1. Thời thơ ấu
Archy Marshall đã trải qua một tuổi thơ phức tạp, với những vấn đề về kỷ luật và sức khỏe tâm thần, nhưng cũng được cha mẹ khuyến khích phát triển khả năng sáng tạo nghệ thuật của mình.
1.1. Tuổi thơ và học vấn
Archy Marshall sinh ra tại Southwark, London, là con của Rachel Howard và Adam Marshall. Gia đình anh cũng có người thân ở Cộng hòa Séc. Từ khi còn nhỏ, Marshall đã gặp vấn đề về kỷ luật và từ chối đến trường. Anh thường xuyên phải đi lại giữa nhà cha ở Peckham và nhà mẹ ở East Dulwich; mẹ anh ít nghiêm khắc hơn cha, người đã đặt ra nhiều quy tắc. Marshall nhớ lại rằng cha anh phải bế anh đến trường vì nếu không, anh sẽ trốn và ẩn mình trong phòng.
Sau khi tròn 13 tuổi, anh được một gia sư riêng dạy kèm tại nhà. Sau đó, anh được nhận vào Brit School để học nghệ thuật. Tại đây, ban đầu anh gặp khó khăn với kỷ luật nhưng sau đó đã tìm thấy vị trí của mình. Trong những năm học tại Forest Hill School và Brit School, từ năm 2008 đến 2011, anh đã gặp gỡ và hợp tác lâu dài với Jamie Isaac.
q=Southwark, London|position=left
1.2. Thử thách cá nhân và bối cảnh sáng tạo
Marshall từng cho biết anh đã được kiểm tra nhiều tình trạng sức khỏe tâm thần tại Bệnh viện Maudsley ở London. Anh tuyên bố rằng các cuộc kiểm tra này đã gây ra ảnh hưởng lớn đến anh; rằng các bác sĩ, chuyên gia tư vấn và bác sĩ tâm thần thường xuyên mắc sai lầm; rằng anh ghét tất cả mọi người; và anh thường ẩn mình trong phòng hàng giờ liền. Anh đã đề cập đến các vấn đề sức khỏe tâm thần của mình, như trầm cảm và mất ngủ, trong một số lời bài hát.
Trong một cuộc phỏng vấn với NPR, Marshall nhớ lại rằng anh thường xuyên sáng tạo nghệ thuật trên nhiều phương tiện khác nhau, vì cha mẹ anh khuyến khích sự sáng tạo trong suốt thời thơ ấu. Anh lưu ý rằng nghệ thuật thị giác đặc biệt quan trọng đối với anh, và anh đã cẩn thận tạo ra các video âm nhạc và bìa album sao cho chúng phản ánh gu thẩm mỹ đặc biệt của mình.
2. Sự nghiệp âm nhạc
Sự nghiệp âm nhạc của Archy Marshall bắt đầu từ những năm đầu thiếu niên, trải qua nhiều thay đổi về nghệ danh và phong cách, dần khẳng định vị thế của anh như một nghệ sĩ độc đáo và được giới phê bình đánh giá cao.
2.1. Những năm đầu và thay đổi nghệ danh
Trong khoảng thời gian từ năm 2008 đến 2011, khi còn học tại Forest Hill School và sau đó là Brit School, Archy Marshall đã phát hành hai đĩa đơn dưới nghệ danh "Zoo Kid". Anh đã tạo ra một thể loại âm nhạc gọi là "Bluewave", hình thức của nó được thể hiện trong mixtape có tựa đề U.F.O.W.A.V.E.
Vào tháng 7 năm 2011, Marshall bắt đầu biểu diễn dưới nghệ danh mới, King Krule, tại một lễ hội ở Hyères, Pháp. Cuối năm đó, anh phát hành EP đầu tay cùng tên, King Krule EP. Trái ngược với một số báo cáo, nghệ danh của anh không lấy cảm hứng từ nhân vật King K. Rool trong loạt trò chơi điện tử Donkey Kong Country, mà từ phim King Creole của Elvis Presley.
2.2. Ra mắt và nổi tiếng (2013-2015)
Vào ngày 9 tháng 12 năm 2012, BBC thông báo rằng anh đã được đề cử trong cuộc bình chọn Sound of 2013.
King Krule phát hành album đầu tay 6 Feet Beneath the Moon vào ngày 24 tháng 8 năm 2013, đúng sinh nhật lần thứ 19 của anh. Hơn một nửa số bài hát trong album đã được phát hành trước đó trong các EP của anh. Album này đã giúp anh trở nên nổi tiếng, đặc biệt là ở Hoa Kỳ, với các lần xuất hiện trên các chương trình talk show lớn như Conan và Late Show with David Letterman.

Vào ngày 8 tháng 1 năm 2014, anh phát hành video cho bài hát "A Lizard State", thu hút hơn 800.000 lượt xem trên YouTube. Vào tháng 2 năm 2014, King Krule xuất hiện trên trang bìa của tạp chí The Fader trong số thứ 90 của tạp chí.
Vào tháng 12 năm 2015, dưới tên Archy Marshall, anh phát hành album có tựa đề A New Place 2 Drown. Album này bao gồm 12 bài hát, một cuốn sách 208 trang về nghệ thuật thị giác và văn bản, cùng một bộ phim tài liệu dài 10 phút. Anh đã hợp tác với anh trai mình, Jack Marshall, trong dự án này. Trong một cuộc phỏng vấn với NPR, Marshall nói rằng anh muốn album có một phần vật lý, cũng như điều gì đó cho mắt và tai. Anh phát hành album dưới tên Archy Marshall thay vì King Krule để phân biệt giữa hai thể loại âm nhạc khác nhau, vì anh cho rằng A New Place 2 Drown là một album hip hop chứ không phải là âm thanh dark alternative/jazz của 6 Feet Beneath the Moon.
2.3. Tiếp tục được đánh giá cao và các tác phẩm gần đây (2017-Hiện tại)
Marshall đã tham gia chương trình NTS Radio, do Mount Kimbie tổ chức, và phát hành hai bài hát dưới tên Edgar the Beatmaker. Bài hát đầu tiên không có tiêu đề, và bài thứ hai có tiêu đề "When and Why". Vào tháng 8 năm 2017, Marshall phát hành một bài hát mới có tựa đề "Czech One". Đây là một bản phát hành của King Krule, lần đầu tiên kể từ khi album đầu tay của anh được phát hành vào năm 2013. Vào tháng 9 năm 2017, Marshall phát hành một bài hát mới có tựa đề "Dum Surfer", được phát hành dưới tên King Krule.
Vào ngày 13 tháng 10, Marshall phát hành album đầy đủ thứ hai của mình The Ooz dưới nghệ danh King Krule. Album này bao gồm các đĩa đơn đã phát hành trong hai tháng trước đó cũng như 17 bài hát mới. Album đã nhận được nhiều đánh giá tích cực. Theo Metacritic, album này được xếp hạng thứ 83 trong số các album được thảo luận nhiều nhất năm 2017 và thứ 75 trong số các album được chia sẻ nhiều nhất năm 2017. Album đạt vị trí thứ 23 trên Bảng xếp hạng chính thức của Vương quốc Anh và được đánh giá 8.7 trên 10 dựa trên 56 xếp hạng. Tạp chí Pitchfork đã vinh danh album này là album rock hay nhất năm 2017 và là album tổng thể hay thứ ba của năm 2017, với 9.0 điểm. Album cũng được đề cử Giải thưởng Album Độc lập Châu Âu của IMPALA.
Vào ngày 8 tháng 3 năm 2018, một buổi biểu diễn trực tiếp các bài hát từ "The Ooz" đã được tải lên kênh YouTube Molten Jets, có tựa đề "King Krule - Live on the moon". Buổi biểu diễn này bao gồm 8 bài hát khác nhau và được đạo diễn bởi Ja Humby.
Vào ngày 19 tháng 11 năm 2019, King Krule đã tải lên một video có tựa đề "Hey World!" trên kênh YouTube của mình. Video này là một bản ghi video analog các buổi biểu diễn acoustic trực tiếp của 4 bài hát từ album thứ ba của anh, do Charlotte Patmore đạo diễn. Vào ngày 14 tháng 1 năm 2020, Marshall thông báo về album King Krule thứ ba của mình có tựa đề Man Alive! và phát hành đĩa đơn "(Don't Let the Dragon) Draag On". Sau đó, anh phát hành đĩa đơn "Alone, Omen 3" vào ngày 5 tháng 2. Vài ngày trước khi album phát hành, anh đã phát hành đĩa đơn "Cellular" cùng với một video âm nhạc hoạt hình, do Jamie Wolfe đạo diễn. Album được phát hành vào ngày 21 tháng 2.
Vào ngày 10 tháng 9 năm 2021, King Krule phát hành album trực tiếp You Heat Me Up, You Cool Me Down.
Vào ngày 9 tháng 6 năm 2023, King Krule phát hành album Space Heavy.
Vào ngày 20 tháng 6 năm 2024, King Krule phát hành EP SHHHHHHH!, cùng với một video âm nhạc tự đạo diễn cho bài hát "Time for Slurp".
2.4. Các dự án khác và hợp tác
Ngoài các album và EP chính thức, Archy Marshall còn tham gia vào một số dự án và hợp tác khác:
- Edgar the Beatmaker: Đây là một trong những nghệ danh khác của Archy Marshall, dưới tên này anh đã phát hành hai bài hát là một bản không có tiêu đề và "When and Why" trên chương trình radio của Mount Kimbie.
- Sub Luna City: Một dự án hợp tác mà anh đã phát hành mixtape City Rivims Mk 1 vào năm 2014.
- Aqrxvst: Vào năm 2023, anh phát hành Aqrxvst Is The Band's Name cùng với Pretty V và Jadasea.
Anh cũng đã hợp tác với nhiều nghệ sĩ và ban nhạc khác trong các dự án của họ:
- Mount Kimbie: Marshall đã góp mặt trong các bài hát "You Took Your Time" và "Meter, Pale, Tone" (từ album Cold Spring Fault Less Youth, 2013), "Blue Train Lines" (từ album Love What Survives, 2017), "Turtle Neck Man" (đĩa đơn không album, 2018), "Empty and Silent" và "Boxing" (từ album The Sunset Violent, 2024).
- Ratking: Anh đã góp mặt trong bài hát "So Sick Stories" (từ album So It Goes, 2014).
- Trash Talk: Marshall cùng Wiki đã tham gia vào bài hát "Stackin' Skins" (từ album No Peace, 2014).
- Horsey: Anh góp mặt trong bài hát "Seahorse" (từ album Debonair, 2021).
3. Phong cách âm nhạc và ảnh hưởng
King Krule được biết đến với phong cách âm nhạc độc đáo, pha trộn nhiều thể loại khác nhau và chịu ảnh hưởng từ một loạt các nghệ sĩ đa dạng, thể hiện qua những chủ đề ca từ sâu sắc và thường mang tính cá nhân.
3.1. Thể loại và đặc điểm
Nhiều nhà phê bình và nhà báo đã ghi nhận khả năng vượt trội và việc kết hợp các thể loại khác nhau một cách bất thường của King Krule. Âm nhạc của anh chủ yếu được mô tả với các thể loại có nguồn gốc từ jazz như punk jazz và jazz fusion, nhưng cũng bao gồm darkwave, post-punk và hip hop. Các nhà văn cũng ghi nhận các yếu tố của trip hop, jazz rap và dub trong một số bài hát của anh.
Jason Lymangrover của Allmusic nhận định rằng các bài hát của anh chủ yếu có dạng ballad với các hợp âm major seventh, nhưng ngược lại cũng có một "sự gai góc" trong giọng hát và hình ảnh của Archy, mô tả anh là "kiểu đứa trẻ sẽ nhanh chóng ra tay mà không cần hỏi han". Âm nhạc của anh đã được ví như Morrissey và Edwyn Collins.
3.2. Ảnh hưởng
Marshall được truyền cảm hứng từ nhiều nguồn khác nhau như Elvis Presley, Gene Vincent, Josef K, Chet Baker, Fela Kuti, J Dilla, Billy Bragg, Aztec Camera (cha đỡ đầu của anh là cựu tay trống của ban nhạc, Dave Ruffy) và The Penguin Cafe Orchestra. Marshall cũng cho biết trong một cuộc phỏng vấn với The Guardian rằng anh bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình dưới ảnh hưởng của Pixies và The Libertines.
3.3. Chủ đề ca từ
Theo một cuộc phỏng vấn với tạp chí Flaunt, lời bài hát của Marshall thường xoay quanh các chủ đề lãng mạn, tình dục, sự hung hăng, xung đột và trầm cảm. Những chủ đề này liên kết với các ảnh hưởng văn học của anh, mà Marshall đã giải thích thêm: "Văn học, thơ ca, bài hát đều rất giống nhau. Tôi từng đọc rất nhiều thơ ca và ngồi đó hàng giờ cố gắng giải mã ý nghĩa, hoặc tìm ra lời tường thuật đằng sau tất cả, rồi tôi tìm thấy hình thức của riêng mình. ... bạn có thể thấy cách các phép ẩn dụ của họ phát triển và hiểu cách sử dụng chúng. Vì vậy, thực sự, tôi đã học cách tự làm điều đó cho mình."
4. Ban nhạc trình diễn trực tiếp
King Krule biểu diễn trực tiếp cùng một ban nhạc gồm các thành viên sau:

- Archy Marshall - hát chính, guitar, keyboard
- James Wilson - bass, hát phụ
- George Bass - trống
- Jack Towell - guitar
- Ben Hauke - keyboard, hiệu ứng âm thanh (SFX)
- Ignacio Salvadores - saxophone
5. Đời tư
Marshall là người đồng nuôi dạy con cùng nhiếp ảnh gia người Anh Charlotte Patmore. Patmore đã cộng tác với anh trong các dự án nhiếp ảnh và quay video trong nhiều năm, và đã tham gia vào một số video âm nhạc của anh, bao gồm video cho bài hát "Cadet Limbo", do Patmore đạo diễn. Năm 2019, Patmore đạo diễn Hey World!, một video được phát hành trước album Man Alive! của Marshall. Họ có một đứa con chung, một cô con gái sinh năm 2019.
6. Danh sách đĩa nhạc
6.1. Album phòng thu
Album | Chi tiết | Vị trí cao nhất trên bảng xếp hạng | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Anh | Úc | Đan Mạch | Pháp | Đức | Thụy Điển | Hoa Kỳ | ||
6 Feet Beneath the Moon |
>style="text-align:center;"| 65 | - | 19 | 182 | 100 | 60 | 187 | |
A New Place 2 Drown (với tư cách Archy Marshall) |
>style="text-align:center;"| - | - | - | - | - | - | - | |
The Ooz |
>style="text-align:center;"| 23 | 51 | - | 124 | - | - | 114 | |
Man Alive! |
>style="text-align:center;"| 12 | 35 | - | 121 | 42 | - | 84 | |
Space Heavy |
>style="text-align:center;"| 18 | - | - | 191 | - | - | - |
6.2. Album trực tiếp
- 2018: Live on the Moon (XL/True Panther Sounds/Matador)
- 2021: You Heat Me Up, You Cool Me Down (XL/True Panther Sounds/Matador)
6.3. Đĩa mở rộng (EPs)
- 2010: U.F.O.W.A.V.E. (tự phát hành; với tư cách Zoo Kid)
- 2010: Out Getting Ribs/Has This Hit 7" - đĩa đơn (House Anxiety Records; với tư cách Zoo Kid)
- 2011: King Krule EP (True Panther)
- 2012: Rock Bottom/Octopus 12" đĩa đơn (Rinse)
- 2023: Aqrxvst Is The Band's Name (tự phát hành; với tư cách Aqrxvst, cùng Pretty V và Jadasea)
- 2024: SHHHHHHH! (XL/Matador)
6.4. Các dự án khác
- 2014: City Rivims Mk 1 (tự phát hành; cùng Sub Luna City)
6.5. Khách mời
Tiêu đề | Năm | Nghệ sĩ | Album |
---|---|---|---|
"You Took Your Time" | 2013 | Mount Kimbie | Cold Spring Fault Less Youth |
"Meter, Pale, Tone" | |||
"So Sick Stories" | 2014 | Ratking | So It Goes |
"Stackin' Skins" | Trash Talk, Wiki | No Peace | |
"Blue Train Lines" | 2017 | Mount Kimbie | Love What Survives |
"Turtle Neck Man" | 2018 | Đĩa đơn không album | |
"Seahorse" | 2021 | Horsey | Debonair |
"Empty and Silent" | 2024 | Mount Kimbie | The Sunset Violent |
"Boxing" | |||
7. Giải thưởng và đề cử
King Krule đã nhận được một số đề cử cho các giải thưởng âm nhạc quan trọng trong sự nghiệp của mình.
Năm | Tổ chức | Giải thưởng | Tác phẩm | Kết quả |
---|---|---|---|---|
2012 | BBC Sound of 2013 | Sound of 2013 | Bản thân | Đề cử |
2017 | IMPALA | Album Độc lập Châu Âu của năm | The Ooz | Đề cử |
2018 | Hyundai | Mercury Prize | Đề cử |
8. Tiếp nhận và di sản
King Krule đã tạo dựng được một vị thế độc đáo trong nền âm nhạc đương đại nhờ khả năng vượt lên và kết hợp nhiều thể loại khác nhau. Giới phê bình và báo chí đã đặc biệt chú ý đến điều này. Album The Ooz của anh đã nhận được sự hoan nghênh nồng nhiệt, được Pitchfork vinh danh là album rock hay nhất năm 2017 và là album tổng thể hay thứ ba của năm đó. Sự pha trộn giữa các yếu tố punk jazz, hip hop, darkwave, trip hop và post-punk cùng với giọng hát gai góc và ca từ sâu sắc về các chủ đề như trầm cảm và xung đột đã giúp King Krule tạo ra một phong cách âm nhạc đặc trưng, có sức ảnh hưởng đến nhiều nghệ sĩ khác và được công chúng đón nhận rộng rãi.