Roberta Haynes

2.1. Early stage activities

Sau khi tốt nghiệp trung học vào tháng 6 năm 1945, "Bobbi" Schack kết hôn với John E. Freund, người vừa nhận bằng thạc sĩ tại UCLA. Cặp đôi chuyển đến Thành phố New York, nơi Freund theo học chương trình tiến sĩ tại Đại học Columbia, trong khi cô theo học kịch với Herbert Berghof. Schack cũng tham gia một khóa học khiêu vũ hiện đại từ Martha Graham. Nhưng cuộc hôn nhân của bà kết thúc vào tháng 1 năm 1946, vì vậy Schack trở lại Los Angeles và đăng ký các lớp học tại UCLA, chuyên ngành Kịch và Tiếng Pháp.

Vai diễn chuyên nghiệp đầu tiên của cô với tư cách "Roberta Haynes" là vào tháng 2 năm 1947, khi cô được chọn vào một vở kịch Charley's Aunt. Vở kịch cổ điển này đã không được biểu diễn ở Los Angeles trong hai mươi lăm năm; nó được trình diễn bởi đoàn "Stage Inc." tại Nhà hát Musart. Các nhà phê bình có vẻ thích Haynes, mặc dù dàn dựng bị cho là yếu kém, và ảnh của cô xuất hiện trên một số tờ báo ở Los Angeles. Đối với Haynes, điều đó cũng có nghĩa là cô đã có được thẻ Actors' Equity của mình.

Buổi biểu diễn tiếp theo được biết đến của cô là một vở kịch nguyên tác của John Bright có tên City of Angels, ra mắt tại Nhà hát Musart vào tháng 6 năm 1948. Được đạo diễn bởi Anthony Quinn, Haynes đóng một vai nhỏ là một pachuca ở Đông Los Angeles bị cuốn vào các cuộc bạo loạn sau vụ một cảnh sát bị sát hại. Bản thân vở kịch gần như gây ra một cuộc bạo loạn; mười bốn thành viên đoàn diễn đã bỏ diễn vào đêm khai mạc do giá trị sản xuất kém chất lượng. Khi vở kịch cuối cùng được trình diễn một tuần sau đó, nó đã bị Cảnh sát Los Angeles đóng cửa sau hai đêm, bề ngoài là vì nó thiếu giấy phép. Họ từ chối cấp phép cho đến khi nhà viết kịch và nhà sản xuất đồng ý bỏ một số câu thoại phản cảm ra khỏi kịch bản. Vở kịch sau đó đã mở cửa trở lại để biểu diễn thêm hai tuần.

Sự nổi tiếng của City of Angels cùng với việc các tờ báo đăng ảnh của Haynes trong vở kịch có thể đã dẫn đến việc cô nhận được các vai diễn không được ghi danh trong hai bộ phim, Knock on Any Door và We Were Strangers, được quay vào năm 1948 để phát hành vào năm sau.

Vai diễn sân khấu tiếp theo được biết đến của Haynes là trong bản chuyển thể của Elaine Ryan từ tiểu thuyết Now I Lay Me Down To Sleep năm 1943 của Bemelmans. Vở kịch này do Hume Cronyn sản xuất và đạo diễn, kết hợp các diễn viên chuyên nghiệp với sinh viên kịch tại Đại học Stanford. Được biểu diễn tại Nhà hát Memorial của Stanford vào tháng 7 năm 1949, vở kịch có sự tham gia của Jessica Tandy và Akim Tamiroff, cùng với Jeanne Bates, Feodor Chaliapin, Milton Parsons và Haynes với tư cách là các diễn viên phụ chuyên nghiệp.

2.2. Transition to film and early television

Haynes đến Thành phố New York vào tháng 9 năm 1949 để thực hiện một tập của chương trình kết hợp phát thanh và truyền hình, Starring Boris Karloff. (Cô cũng có thể đã mong đợi tiếp tục vai diễn của mình trong Now I Lay Me Down To Sleep, mà Cronyn đã bán cho các nhà sản xuất mới để trình diễn ở Broadway). Đây là trải nghiệm đầu tiên của cô với truyền hình, lĩnh vực sẽ trở thành phương tiện biểu diễn chủ yếu của cô trong những năm sau đó. Trong khi ở New York, cô được mời một vai trong đoàn lưu diễn của The Madwoman of Chaillot, mà cô đã tham gia vào cuối tháng 12 năm 1949. Đoàn lưu diễn này có Martita Hunt trong vai chính, cùng với Estelle Winwood, John Carradine, Jacques Aubuchon, Jonathan Harris, Martin Kosleck, Fay Roope và hàng chục người khác.

Haynes, trong vai "Irma the Waitress", đã thay thế Leora Dana, người đã tham gia vở kịch từ khi nó mở màn ở Broadway vào năm 1948. Nhân vật của cô có mối tình lãng mạn duy nhất trong câu chuyện, với "Pierre the Architect" (Alan Shayne). Chuyến lưu diễn đã diễn ra ở Philadelphia và Detroit, nơi các nhà phê bình đã đánh giá cao Haynes, cũng như ở Boston và Baltimore, nơi tờ báo địa phương đã đăng một bức ảnh của Haynes trong vai "Irma" nhận một bông hoa từ John Carradine trong vai "The Ragpicker". Đến tháng 3 năm 1950, vở kịch đã đến Chicago, nơi tờ Tribune đã in một loạt ảnh minh họa cốt truyện của vở kịch. Vở kịch đã ở sáu tuần tại Nhà hát Erlanger của Chicago trước khi chuyển đến một loạt các thành phố nhỏ hơn. Đến tháng 6 năm 1950, vở kịch đã trở lại Broadway, nơi nó kết thúc với ba tuần diễn tại nhà hát City Center. Haynes rõ ràng đã khẳng định mình là một nữ diễn viên sân khấu với chuyến lưu diễn dài này.

Trong những tháng còn lại của năm 1950, Haynes đã tham gia các tập của hai chương trình ở New York, Somerset Maugham TV Theatre và chương trình kéo dài một giờ Pulitzer Prize Playhouse. Cô đã làm một tập nữa cho chương trình trước vào tháng 1 năm 1951. Trong những tháng mùa thu năm 1950, cô cũng có một vai diễn phụ trong The House of Bernarda Alba cho American National Theater and Academy. Đến tháng 2 năm 1951, Haynes đã trở lại Bờ Tây, nơi cô và mẹ mình là thí sinh trong một chương trình đố vui trên đài phát thanh có tên Managing Editor, được phát sóng trên KGIL.

Haynes xuất hiện với vai con gái trong một phiên bản rút gọn của Tartuffe, the Imposter vào tháng 5 năm 1951. Được trình diễn tại Nhà hát Ivar ở Los Angeles trong hai tuần, vở kịch có sự tham gia của Sam Jaffe trong vai chính, cùng với Alec Gerry, D. J. Thompson, William Schallert, Richard Vath, Mira McKinney, Kathleen Freeman, và Lamont Johnson. Albert Band đã sản xuất và đạo diễn vở kịch. Trong khi hầu hết các nhà phê bình ca ngợi diễn xuất của Haynes, một người nói rằng cô "khá năng lực nhưng không quá truyền cảm hứng".

Haynes đã ký hợp đồng tham gia dàn diễn viên của High Noon vào đầu tháng 9 năm 1951. Một nhà báo đã gặp cô vào mùa thu năm đó tại địa điểm quay ở Sonora đã mô tả cô: "Cô ấy mảnh mai, da sẫm màu, vẻ ngoài Latin và hoàn toàn không phải kiểu 'cô gái trang bìa' Hollywood". Thật không may, vai diễn của cô trong bộ phim miền Tây kinh điển nổi tiếng đã bị cắt trong quá trình chỉnh sửa. Trong tháng 12 năm 1951 và tháng 1 năm 1952, Haynes đã quay vai diễn ngắn nhưng quan trọng của mình trong The Fighter, nơi cô đóng vai vị hôn thê định mệnh của ngôi sao Richard Conte. Tháng 3 năm 1952 chứng kiến buổi phát sóng tập đầu tiên trong hai tập cô đã thực hiện cho loạt phim Rebound, với tập còn lại lên sóng vào tháng 5.

3.1. "Return to Paradise" and public reaction

Sau sự thất vọng với High Noon, Haynes nhận được cơ hội thứ hai để làm việc với Gary Cooper. Nhà sản xuất Theron Warth và đạo diễn Mark Robson đã chọn cô cho một trong hai vai nữ chính trong Return to Paradise. Dựa trên truyện ngắn Mr. Morgan của James Michener lấy bối cảnh trên hòn đảo hư cấu Matareva, bộ phim được quay tại địa điểm ở Nam Thái Bình Dương.

Haynes và đạo diễn Robson rời Honolulu đến đảo Upolu ở Tây Samoa vào ngày 9 tháng 5 năm 1952. Cô đã dành một tháng ở làng nhỏ Matautu, Lefaga trước khi phần còn lại của dàn diễn viên và đoàn làm phim Hollywood đến, để tìm hiểu phong tục, cách nói chuyện và cách di chuyển của người dân địa phương. Vai nữ chính còn lại do Moira MacDonald, một người dân địa phương, thủ vai. Robson đã phát hiện MacDonald ở Apia, thủ đô của Tây Samoa.

Việc cô được chọn làm người tình của Cooper sau khi bị cắt khỏi High Noon đã gây ra một làn sóng câu chuyện về "Lọ Lem" trên báo chí. (MacDonald sẽ đóng vai con gái của họ, với cốt truyện diễn ra trong khoảng thời gian hai mươi năm).

Haynes đã dành bốn tháng rưỡi ở Samoa để làm phim. Cô thỉnh thoảng viết thư về nhà, từ đó mẹ cô cung cấp những mẩu tin cho các tờ báo địa phương, và thậm chí nói chuyện với cha mẹ qua đài sóng ngắn nhờ một người điều hành radio nghiệp dư hàng xóm. Cô cũng viết một bài báo cho chuyên mục của Jimmie Fidler về những trải nghiệm của mình và tiến độ làm phim của công ty.

Quá trình quay tại địa điểm hoàn thành vào cuối tháng 9 năm 1952, và dàn diễn viên Hollywood đã bay trở lại Los Angeles vào cuối tháng. Giống như trong The Fighter, nhân vật của Haynes sẽ chết giữa phim, tuy nhiên cô cuối cùng đã thoát khỏi các vai ngây thơ để trở thành nữ chính. Return to Paradise được phát hành vào cuối tháng 7 năm 1953 và nhận được sự đón nhận nhìn chung tích cực từ các nhà phê bình. Edwin Schallert nói: "Haynes miêu tả cô gái bản địa Maeva như một người bản địa, một trong những vai diễn thuyết phục nhất trong phim...". Howard McClay viết rằng Haynes "mang một phẩm chất ấm áp, gần như trẻ thơ vào một vai diễn có thể dễ dàng bị làm quá lên nếu ở trong tay kém hiểu biết hơn".

3.2. Columbia Pictures contract and career decisions

Vào tháng 10 năm 1952, một bức ảnh toàn trang của Haynes xuất hiện trên trang bìa sau của một tạp chí thương mại đã gây xôn xao ở Hollywood. Theo chuyên mục của Hedda Hopper, "Breen Office đã kịch liệt phản đối nó, và ba hãng phim đã yêu cầu phỏng vấn Roberta". Louella O. Parsons đã lên án bức ảnh quảng cáo đó là "kém thẩm mỹ". Y. Frank Freeman đã đưa ra một tuyên bố cho Hiệp hội các Nhà sản xuất Điện ảnh và Truyền hình lên án những bức ảnh "khiêu dâm" của phụ nữ và cảnh báo rằng chúng sẽ không dẫn đến thành công.

Tuy nhiên, các nhà báo Erskine Johnson và Sheilah Graham đều viết lời ca ngợi Haynes và triển vọng sự nghiệp của cô. Parsons nhanh chóng thay đổi ý kiến khi biết rằng Columbia đã ký hợp đồng với Haynes, nói rằng bức ảnh quảng cáo không phải lỗi của Haynes. Haynes đã kể lại câu chuyện của mình cho nhà báo Aline Mosby trong một cuộc phỏng vấn sau đó do UPI thực hiện. Cuộc phỏng vấn đã tái tạo bức ảnh, cho phép độc giả tự đánh giá.

Ngay sau khi trở về Hoa Kỳ, hợp đồng của Haynes với Aspen Productions đã được gia hạn thêm một bộ phim mỗi năm trong bốn năm. Đây không phải là hợp đồng độc quyền, vì vậy Haynes tự do nhận các công việc khác khi Aspen không cần cô. Khi Columbia ký hợp đồng dài hạn với Haynes vào tháng 12 năm 1952, tin đồn thịnh hành là cô sẽ được chọn vào vai trong From Here to Eternity. Cô đã được thử năm lần cho vai diễn cuối cùng thuộc về Donna Reed. Tin đồn được Sheilah Graham đưa tin là nhà sản xuất Jerry Wald muốn Haynes, nhưng đạo diễn Fred Zinneman thì không. Harry Cohn đã giải quyết bất đồng, trao vai diễn cho Donna Reed.

Haynes sau đó được cho là sẽ tham gia một bộ phim 3-D làm lại của Golden Boy có tên Strong Arm, sẽ đóng cùng với Broderick Crawford và John Derek, nhưng dự án đã bị hủy bỏ. Được gửi đi một chuyến lưu diễn đến Bờ Đông để quảng bá Return to Paradise cho Aspen Productions, Haynes đã khiến các ông chủ mới của cô ở Columbia lo lắng với sự thẳng thắn của cô trong các cuộc phỏng vấn:

[Người Samoa] không thể phát âm âm R... Họ luôn nói về thời điểm Thủy quân lục chiến Hoa Kỳ ở đó. Thủy quân lục chiến đã để lại khoảng 1800 đứa trẻ ở đó.

[Samoa] dài khoảng 144841 m ^{(90 mile)} và rộng 48280 m ^{(30 mile)}, và duy trì khoảng 30.000 người, trong đó chỉ có 300 người là người châu Âu. Khoảng một nửa trong số nhỏ đó là người lai. Phân biệt đối xử là điều chưa từng xảy ra. Đối với điều đó, bạn phải đến Samoa thuộc Mỹ, cách đó khoảng 144841 m ^{(90 mile)}.

3.3. International activities and comfort tours

Haynes đã có lần xuất hiện thứ hai trong hai lần xuất hiện trên Juke Box Jury vào năm 1953 vào cuối tháng 10. Trong một thời gian, các tờ báo đã đưa tin rằng Haynes đang học tiếng Ý để chuẩn bị làm phim ở nước ngoài. Tuy nhiên, trước khi đến châu Âu, cô đã cam kết tham gia một chuyến lưu diễn phục vụ ở Hàn Quốc. Johnny Grant đã đưa Haynes, Merry Anders, Terry Moore và những người khác vào tháng 12 năm 1953 để giải trí cho quân nhân Hoa Kỳ đóng quân ở đó trong dịp Giáng sinh và Năm mới. Khi Haynes trở lại Hollywood vào tháng 1 năm 1954, cô đã có một cuộc phỏng vấn thẳng thắn về chuyến đi, trong đó cô tiết lộ rằng các lính Mỹ ở Hàn Quốc không thích cách tiếp cận "gợi cảm".

Cuối tháng 5 năm 1954, Haynes đi thuyền từ New York City đến Le Havre để ở lại nước ngoài một năm. Cha mẹ cô thông báo với tờ báo địa phương rằng cô sẽ tham gia một số chương trình truyền hình ở Paris, và sau đó đến Rome để đóng một bộ phim mới. Cô được cho là đã ký hợp đồng ở Rome cho một vai trong Garden of the Semiramis, dự kiến bắt đầu quay vào tháng 10. Cô cũng được cho là đã ký hợp đồng vào tháng 2 năm 1955 cho một bộ phim có tên Bombay Flight. Cô được ghi nhận trên IMDb với một bộ phim Pháp-Ý năm 1955 có tên Tua per la vita, trong đó cô đóng vai phụ hoặc có thể lồng tiếng Anh. Cô đã thực hiện một tập của loạt phim tổng hợp Captain Gallant of the Foreign Legion khi ở Ý.

Cô trở lại Paris vào tháng 6 năm 1955, để thực hiện một tập của loạt phim truyền hình Sherlock Holmes. Khi ở đó, nhà sản xuất-đạo diễn Sheldon Reynolds cũng thuyết phục Haynes xuất hiện trong bộ phim Foreign Intrigue của ông. Haynes trở về Hoa Kỳ vào cuối tháng 7 năm 1955.

5.1. Recovery and return to acting

Các chấn thương mắt do các vụ nổ và tiếng súng trong quá trình làm một bộ phim miền Tây đã khiến Haynes phải ngừng diễn xuất trong tám năm (1960-1967). Hai cuộc phẫu thuật đã khôi phục thị lực của cô sau khi "cô gần như mất hoàn toàn thị lực và đối mặt với nguy cơ mù vĩnh viễn". Không rõ tai nạn này xảy ra trong bộ phim hay tập truyền hình nào.

Vai diễn đầu tiên được biết đến của cô sau tám năm là một vai khách mời trong bộ phim Point Blank, phát hành vào tháng 10 năm 1967. Cô làm huấn luyện viên đối thoại cho bộ phim Pháp-Ý The Thirteen Chairs vào năm 1969, và có những vai nhỏ trong bốn bộ phim trong ba năm tiếp theo: The Adventurers (1970), The Martlet's Tale (1970), Valdez Is Coming (1971), và Pete 'n' Tillie (1972).

Cô tiếp tục diễn xuất truyền hình vào năm 1973 với một vai trong một tập của The F.B.I.. Sau đó, cô sẽ xen kẽ diễn xuất với vai trò sản xuất truyền hình, thực hiện hai bộ phim truyền hình với tư cách này: Summer Girl (1978) và Nowhere to Hide (1983). Các vai diễn cuối cùng của cô trên truyền hình đều là những vai nhỏ, bao gồm bộ phim truyền hình The Rules of Marriage và loạt phim Falcon Crest vào năm 1982, và các tập của Knots Landing và Knight Rider vào năm 1986. Vai diễn cuối cùng của cô là trong bộ phim Police Academy 6: City Under Siege năm 1989. Năm 2004, bộ phim The Copper Scroll of Mary Magdalene được phát hành, mặc dù đã được quay ở Tunisia vào những năm 1970 nhưng chỉ được phát hành sau khi đạo diễn Larry Buchanan qua đời.

5.2. Writing activities and producing

Haynes và Wende Hyland đã đồng tác giả một tuyển tập các cuộc phỏng vấn với các chuyên gia Hollywood có tên How to Make It in Hollywood. Được xuất bản vào năm 1975, cuốn sách chứa các cuộc phỏng vấn với các nhà sản xuất, đạo diễn, người đại diện và giám đốc tuyển chọn, cũng như các nghệ sĩ biểu diễn như Jack Lemmon và Walter Matthau. Cuốn sách đã được các nhà phê bình đón nhận nồng nhiệt và được Joseph Bernard, giám đốc điều hành của Viện Sân khấu và Điện ảnh Lee Strasberg, khuyến nghị đọc.

9.1. Television