường xuyên thư từ.

Xu hướng đồng tính luyến ái của Bernstein đã trở nên nổi bật. Người hợp tác với ông trong tác phẩm West Side Story cũng gọi ông là một "người đàn ông đồng tính". Điều này đã dẫn đến ý rằng ông quyết định kết hôn để dập tắt những tin đồn về đời tư của ông và để duy trì một vị trí chỉ huy âm nhạc lớn, sau khi nhận được một lời khuyên của người hướng dẫn ông Dimitri Mitropoulos, người đã làm cho ông hiểu được về sự tự nhiên bảo tồn của dàn nhạc giao hưởng. Felicia và Bernstein ban đầu có một cuộc sống hôn nhân hạnh phúc và không có ý kiến nào chỉ ra rằng họ không yêu nhau. Tuy nhiên, theo các báo cáo, Bernstein có những hành động ngoại tình với những chàng trai trẻ và những sự cố này đến tai Felicia. Bạn của Bernstein là Shirley Rhoades Perle đã từng nói một lần rằng "ông đã yêu cầu các chàng trai về mặt tình dục và các cô gái về mặt tình cảm". Có một bức thư được viết bởi Felicia cho Bernstein khi biết xu hướng đồng tính luyến ái, được tìm thấy trong cuốn sách được xuất bản vào năm 2013 có tên The Leonard Bernstein Letters. Trong bức thư đó, bà thừa nhận Bernstein là một người đàn ông đồng tính và có lẽ sẽ không thay đổi được điều đó. Bà cũng nói rằng bà sẵn sàng chấp nhận con người ông và viết sau đó rằng cuộc hôn nhân của họ sẽ được dựa trên sự tôn trọng lẫn nhau và sự vị tha chứ không phải bằng cảm xúc.

Vào năm 1976, cuộc hôn nhân của Felicia gặp vấn đề bởi vì Bernstein đã rời khỏi bà để tới nhà âm nhạc học Tom Cothran. Điều này xảy ra sau khi Bernstein quyết định sẽ không thể giấu được tình trạng đồng tính luyến ái của ông lâu hơn được nữa. Tuy nhiên, ông trở lại vợ mình sau khi bà được chẩn đoán là bị ung thư phổi vào năm 1977.

4.2. Con cái

Felicia và Leonard Bernstein có ba người con:

• Jamie Bernstein (sinh ngày 8 tháng 9 năm 1952), lớn lên trở thành một diễn viên, đạo diễn và nhà viết kịch bản.
• Alexander Bernstein (sinh ngày 7 tháng 7 năm 1955), trở thành một diễn viên và một người phối nhạc.
• Nina Bernstein (sinh ngày 28 tháng 2 năm 1962).

4.3. Sở thích cá nhân và phong cách

Montealegre là một biểu tượng thời trang, thường xuyên trình diễn những thiết kế mới tại các sự kiện công cộng. Bằng cách biến các buổi hòa nhạc khai mạc mùa của New York Philharmonic thành một sự kiện thời trang, sự xuất hiện của bà đã truyền cảm hứng cho khán giả mới đến với âm nhạc cổ điển. Trong một cuộc phỏng vấn năm 1958 với The New York Times, bà nói: "Những mốt nhất thời có thể trở nên nghiêm túc. Một số người có thể tham dự để khoe áo khoác lông chồn của họ, rồi nhận ra họ thích âm nhạc và trở nên tận tâm với Philharmonic." Tủ quần áo của bà được báo chí đưa tin, và bà được ghi nhận về gu thẩm mỹ hoàn hảo của mình. Montealegre đã thiết kế nội thất cho mỗi ngôi nhà của gia đình Bernstein, cùng với nhà trang trí chuyên nghiệp và bạn bè Gail Jacobs.

Montealegre được Hiệp hội Thợ làm đẹp Chuyên nghiệp vinh danh là một trong "Mười phụ nữ có kiểu tóc đẹp nhất năm 1964" cùng với các nhân vật nổi tiếng cùng thời như Eileen Ford, Anne Klein và Debbie Reynolds. Bà cũng cắt tóc cho bạn bè và gia đình. Khi bà gặp nghệ sĩ piano Glenn Gould lần đầu tiên, bà ngay lập tức quyết định rằng ông cần cắt tóc. Bernstein kể lại: "Trước khi tôi kịp nhận ra, Felicia-trước cả 'Uống gì không?' hay bất cứ thứ gì-đã đưa anh ấy vào phòng tắm, gội đầu và cắt tóc cho anh ấy, và anh ấy bước ra khỏi phòng tắm trông như một thiên thần."

Trong thời gian rảnh rỗi, Montealegre bắt đầu vẽ tranh và học với các nghệ sĩ thời hậu chiến Daniel Schwartz và Jane Wilson, vợ của John Gruen.

6.1. Tái hiện trong văn hóa đại chúng

Montealegre nổi bật trong tiểu luận năm 1970 của Tom Wolfe "Radical Chic: That Party at Lenny's". Carey Mulligan đã thể hiện vai Montealegre trong bộ phim chính kịch Maestro năm 2023 của Bradley Cooper, bộ phim kể về mối quan hệ của bà với Bernstein (do Cooper thủ vai), nhờ đó bà đã được đề cử Giải Oscar cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất.

6.2. Tưởng niệm và ảnh hưởng

Để tưởng nhớ người vợ quá cố của mình, Leonard Bernstein đã thành lập Quỹ Felicia Montealegre Bernstein của Tổ chức Ân xá Quốc tế Hoa Kỳ. Đây là quỹ đầu tiên thuộc loại này, cung cấp hỗ trợ tổ chức và tài nguyên công nghệ quan trọng để hỗ trợ các hoạt động nhân quyền.