Shirley Manson

1.1. Sinh ra và Gia đình

Shirley Ann Manson sinh ra tại Edinburgh, Scotland vào ngày 26 tháng 8 năm 1966. Cha cô là John Mitchell Manson John Mitchell Manson^English, một giảng viên đại học, hậu duệ của cộng đồng ngư dân Northmavine Northmavine^English. Mẹ cô là Muriel Flora (nhũ danh MacKay) Muriel Flora (née MacKay)^English, một ca sĩ big band được một gia đình ở Lothian Lothian^English nhận nuôi từ nhỏ và lấy họ MacDonald. Manson được đặt tên theo một người dì, người dì này lại được đặt tên theo tiểu thuyết Shirley Shirley^English của Charlotte Brontë Charlotte Brontë^English. Cô có hai chị em gái: Lindy-Jayne Lindy-Jayne^English lớn hơn hai tuổi và Sarah Sarah^English nhỏ hơn hai tuổi. Họ lớn lên ở các khu vực Comely Bank Comely Bank^English và Stockbridge Stockbridge^English của Edinburgh trong một ngôi nhà ba tầng kiểu Victoria Victorian^English cổ kính.

1.2. Tuổi thơ và Giáo dục

Những trải nghiệm âm nhạc đầu tiên của Manson bắt nguồn từ thời thơ ấu, và cô đã được giáo dục về nhiều nhạc cụ. Buổi biểu diễn công khai đầu tiên của cô là vào năm 1970, khi mới bốn tuổi, hát bài "Never Smile at a Crocodile" Never Smile at a Crocodile^English cùng chị gái trong một buổi biểu diễn nghiệp dư được tổ chức tại Church Hill Theatre Church Hill Theatre^English địa phương. Khi theo học tại Trường Tiểu học Flora Stevenson Flora Stevenson Primary School^English, cô đã được hướng dẫn chơi sáo dọc, kèn clarinet và vĩ cầm, đồng thời học ballet và piano từ các lớp học ngoại khóa khi lên bảy tuổi, lúc đó cô cũng tham gia một dàn hợp xướng. Manson là thành viên của Girlguiding UK Girlguiding UK^English (một tổ chức hướng đạo nữ) trong suốt thời niên thiếu của mình với tư cách là một Brownie Brownie^English và một Girl Guide Girl Guide^English.

Cô theo học Trường Âm nhạc Thành phố Edinburgh City of Edinburgh Music School^English, một bộ phận âm nhạc của Trường Trung học Broughton Broughton High School^English. Khoảng chín tuổi, Manson gia nhập dàn nhạc của trường. Khi ở Broughton, cô trở thành một thành viên tích cực của nhóm kịch, biểu diễn trong các buổi biểu diễn kịch và âm nhạc nghiệp dư như The American Dream The American Dream^English và The Wizard of Oz The Wizard of Oz^English, đồng thời hát với Waverley Singers Waverley Singers^English, một dàn hợp xướng nữ địa phương. Một vở kịch Maurice the Minotaur Maurice the Minotaur^English được sản xuất tại Edinburgh Festival Fringe Edinburgh Festival Fringe^English năm 1981, trong đó Manson đóng vai một nhà tiên tri, đã được trao giải Fringe First bởi tờ báo The Scotsman The Scotsman^English. Giáo dục thời thơ ấu của cô được định hình bởi Giáo hội Scotland Church of Scotland^English (cha cô là giáo viên trường Chúa nhật của cô) cho đến năm 12 tuổi.

Mặc dù cô thích trường tiểu học, Manson đã bị bắt nạt trong năm đầu tiên học trung học, khiến cô phải chịu đựng trầm cảm và rối loạn mặc cảm ngoại hình và tham gia vào tự làm hại bản thân: cô mang theo các vật sắc nhọn trong dây giày và tự cắt mình khi cảm thấy tự ti, căng thẳng hoặc lo lắng. Tình trạng bắt nạt dừng lại khi Manson liên kết với một nhóm nổi loạn, điều này khiến cô tự mình nổi loạn. Cô vắng mặt trong hầu hết năm cuối cấp ba và bắt đầu hút cần sa, hít keo, uống rượu, trộm cắp vặt, và một lần đột nhập vào Sở thú Edinburgh. Manson có tham vọng trở thành diễn viên khi còn thiếu niên, nhưng đã bị Học viện Âm nhạc và Kịch nghệ Hoàng gia Scotland (RSAMD) Royal Scottish Academy of Music and Drama^English từ chối.

1.3. Hoạt động xã hội ban đầu và Phát triển sự nghiệp

Công việc đầu tiên của Manson là tình nguyện viên trong căng tin của một bệnh viện địa phương, sau đó là nhân viên phục vụ bữa sáng tại một khách sạn địa phương, trước khi dành năm năm làm nhân viên bán hàng cho Miss Selfridge Miss Selfridge^English. Cô bắt đầu tại quầy trang điểm của cửa hàng, nhưng cuối cùng đã được chuyển vào kho vì thái độ của cô với khách hàng. Cô trở nên nổi tiếng khắp cảnh clubbing của Edinburgh; tận dụng các mẫu miễn phí từ Miss Selfridge, cô đã tạo kiểu tóc cho một số ban nhạc địa phương. Cô cũng từng làm người mẫu quần áo cho tạp chí Jackie Jackie^English trong một thời gian ngắn.

2.1. Hoạt động ban nhạc đầu tiên (Goodbye Mr Mackenzie, Angelfish)

Những trải nghiệm âm nhạc đầu tiên của Manson đến từ việc hát một thời gian ngắn với các nhóm nhạc địa phương ở Edinburgh như The Wild Indians The Wild Indians^English và hát bè với Autumn 1904 Autumn 1904^English. Khi đang biểu diễn với nhóm của mình, Manson đã được Martin Metcalfe Martin Metcalfe^English, trưởng nhóm của Goodbye Mr Mackenzie, tiếp cận để mời cô gia nhập ban nhạc của anh. Manson ban đầu có mối quan hệ tình cảm với Metcalfe, nhưng vẫn tiếp tục làm việc với ban nhạc sau khi chia tay anh và trở thành một thành viên nổi bật, biểu diễn keyboard, hát bè và tham gia vào khía cạnh kinh doanh của ban nhạc. Bản phát hành đầu tiên của Manson với The Mackenzies là bản phát hành YTS của "Death of a Salesman" Death of a Salesman^English vào năm 1984.

Nhóm đã ký hợp đồng thu âm với hãng lớn Capitol Records Capitol Records^English vào năm 1987, và họ đã phát hành album đầu tiên Good Deeds and Dirty Rags Good Deeds and Dirty Rags^English, cùng với ca khúc duy nhất lọt vào top 40 của Anh là "The Rattler" The Rattler^English. Năm 1990, hợp đồng của nhóm được chuyển sang Parlophone Parlophone^English, một hãng đĩa khác của EMI EMI^English, nhưng sau khi hai đĩa đơn không lọt bảng xếp hạng, Parlophone đã từ chối phát hành album thứ hai của nhóm Hammer and Tongs Hammer and Tongs^English.

Gary Kurfirst Gary Kurfirst^English, người quản lý Talking Heads Talking Heads^English và Debbie Harry Debbie Harry^English, đã mua hợp đồng của The Mackenzies và phát hành album thứ hai của họ thông qua hãng đĩa riêng của ông là Radioactive Records Radioactive Records^English, một công ty con của MCA Records MCA Records^English. Sau khi một đĩa đơn khác không lọt bảng xếp hạng, nhóm đã được quản lý thuyết phục rời khỏi Radioactive. The Mackenzies tiếp tục sáng tác; Manson cũng được trao cơ hội thu âm giọng hát chính cho một số ca khúc dự kiến cho album thứ ba của ban nhạc. Mặc dù MCA không muốn tiếp tục cam kết với Goodbye Mr. Mackenzie, hãng đĩa bày tỏ sự quan tâm đến việc thu âm một album với Manson, và sau khi nghe một số bản demo, Kurfirst đã ký hợp đồng với Manson với Radioactive như một nghệ sĩ solo, với các thành viên còn lại của The Mackenzies biểu diễn như ban nhạc đệm của cô để tránh thỏa thuận hiện có của ban nhạc với MCA. Hợp đồng của Manson buộc cô phải phát hành ít nhất một album và, theo lựa chọn duy nhất của Radioactive, tối đa sáu album bổ sung.

Thu âm dưới tên Angelfish, và sử dụng một số tài liệu mới được viết cùng một mặt B của Mackenzie đã được phát hành trước đó, Manson và nhóm đã thu âm các ca khúc tạo nên album Angelfish ở Connecticut Connecticut^English với Chris Frantz Chris Frantz^English và Tina Weymouth Tina Weymouth^English của Talking Heads. Một ca khúc chủ đạo là "Suffocate Me" Suffocate Me^English đã được gửi đến radio đại học và được đón nhận nồng nhiệt. Album Angelfish và đĩa đơn thứ hai "Heartbreak to Hate" Heartbreak to Hate^English tiếp nối vào năm 1994. Angelfish đã lưu diễn ở Bỉ, Canada, Pháp và Hoa Kỳ. Ban nhạc đã cùng hỗ trợ Live Live^English trong chuyến lưu diễn Bắc Mỹ, cùng với Vic Chesnutt Vic Chesnutt^English. Video âm nhạc cho "Suffocate Me" đã được phát sóng một lần trên chương trình 120 Minutes 120 Minutes^English của MTV MTV^English. Nhà sản xuất và nhạc sĩ Steve Marker Steve Marker^English đã xem được buổi phát sóng và nghĩ rằng Manson sẽ là một ca sĩ tuyệt vời cho ban nhạc của ông, Garbage, ban nhạc này cũng có sự góp mặt của các nhà sản xuất Duke Erikson Duke Erikson^English và Butch Vig Butch Vig^English.

2.2. Hoạt động với Garbage

Vig đã mời Manson đến Smart Studios Smart Studios^English để hát trong một vài ca khúc. Sau một buổi thử giọng không thành công, cô trở lại Angelfish. Manson thừa nhận cô cảm thấy bị đe dọa khi thể hiện bản thân với Vig, người đã sản xuất các ban nhạc mà cô ngưỡng mộ như Nirvana Nirvana^English, Sonic Youth Sonic Youth^English và The Smashing Pumpkins The Smashing Pumpkins^English. Vig nói thêm rằng tính chất thiếu tổ chức của buổi thử giọng cùng với việc người Mỹ không hiểu giọng Scotland của Manson đã gây ra các vấn đề giao tiếp.

Vào cuối chuyến lưu diễn của Live, Angelfish tan rã và Manson trở lại Smart để thử lần thứ hai. Cô bắt đầu làm việc với những bản phác thảo ban đầu của một số bài hát và ban nhạc đã mời cô trở thành thành viên chính thức và hoàn thành album; cô đã đồng sáng tác và đồng sản xuất toàn bộ album với các thành viên còn lại của ban nhạc. Vào tháng 8 năm 1994, Radioactive đã cho phép Manson làm việc với Garbage.

Album đầu tay của ban nhạc, Garbage, được phát hành vào tháng 8 năm 1995, và đã bán được hơn 4 triệu bản, được thúc đẩy bởi một loạt các đĩa đơn xếp hạng cao bao gồm "Only Happy When It Rains" Only Happy When It Rains^English và "Stupid Girl" Stupid Girl^English. Manson nhanh chóng trở thành gương mặt đại diện của ban nhạc trong suốt chuyến lưu diễn kéo dài đến cuối năm 1996. Echo & the Bunnymen Echo & the Bunnymen^English đã yêu cầu Manson hát trong album tái xuất năm 1997 của họ là Evergreen Evergreen^English.

Manson trở thành người viết nhạc chính cho album tiếp theo Version 2.0, album này đã đạt được thành công tương đương với album đầu tay của ban nhạc sau khi phát hành vào tháng 5 năm 1998. Trong chuyến lưu diễn kéo dài hai năm để hỗ trợ album, Manson đã làm người mẫu cho Calvin Klein Calvin Klein^English. Manson đã sống trong các khách sạn trong suốt thời gian thu âm album đầu tay và Version 2.0. Nhóm đã thu âm bài hát chủ đề "The World Is Not Enough" The World Is Not Enough^English cho bộ phim James Bond The World Is Not Enough, và Manson trở thành người phụ nữ Scotland thứ ba hát bài hát chủ đề của Bond sau Lulu Lulu^English và Sheena Easton Sheena Easton^English. Trong video đi kèm, cô đóng vai một robot sát thủ. Để thu âm album thứ ba của Garbage trong suốt năm 2000, Manson trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng đầu tiên viết blog trực tuyến, trong khi cô quyết định cải thiện kỹ năng chơi guitar của mình cho chuyến lưu diễn tiếp theo của ban nhạc. Album thứ ba của họ, Beautiful Garbage, có lời bài hát trực diện và cá nhân nhất của Manson cho đến nay. Album không bán chạy bằng các album trước, nhưng Garbage đã thực hiện một chuyến lưu diễn thế giới thành công để hỗ trợ nó. Trong một buổi hòa nhạc tại Lễ hội Roskilde Roskilde Festival^English, giọng hát của Manson đã bị mất. Sau đó, cô phát hiện ra một u nang dây thanh, và phải trải qua phẫu thuật chỉnh hình.

Lời bài hát của Manson trở nên rõ ràng hơn về chính trị cho album thứ tư của Garbage, Bleed Like Me năm 2005, sau thành công bất ngờ của đĩa đơn chủ đạo "Why Do You Love Me" Why Do You Love Me^English, đã đạt được một số vị trí cao nhất trên bảng xếp hạng của ban nhạc khi phát hành. Garbage bắt đầu tạm ngừng hoạt động kéo dài vào tháng 10 năm 2005. Trong giai đoạn này, vào năm 2007, Garbage đã tái hợp để biểu diễn một buổi ngắn tại một buổi biểu diễn từ thiện để gây quỹ chi trả cho việc điều trị y tế của Wally Ingram Wally Ingram^English, chia sẻ ý tưởng bài hát qua internet, thu âm tài liệu mới và quay một video âm nhạc để quảng bá album tổng hợp các ca khúc hay nhất của ban nhạc Absolute Garbage. Garbage trở lại phòng thu vào năm 2010 để viết và thu âm tài liệu cho album thứ năm, có tựa đề Not Your Kind of People và sau đó được phát hành vào tháng 5 năm 2012, qua đó kết thúc bảy năm tạm ngừng thu âm của ban nhạc.

Năm 2021, Garbage đã hỗ trợ chuyến lưu diễn thế giới năm 2020 của Alanis Morissette Alanis Morissette^English: Kỷ niệm 25 năm Jagged Little Pill Jagged Little Pill^English, chuyến lưu diễn đã bị hoãn do COVID-19 COVID-19^English. Tại một số buổi biểu diễn, Manson đã mặc một biến thể của "Garden Witch Overalls" Garden Witch Overalls^English, được nhà thơ nữ quyền Kate Baer Kate Baer^English phổ biến thông qua cuộc phỏng vấn của cô trên podcast Gee Thanks, Just Bought It Gee Thanks, Just Bought It^English. Manson đã kết hợp bộ quần áo này với bốt cao đến đầu gối và các loại áo phông khác nhau. Vào ngày 30 tháng 3 năm 2021, Garbage đã phát hành bài hát "The Men Who Rule the World" The Men Who Rule the World^English, đĩa đơn chủ đạo từ album phòng thu thứ bảy của họ, No Gods No Masters, được phát hành vào ngày 11 tháng 6 năm 2021. Vào ngày 28 tháng 4, ca khúc chủ đề của album "No Gods No Masters" No Gods No Masters^English đã được phát hành dưới dạng đĩa đơn thứ hai, tiếp theo là "Wolves" Wolves^English vào ngày 19 tháng 5. No Gods No Masters đã được hỗ trợ vào mùa hè năm 2021 với một chuyến lưu diễn hòa nhạc đấu trường với Garbage là khách mời của Alanis Morissette. Chuyến lưu diễn này đã trở thành chuyến lưu diễn do nữ ca sĩ dẫn dắt thành công nhất trong năm, bán được hơn 500.000 vé.

Vào ngày 7 tháng 9 năm 2022, Garbage đã công bố album tổng hợp các ca khúc hay nhất thứ ba của họ Anthology Anthology^English, phát hành vào ngày 28 tháng 10. Album tổng hợp này bao gồm 35 ca khúc mới được tái phối khí kỷ niệm ba thập kỷ sự nghiệp, bao gồm "Witness To Your Love" Witness To Your Love^English, được phát hành dưới dạng đĩa đơn. Đầu năm 2022, Garbage bắt đầu sáng tác cho album phòng thu thứ tám sắp tới của họ. Vào tháng 10, sau khi hoàn thành các nghĩa vụ lưu diễn, Garbage đã tiếp tục sáng tác cho album. Vào tháng 2 năm 2023, Garbage đã công bố chuyến lưu diễn đồng chủ đề Bắc Mỹ mùa hè 2023 của họ với Noel Gallagher's High Flying Birds Noel Gallagher's High Flying Birds^English có sự góp mặt của Metric Metric^English với tư cách khách mời đặc biệt. Vào ngày 4 tháng 3 năm 2024, Garbage đã công bố chuyến lưu diễn tại Vương quốc Anh và châu Âu, đánh dấu chuyến lưu diễn đầu tiên của họ tại Vương quốc Anh sau năm năm. Chuyến lưu diễn chính bao gồm các buổi biểu diễn ở Đức, Ý, Pháp, Đan Mạch và một buổi biểu diễn tại Wembley Arena Wembley Arena^English ở Anh. Hai buổi biểu diễn đã được xác nhận ở quê hương Scotland của Manson - một vị trí trên sân khấu chính tại Lễ hội TRNSMT TRNSMT^English ở Glasgow và một buổi biểu diễn tại Usher Hall Usher Hall^English ở Edinburgh.

2.3. Hoạt động Solo và các Dự án Âm nhạc Khác

Manson đã xác nhận vào tháng 3 năm 2006 rằng cô đã bắt đầu làm việc cho một album solo, hợp tác với nhạc sĩ Paul Buchanan Paul Buchanan^English của The Blue Nile The Blue Nile^English, nhà sản xuất Greg Kurstin Greg Kurstin^English và nhà soạn nhạc phim David Arnold David Arnold^English, nói rằng cô "không có thời gian biểu" để hoàn thành dự án. Năm 2007, Manson hợp tác với Rivers Cuomo Rivers Cuomo^English của Weezer Weezer^English. Manson đã trình bày một số tác phẩm của mình cho Geffen Records Geffen Records^English vào năm 2008, những người này thấy nó "quá noir" noir^English, khiến Manson và Geffen chấm dứt hợp đồng theo thỏa thuận chung. Manson sau đó giải thích, "[Geffen] muốn tôi có những bản hit trên đài phát thanh quốc tế và 'trở thành Annie Lennox Annie Lennox^English của thế hệ tôi'. Tôi không nói đùa đâu; tôi đang trích dẫn trực tiếp." Cô nhớ lại: "Tôi đã tạo ra một bản thu âm trầm lặng, rất đen tối, không thân thiện với đài phát thanh. Tôi không quan tâm đến việc viết những bài đồng dao cho đại chúng."

Manson tiếp tục viết tài liệu khi không có hợp đồng thu âm và đã đàm phán với David Byrne David Byrne^English và Ray Davies Ray Davies^English về một sự hợp tác tiềm năng. Năm 2009, Manson đã đăng ba bản demo trên hồ sơ Facebook của mình, được viết cùng Kurstin, có tựa đề "In the Snow" In the Snow^English, "Pretty Horses" Pretty Horses^English và "Lighten Up" Lighten Up^English. "Pretty Horses" sau đó đã được giới thiệu trong tập thử nghiệm của chương trình Conviction Conviction^English. 14 bài hát bổ sung được đồng sáng tác với Kurstin và đăng ký trên các hiệp hội bản quyền và quyền biểu diễn bao gồm Don't Want To Pretend, Don't Want Anyone Hurt, Gone Upside, Hot Shit, Kid Ourselves, Little Dough, Pure Genius, Sweet Old World, Spooky, So Shines A Good Deed, The Desert, No Regrets, Stop, To Be King.

Năm 2009, Manson tuyên bố cô đang rời xa âm nhạc, nói rằng cô đã chán ngấy các phương thức mới của ngành công nghiệp âm nhạc và đã tìm thấy nhiều hứng thú hơn trong diễn xuất. Manson nói rằng cô đã nghĩ đến việc từ bỏ kinh doanh âm nhạc vào năm 2008, khi mẹ cô mắc chứng mất trí nhớ, và sau đó qua đời, nói rằng "Tôi không muốn làm nhạc, không cảm thấy sáng tạo. Tôi hầu như không thể hoạt động được." Cuối năm đó, cô đã xem xét lại lời nói của mình và trở lại biểu diễn sau khi được bạn bè yêu cầu hát bài "Life on Mars?" Life on Mars?^English của David Bowie David Bowie^English tại lễ tưởng niệm con trai họ. Theo Manson, "tất cả chúng tôi đều rất đau khổ, nhưng điều đó có ý nghĩa rất lớn đối với họ khi tôi có thể hát bài hát đó và rất có ý nghĩa đối với tôi khi tôi có thể làm điều gì đó. Điều đó khiến tôi nhận ra âm nhạc đã duy trì con người đến mức nào. Tôi không biết tại sao tôi lại quay lưng lại với nó."

Manson cũng làm việc với một số nghệ sĩ bên ngoài dự án solo của mình, đọc một đoạn thơ dài cho một album của Chris Connelly Chris Connelly^English, đồng sáng tác và thu âm một bản song ca với Eric Avery Eric Avery^English cho album solo đầu tay của anh, thu âm với Debbie Harry. Mặc dù không thu âm tài liệu với họ, Manson cũng biểu diễn trên sân khấu với The Pretenders The Pretenders^English, Iggy Pop Iggy Pop^English, Incubus Incubus^English và Kings of Leon Kings of Leon^English ở Atlantic City Atlantic City^English, với Gwen Stefani Gwen Stefani^English và hai lần với No Doubt No Doubt^English ở Universal City Universal City^English. Manson cũng đóng một vai không được ghi nhận là một nữ chúa trong video âm nhạc cho đĩa đơn "These Things" These Things^English của She Wants Revenge She Wants Revenge^English. Gần đây nhất, Manson đã biểu diễn giọng hát trong một ca khúc do Serj Tankian Serj Tankian^English viết có tựa đề "The Hunger" The Hunger^English, một đĩa đơn từ vở nhạc kịch rock Prometheus Bound Prometheus Bound^English.

Vào tháng 1 năm 2012, Manson xác nhận rằng việc thực hiện album solo của cô đã bị hủy bỏ, nói rằng album "[đã] chết và được chôn cất. Chúng tôi đã có tang lễ. Thật buồn và tôi đã khóc rất nhiều nhưng nó đã tạo ra một xác chết đẹp đến nỗi chúng tôi đã có một quan tài mở."

3.1. Hoạt động Diễn xuất

Manson được chọn vào vai trong Terminator: The Sarah Connor Chronicles vào tháng 5 năm 2008, sau khi được người tạo ra loạt phim Josh Friedman Josh Friedman^English yêu cầu xuất hiện và trải qua quá trình thử giọng nhiều lần, đánh bại các nữ diễn viên khác bao gồm Julie Ann Emery Julie Ann Emery^English. Cô ra mắt trong tập mở màn mùa thứ hai "Samson and Delilah" Samson and Delilah^English với vai Catherine Weaver, CEO của một công ty công nghệ, ZeiraCorp ZeiraCorp^English. Vào cuối tập phim, Weaver được tiết lộ là một Terminator T-1001 T-1001^English bằng kim loại lỏng. Manson cũng biểu diễn và đồng sắp xếp một phiên bản rock và blues của bài hát phúc âm "Samson and Delilah" Samson and Delilah^English cho nhạc phim của tập phim. Cô cũng đóng vai Weaver con người trong cảnh quay lưu trữ được T-1001 xem trong tập "The Tower Is Tall, But the Fall Is Short" The Tower Is Tall, But the Fall Is Short^English.

Năm 2009, Manson lần đầu tiên tham gia vào ngành công nghiệp trò chơi điện tử với tư cách là một hình đại diện của chính mình cho loạt trò chơi Guitar Hero Guitar Hero^English. Trong trò chơi thứ năm của loạt này, Manson là một nhân vật có thể mở khóa, trong khi trò chơi cũng có một ca khúc được cấp phép của Garbage.

Năm sau, Manson là một trong những khách mời cuối cùng xuất hiện trên chương trình dành cho trẻ em đình đám của Mỹ Pancake Mountain Pancake Mountain^English. Được giới thiệu trong một phân đoạn có tựa đề "Around the World with Shirley Manson", cô đã nói về âm nhạc từ các quốc gia khác. Cô đã quay năm phân đoạn như vậy nhưng không có phân đoạn nào được phát sóng trước khi người tạo ra Scott Stuckey và nhà sản xuất J. J. Abrams hủy bỏ chương trình. Một phân đoạn, có Đức, cuối cùng đã được phát hành và có một bài hát chủ đề gốc do Manson hát và do Stuckey viết.

Năm 2019, Manson đã đến Santiago, Chile, để tham gia vào việc thực hiện Peace Peace Now Now Peace Peace Now Now^English, một bộ phim tài liệu kể "những câu chuyện về những người phụ nữ đã thách thức các cuộc xung đột vũ trang trên khắp thế giới." Mùa đầu tiên của bộ phim tài tài liệu đã ra mắt vào ngày 23 tháng 11 năm 2022 trên Star+ Star+^English.

3.2. Dẫn chương trình Podcast

Từ năm 2019 đến năm 2021, Manson đã dẫn chương trình podcast âm nhạc The Jump with Shirley Manson, được đồng sản xuất bởi Mailchimp Mailchimp^English Presents và Little Everywhere Little Everywhere^English, với các nhà sản xuất điều hành Dann Gallucci Dann Gallucci^English, Jane Marie Jane Marie^English và Hrishikesh Hirway Hrishikesh Hirway^English. Trong mỗi tập, Manson đã phỏng vấn một nhạc sĩ khách mời về một bài hát mang tính định nghĩa đại diện cho một bước đột phá trong sự nghiệp của nghệ sĩ và "những khoảnh khắc trong sự nghiệp của một nghệ sĩ khi họ quyết định thực hiện một bước nhảy vọt vào một điều gì đó mới mẻ."

Ba mùa của podcast đã được sản xuất, với tổng cộng 28 tập. Thảo luận về tương lai của podcast, Manson không chắc liệu chương trình có được gia hạn cho mùa thứ tư hay không. Manson ghi nhận chương trình đã giúp cô phát triển cá nhân với tư cách là một nghệ sĩ và một người phỏng vấn. Một số tập của chương trình cũng trực tiếp truyền cảm hứng cho việc viết và sản xuất các bài hát trong album phòng thu thứ bảy của Garbage, No Gods No Masters.

3.3. Hoạt động Từ thiện và Vận động

Manson đã sử dụng danh tiếng của Garbage và của chính mình để nâng cao nhận thức và đảm bảo nguồn vốn cho một số mục đích. Cô đã đặt hàng một loại son bóng mang thương hiệu Garbage trực tuyến, với tất cả số tiền thu được từ việc bán hàng được chia cho Quỹ Nghiên cứu Ung thư Trẻ em Grampian Grampian Children's Cancer Research^English và các tổ chức điều trị ung thư tại Bệnh viện Nhi Hoàng gia Aberdeen Royal Aberdeen Children's Hospital^English ở Scotland và Bệnh viện Memorial Sloan Kettering Memorial Sloan Kettering Hospital^English ở New York.

Năm 2001, Manson trở thành đại sứ cho Quỹ AIDS của M•A•C M•A•C AIDS Fund^English, dẫn đầu chiến dịch tiếp thị son môi từ thiện kéo dài hai năm lần thứ tư của họ cùng với Elton John và Mary J. Blige, bắt đầu với việc ra mắt son môi VIVAMAC IV VIVAMAC IV^English vào tháng 3 năm 2002, trong đó tất cả số tiền thu được từ việc bán son môi sẽ được dùng để tài trợ cho các tổ chức từ thiện và sáng kiến AIDS. Trong khi lưu diễn, Manson đã đến thăm một số tổ chức từ thiện AIDS ở Amsterdam, Edinburgh, Toronto, New York, San Francisco và Madison để thực hiện một số khoản quyên góp tổng cộng hơn 300.00 K USD thay mặt cho Quỹ AIDS của M•A•C.

Năm 2003, Quỹ AIDS của M•A•C đã liên kết với Quỹ AIDS Elton John Elton John AIDS Foundation^English để sản xuất chiến dịch White Bedroom White Bedroom^English, nơi cả Elton John và Manson đều ghi lại các thông báo dịch vụ công cộng (PSA) thúc đẩy việc sử dụng bao cao su và nêu rõ các sự thật về AIDS. Đến năm 2007, sáu chiến dịch VIVAMAC kết hợp đã gây quỹ được hơn 100.00 M USD, và với tư cách là cựu đại sứ, Manson đã nhận một tấm séc trị giá 51.00 K GBP thay mặt cho tổ chức từ thiện HIV Waverley Care Waverley Care^English từ Quỹ AIDS của M•A•C vào ngày 10 tháng 4 năm 2008 tại cửa hàng Harvey Nichols Harvey Nichols^English ở Edinburgh. Manson đã trở thành một nhà bảo trợ của Waverley Care vào tháng 10 năm 2002 và trước đó đã tổ chức một buổi gây quỹ đấu giá để gây quỹ cho tổ chức từ thiện vào tháng 1 năm 2004, gây quỹ được 45.00 K GBP. Một cây đàn guitar Fender Fender^English thuộc sở hữu của Manson đã gây quỹ được 1.05 K GBP, trong khi các mặt hàng khác được đấu giá bao gồm các đóng góp do chính Manson tìm nguồn, từ Elton John và Kylie Minogue Kylie Minogue^English.

Manson cũng đã nhận nuôi một con chó cứu hộ, một con chó lai thuộc giống terrier tên là Veela Veela^English, được đặt tên theo các veela trong sách Harry Potter Harry Potter^English.

Năm 2008, Manson tham gia vào Quỹ Pablove Pablove Foundation^English, một tổ chức từ thiện do người đứng đầu Dangerbird Records Dangerbird Records^English Jeff Castelaz Jeff Castelaz^English thành lập, người có con trai Pablo đã qua đời vì ung thư vào năm sau. Castelaz, gia đình Manson đã kết bạn từ những năm 90, đã yêu cầu Manson hát bài "Life on Mars?" tại lễ tưởng niệm con trai họ. Quỹ Pablove gây quỹ nghiên cứu ung thư nhi khoa và các chương trình giáo dục và nâng cao chất lượng cuộc sống cho các gia đình đối phó với ung thư ở trẻ em. Manson đã tái hợp Garbage để đóng góp một ca khúc độc quyền, "Witness to Your Love", cho một album từ thiện cho Quỹ; ký một tấm áp phích Pablove để đấu giá trên eBay; Manson cũng đã tổ chức một buổi gây quỹ do Silversun Pickups Silversun Pickups^English dẫn đầu, và biểu diễn acoustic trên sân khấu tại một buổi gây quỹ thứ hai với Butch Vig và Laura Jane Grace Laura Jane Grace^English (cho một bản trình bày của "Witness...") và với Greg Kurstin (cho một bản cover bài hát yêu thích của Pablo, "Life on Mars?" của David Bowie).

Năm 2010, Shirley Manson đã quyên góp hai chiếc áo phông được trang trí thủ công cho buổi đấu giá từ thiện trực tuyến "Crafts for a Cause" Crafts for a Cause^English của Binki Shapiro Binki Shapiro^English (của ban nhạc Little Joy Little Joy^English) để gây quỹ cho các nạn nhân của động đất Haiti 2010 2010 Haiti earthquake^English. Hai chiếc áo phông đã gây quỹ được tổng cộng 1.52 K USD, số tiền này đã được quyên góp cho tổ chức Nghệ sĩ vì Hòa bình và Công lý Artists for Peace and Justice^English.

Vào tháng 1 năm 2015, Manson đã dẫn đầu Pablove 6, buổi gây quỹ thường niên lần thứ sáu cho Quỹ Pablove. Cô đã có một lần xuất hiện đặc biệt với ban nhạc tưởng niệm David Bowie có trụ sở tại Chicago là Sons of the Silent Age Sons of the Silent Age^English, có sự góp mặt của Matt Walker Matt Walker^English và Chris Connelly.

4.1. Phong cách Giọng hát và Đặc điểm Âm nhạc

Phong cách âm nhạc của Garbage là alternative rock alternative rock^English, pha trộn nhiều thể loại khác nhau bao gồm electronic rock electronic rock^English, industrial rock industrial rock^English, punk rock punk rock^English, grunge grunge^English, trip hop trip hop^English và shoegaze shoegaze^English. Mặc dù được đào tạo như một giọng nữ cao soprano^English khi hát trong dàn hợp xướng khi còn nhỏ, Manson chưa bao giờ tự nhận mình là một giọng nữ cao, nói rằng "Tôi không biết mình là cái quái gì nữa". Các nhà phê bình đồng ý rằng cô sở hữu một giọng nữ trầm contralto^English, được ghi nhận vì những phẩm chất đặc biệt cũng như cách thể hiện đầy cảm xúc của cô. Elysa Gardner Elysa Gardner^English của Los Angeles Times Los Angeles Times^English nói rằng "một trong những đặc điểm hấp dẫn nhất của Garbage là một thế lực của tự nhiên: giọng hát của Manson, có thể truyền tải vô số cảm xúc mà không bao giờ trở nên kịch tính quá mức".

Steve Marker đã thảo luận về giọng hát của Manson trong một cuộc phỏng vấn với Los Angeles Times: "Chúng tôi muốn làm việc với một ca sĩ nữ không có chất giọng cao, lanh lảnh, chúng tôi đã thảo luận về những người mà chúng tôi thực sự tôn trọng, và những cái tên như Patti Smith Patti Smith^English và Chrissie Hynde Chrissie Hynde^English đã được nhắc đến. Và Shirley có một số chiều sâu tương tự." Butch Vig mô tả giọng hát của Manson trong cuộc phỏng vấn với Los Angeles Times: "Chúng tôi muốn một người có thể hát một cách tinh tế, vào thời điểm đó, rất nhiều ca sĩ alterna-rock có xu hướng la hét. Shirley thì hoàn toàn ngược lại. Bằng cách sử dụng sự tinh tế, cô ấy có thể nghe còn phá cách hơn nữa."

Jon Pareles Jon Pareles^English của The New York Times The New York Times^English nhận xét về một buổi biểu diễn trực tiếp của Garbage: "Kẻ quyến rũ, người tình, người đau khổ, kẻ gây gổ - đó là những nhân cách của cô Manson kể từ khi Garbage bắt đầu vào năm 1995. Trong các thời đại khác, cô ấy có thể là một ca sĩ pop torch song torch song^English, một ca sĩ soul mạnh mẽ hoặc một nữ ca sĩ chính của new-wave: một Shirley Bassey Shirley Bassey^English, một Dusty Springfield Dusty Springfield^English hoặc một Chrissie Hynde. Có một chút của mỗi người trong số họ trong giọng hát của cô ấy", đồng thời nói thêm "Trong mỗi bài hát, cô ấy để giọng mình cất lên trong sự tức giận, khinh bỉ hoặc đam mê". Green Left Weekly Green Left Weekly^English, trong một bài đánh giá về Garbage, nhận xét rằng Manson "ca sĩ và tay guitar, có một giọng hát mạnh mẽ, bay bổng và trầm bổng như một con chim. Nó có thể cầu xin hoặc đòi hỏi. Nó có thể nghe mơ màng hoặc loạn thần." Đánh giá một buổi biểu diễn trực tiếp của Garbage năm 2012, Catherine Gee Catherine Gee^English của The Daily Telegraph The Daily Telegraph^English lưu ý rằng Manson "vẫn là một nghệ sĩ biểu diễn nổi bật với giọng hát trầm đặc trưng vẫn có thể khiến tóc gáy bạn dựng đứng." Trong một bài đánh giá về Garbage, Stephen Thomas Erlewine Stephen Thomas Erlewine^English của AllMusic AllMusic^English mô tả giọng hát của Manson là "mỏng và nhẹ", trong khi Mike Diver Mike Diver^English của BBC BBC^English nói rằng Manson "sở hữu một tiếng gầm gừ trong giọng hát nhưng cũng có khả năng tạo ra một tiếng gừ gừ để làm tan chảy mọi sự kháng cự." cũng nói thêm "ngay cả khi dễ bị tổn thương nhất, Manson vẫn duy trì trạng thái kiểm soát của mình."

4.2. Ảnh hưởng Âm nhạc và Cảm hứng

Những ký ức âm nhạc sớm nhất của Manson là về mẹ cô, người đã hát với một ban nhạc lớn khi Manson còn nhỏ. Manson đã tiếp xúc với các bản thu âm nhạc jazz cổ điển khi lớn lên và các tác phẩm của Nina Simone Nina Simone^English, Cher Cher^English, Peggy Lee Peggy Lee^English và Ella Fitzgerald Ella Fitzgerald^English. Một trong những ký ức âm nhạc sớm nhất của Manson là về việc ABBA ABBA^English giành chiến thắng tại Cuộc thi Ca khúc truyền hình Eurovision 1974 Eurovision Song Contest 1974^English và trở thành một người hâm mộ của nhóm. Cô đặc biệt bị thu hút bởi Anni-Frid Lyngstad Anni-Frid Lyngstad^English vì cô cảm thấy cô ấy thể hiện 'người ngoài cuộc' và phong thái trình diễn của cô ấy đã tạo ấn tượng.

Ở tuổi 14, cô trở thành người hâm mộ các album The Scream The Scream^English và Kaleidoscope Kaleidoscope^English của Siouxsie and the Banshees Siouxsie and the Banshees^English, và tự học cách hát khi nghe những album đó, sau đó nói rằng "nhiều bài hát trong hai album đó là những tình yêu lớn trong đời tôi". Ca sĩ Siouxsie Sioux Siouxsie Sioux^English đã thể hiện cách Manson khao khát trở thành khi còn thiếu niên, và "vẫn là một điểm tựa cho tôi trong suốt sự nghiệp và vẫn truyền cảm hứng cho tôi."

Ở tuổi mười chín, Manson phát hiện ra Patti Smith, đặc biệt là album Horses Horses^English của cô, điều này đã tạo ra một "tác động mạnh mẽ" đến cô. Manson được truyền cảm hứng để học guitar bởi Chrissie Hynde, người ngưỡng mộ Manson, đồng thời cũng đánh giá cao phong cách của Toyah Willcox Toyah Willcox^English và Debbie Harry, người mà Manson đã phát biểu tại lễ vinh danh vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll Rock and Roll Hall of Fame^English năm 2006. Phần lớn những ảnh hưởng của Manson là các nhạc sĩ nữ; tuy nhiên cô cũng coi David Bowie David Bowie^English là một nhạc sĩ nam truyền cảm hứng. Manson cũng lớn lên khi nghe Nick Cave and the Bad Seeds Nick Cave and the Bad Seeds^English, Frank Sinatra Frank Sinatra^English, The Clash The Clash^English, The Sugarcubes The Sugarcubes^English, Cocteau Twins Cocteau Twins^English, Iggy and the Stooges Iggy and the Stooges^English, Echo & the Bunnymen và The Velvet Underground The Velvet Underground^English. Đối với diễn xuất, cô coi nữ diễn viên Glenn Close Glenn Close^English và cựu Thủ tướng Anh Margaret Thatcher Margaret Thatcher^English là những người có ảnh hưởng đến màn trình diễn của cô trong Terminator: The Sarah Connor Chronicles.

Lời bài hát của Manson đề cập đến các chủ đề đen tối hơn, thường theo một cách chế giễu. Cô cho rằng điều đó là do tâm lý Scotland của mình dẫn đến sự ưa thích các chủ đề trầm cảm, và thực tế là cô luôn cảm thấy mình là người ngoài cuộc, ngay cả trong Garbage - "Tôi là người khác biệt theo mặc định. Tôi là cô gái duy nhất, tôi trẻ hơn họ, họ đều đã biết nhau 40 năm rồi, hoặc một điều gì đó điên rồ như vậy. Vì vậy, tôi luôn cảm thấy mình lạc lõng."

4.3. Tầm ảnh hưởng và Biểu tượng Phong cách

Manson đã được ghi nhận là người truyền cảm hứng cho các nữ nghệ sĩ sau này; bao gồm Amy Lee Amy Lee^English, Florence Welch Florence Welch^English, Taylor Momsen Taylor Momsen^English, Liz Anjos Liz Anjos^English của RAC RAC^English và The Pragmatic The Pragmatic^English, Marissa Paternoster Marissa Paternoster^English của Screaming Females Screaming Females^English, Dee Dee Penny Dee Dee Penny^English của Dum Dum Girls Dum Dum Girls^English, Skylar Grey Skylar Grey^English, Hayley Williams Hayley Williams^English của Paramore Paramore^English, Ritzy Bryan Ritzy Bryan^English (ca sĩ chính và tay guitar của The Joy Formidable The Joy Formidable^English), Katy Perry Katy Perry^English, Lady Gaga Lady Gaga^English, Ally Einbinder Ally Einbinder^English của Potty Mouth Potty Mouth^English, Billie Eilish Billie Eilish^English, Peaches Peaches^English, Cynthia Schemmer Cynthia Schemmer^English của Radiator Hospital Radiator Hospital^English, Paola Rogue Paola Rogue^English của The Great Wilderness The Great Wilderness^English, Marina and the Diamonds Marina and the Diamonds^English và Lana Del Rey Lana Del Rey^English. Manson cũng được coi là một biểu tượng phong cách, ảnh hưởng đến nhiều nữ nghệ sĩ khác, và truyền cảm hứng cho các nhà thiết kế thời trang và nhà tạo mẫu.

5.1. Gia đình và Hôn nhân

Manson đã kết hôn với nghệ sĩ người Scotland Eddie Farrell Eddie Farrell^English từ năm 1996 đến năm 2003. Năm 2008, Manson đính hôn với nhà sản xuất thu âm và kỹ sư âm thanh của Garbage, Billy Bush Billy Bush^English. Họ kết hôn tại tòa án Los Angeles Los Angeles^English vào tháng 5 năm 2010. Họ tiếp tục cư trú tại Los Angeles, trong khi Manson duy trì một ngôi nhà thứ hai ở vùng ngoại ô Joppa Joppa^English của Edinburgh.

5.2. Niềm tin và Giá trị

Manson đã tự tách mình khỏi tôn giáo có tổ chức nhưng từ lâu đã quan tâm đến tâm linh. Cô nhớ lại: "Khi tôi còn rất nhỏ, tôi rất say mê nhà thờ, hoàn toàn. Tôi yêu cái không khí kịch tính của nó và tôi rất quan tâm đến tất cả những câu chuyện mà chúng tôi được dạy." Khi cô khoảng 12 tuổi, cô đã cãi nhau với cha mình tại bàn ăn, hét vào mặt ông: "Tôn giáo là một trò lừa bịp và con sẽ không đi nhà thờ nữa, đó chỉ là chuyện vớ vẩn." Cô ngừng đi nhà thờ nhưng vẫn tiếp tục tranh luận thần học với ông mỗi Chủ nhật. Cô trở nên vỡ mộng với tôn giáo có tổ chức và mặc dù cô vẫn duy trì sự quan tâm đến tâm linh, cô phàn nàn rằng cô đã "đụng phải quá nhiều ví dụ về những người tâm linh đạo đức giả."

Manson tự nhận mình là một người theo chủ nghĩa nữ quyền và đã được ca ngợi là một biểu tượng nữ quyền.

6.1. Sức khỏe Tinh thần

Manson bị hen suyễn. Cô đã bỏ thuốc lá vào đầu những năm 90, khi cô khoảng 25 tuổi. Năm 1998, Manson đã phẫu thuật cắt bỏ một khối u lành tính ở vú. Sau ca phẫu thuật, mà cô nói là "thực sự bị lỗi" và khiến cô "rất đau đớn", cô vẫn tiếp tục lưu diễn trong khi đeo nẹp.

Manson đã tuyên bố mình mắc nhiều rối loạn tâm thần khác nhau trong nhiều dịp, bao gồm rối loạn mặc cảm ngoại hình và trầm cảm, trầm trọng hơn do sự giám sát của truyền thông và sự kì thị phụ nữ mà cô gặp phải trong những năm Garbage đột phá. Cô đã nhận được sự giúp đỡ tâm thần học theo lời khuyên của huấn luyện viên trong quá trình thực hiện album thứ ba của Garbage Beautiful Garbage trong khi cũng đang trải qua một cuộc ly hôn, một thời điểm mà cô thừa nhận "khóc theo đúng nghĩa đen trong khoảng bốn giờ trong bồn tắm mỗi đêm." Cô nói rằng bác sĩ tâm thần mà cô đã đến "đã cứu mạng cô" và dạy cô "cách làm giảm tất cả những tiếng ồn và cho phép một giọng nói lành mạnh hơn xuất hiện. Bắt đầu hiểu ý nghĩa của thế giới và bắt đầu kiểm soát cách bạn phản ứng với nó."

Manson đã thừa nhận rằng cô đã học cách quản lý tình trạng của mình theo thời gian, nói rằng "Đó là một cuộc đối thoại liên tục, và bạn chỉ học cách mạnh mẽ hơn giọng nói kia." Cô cũng ghi nhận buổi chụp ảnh không trang điểm cho Calvin Klein vào năm 1999 đã giúp cô rất nhiều trong việc đối mặt với nhận thức của chính mình về bản thân. "Nếu mọi người đã nhìn thấy tôi không trang điểm, thì không có gì phải che giấu. Và, tôi thích bức ảnh đó. Tôi trông... ngọt ngào. Tôi thực sự đã viết thư cho Calvin Klein nói với anh ấy rằng anh ấy đã làm điều gì đó đáng kinh ngạc cho tôi," cô nói với tạp chí Glamour vào năm 2001.

Manson cũng đã công khai nói về việc đấu tranh với tự làm hại bản thân. Năm 2018, cô đã viết một bài báo về tự làm hại bản thân cho The New York Times The New York Times^English có tên "The First Time I Cut Myself" The First Time I Cut Myself^English, trong đó cô kể chi tiết về trải nghiệm tự cắt mình lần đầu tiên khi cô mười ba tuổi trong một mối quan hệ không lành mạnh. Cô nói rằng việc tự làm hại bản thân kéo dài cho đến khi cô mười lăm tuổi, mặc dù cô đã cảm thấy thôi thúc muốn tự cắt mình một lần nữa trong chuyến lưu diễn Version 2.0 do áp lực truyền thông, một thôi thúc mà cô đã chống lại. Manson thừa nhận đến ngày nay vẫn không biết lý do đằng sau việc tự làm hại bản thân, "nhưng tôi chắc chắn có rất nhiều sự tức giận không được thể hiện, rất nhiều hormone và rất nhiều cảm xúc mà tôi không thể xử lý khi còn trẻ," cô giải thích.

Manson cũng đã nói về việc cô không thích phẫu thuật thẩm mỹ, nói rằng nó sẽ không giải quyết được chứng rối loạn mặc cảm ngoại hình của cô: "Tôi biết rằng ngay cả khi tôi sửa chữa một cái gì đó, nó sẽ không kéo dài rất lâu và tôi sẽ vẫn trở lại điểm xuất phát, và tôi sẽ phải đối mặt với chính mình vào buổi sáng", cô nói với The Herald (Glasgow) The Herald^English vào năm 2008. Cô cũng nói thêm "Tôi không muốn làm gương cho thế hệ phụ nữ trẻ những người nghĩ rằng họ phải sửa mặt. Tôi không muốn truyền điều đó cho các cô gái khác. Tôi không muốn chịu trách nhiệm về điều đó."

6.2. Sức khỏe Thể chất và Chấn thương

Trong chuyến lưu diễn Beautiful Garbage, Manson bắt đầu gặp vấn đề với giọng hát của mình, mất giọng hoàn toàn tại Lễ hội Roskilde, ở Đan Mạch, vào ngày 30 tháng 6 năm 2002: "Tôi lên sân khấu và mở miệng hát, và khoảng 30 giây sau, hoàn toàn không có giọng hát nào. Đó là một cơn ác mộng chết tiệt," cô kể với tạp chí Spin Spin^English vào năm 2005. Tin rằng đó là do mệt mỏi hoặc căng thẳng, cô vẫn tiếp tục lưu diễn cho đến khi Gwen Stefani Gwen Stefani^English chỉ cô đến một chuyên gia về giọng nói, người đã chẩn đoán cô bị "một u nang dây thanh lớn trên một trong các dây thanh âm của tôi, điều này cũng gây ra thiệt hại đáng kể cho dây thanh âm đối diện." Một chuyên gia thông báo với Manson rằng ca phẫu thuật có thể làm hỏng khả năng hát của cô vĩnh viễn, vì vậy ban đầu cô đã từ bỏ. Cô đã trải qua phẫu thuật vào năm 2003 sau khi gặp một bác sĩ khác ở New York và phục hồi giọng nói sau 3 tuần phục hồi chức năng, bao gồm 1 tuần im lặng hoàn toàn. Manson mô tả trải nghiệm này là "tra tấn": "lời nói là huyết mạch tuyệt đối của tôi và tôi cảm thấy như mình đã mất đi nhân cách, hoàn toàn bị tước bỏ chính mình... Tôi cảm thấy vô hình," cô giải thích.

Tại buổi biểu diễn đầu tiên của chuyến lưu diễn Garbage quảng bá Strange Little Birds, khi đang hát "Special", Manson đã ngã khỏi sân khấu xuống hố tại KROQ Weenie Roast KROQ Weenie Roast^English vào ngày 14 tháng 5 năm 2016. Cô ngay lập tức đứng dậy, dường như không bị thương, và tiếp tục biểu diễn trong phần còn lại của buổi diễn. Vào tháng 11 năm 2022, cô nói rằng cô đã bị thương hông phải trong vụ việc, gây ra "quá nhiều đau đớn" và yêu cầu phẫu thuật thay khớp háng, ca phẫu thuật này đã diễn ra vào ngày 16 tháng 1 năm 2023 tại Trung tâm Y tế Cedars-Sinai Cedars-Sinai Medical Center^English.

Trong phần lớn sự nghiệp của mình, Manson đã đi lại giữa thành phố quê hương Edinburgh và Hoa Kỳ United States^English để thu âm với Garbage, ban nhạc ban đầu được thành lập ở Madison, Wisconsin Madison, Wisconsin^English; cô sống và làm việc chủ yếu ở Los Angeles, và duy trì một ngôi nhà thứ hai ở Edinburgh.

7.1. Danh mục Đĩa nhạc

Goodbye Mr Mackenzie

• Good Deeds and Dirty Rags (1989)
• Hammer and Tongs (1991)
• Five (1994)

Angelfish

• Angelfish (1994)

Garbage

• Garbage (1995)
• Version 2.0 (1998)
• Beautiful Garbage (2001)
• Bleed Like Me (2005)
• Not Your Kind of People (2012)
• Strange Little Birds (2016)
• No Gods No Masters (2021)

7.2. Danh mục Phim ảnh