Gloria Stuart

1.1. Sinh ra và thời thơ ấu

Stuart có tên khai sinh là Gloria Stewart, sinh lúc 11 giờ tối vào ngày 4 tháng 7 năm 1910, ngay trên bàn bếp của gia đình tại Santa Monica, California. Bà là con đầu lòng của ông Frank Stewart và bà Alice (nhũ danh Deidrick). Qua mẹ mình, Stuart là thế hệ thứ ba của người California; bà ngoại của Stuart, Alice Vaughan, sinh năm 1854 tại Angels Camp, vùng đất vàng, hai năm sau khi mẹ của bà (bà cố của Stuart), Berilla, chuyển đến California từ Missouri bằng xe ngựa có mái che. Cha của Stuart, ông Frank Stewart, người gốc The Dalles, Oregon, có dòng dõi người Scotland và từng học luật ở San Francisco. Vào thời điểm bà chào đời, ông là luật sư đại diện cho Hiệp hội Tương tế Trung Hoa (The Six Companies^English).

Stuart có một em trai kém bà mười một tháng tên là Frank Jr., người sau này trở thành nhà báo thể thao nổi tiếng Frank Finch của tờ Los Angeles Times. Một em trai khác, Thomas, sinh sau Frank Jr. hai năm, nhưng đã qua đời vì viêm màng não tủy sống khi mới ba tuổi.

Khi còn nhỏ, Stuart theo mẹ đi nhà thờ Church of Christ và sau đó theo học tại một trường Công giáo. Cha bà, ban đầu là một tín đồ Giáo hội Trưởng lão, đã chuyển sang Khoa học Cơ đốc trong thời thơ ấu của bà. Khi Stuart chín tuổi, cha bà qua đời do nhiễm trùng từ một vết thương khi bị ô tô va vào chân. Bà cũng bị đuổi học vì đã đá giáo viên của mình (bà nhớ lại: "thành thật mà nói, cô ấy đáng bị như vậy"). Gặp khó khăn trong việc nuôi hai con nhỏ, mẹ bà sớm chấp nhận lời cầu hôn của doanh nhân địa phương Fred J. Finch. Em gái cùng cha khác mẹ của bà, Patricia Marie Finch, sinh năm 1924. Stuart đi học với tên Gloria Fae Finch. Bà không được cha mẹ đặt tên đệm, vì vậy bà đã tự chọn tên Frances, dạng nữ tính của Frank, tên cha bà.

1.2. Giáo dục

Stuart theo học tại Trường Trung học Santa Monica, nơi bà tích cực tham gia các hoạt động sân khấu và đóng vai chính trong vở kịch cuối cấp của mình, The Swan. Bà yêu thích viết lách không kém gì diễn xuất và dành hai mùa hè cuối cùng ở trường trung học để tham gia các lớp học viết truyện ngắn và thơ, đồng thời làm phóng viên tập sự cho tờ Santa Monica Outlook.

Khi còn là một thiếu niên, bà có mối quan hệ căng thẳng với cha dượng và muốn vào đại học để rời khỏi nhà. Sau trung học, Stuart ghi danh vào Đại học California tại Berkeley, chuyên ngành triết học và kịch nghệ. Ở trường đại học, bà xuất hiện trong các vở kịch, làm việc cho tờ Daily Californian, đóng góp cho tạp chí văn học của trường, Occident^English, và làm người mẫu cho các nghệ sĩ. Chính tại Berkeley, bà bắt đầu ký tên là Gloria Stuart. Bà nhận ra rằng sự đối xứng của sáu chữ cái trong "Stuart" sẽ trông đẹp hơn trên bảng hiệu rạp hát so với bảy chữ cái của "Stewart".

Khi còn là sinh viên tại Đại học California, Berkeley, Stuart muốn gia nhập Liên đoàn Cộng sản Trẻ Hoa Kỳ. Bà viết: "Tôi được cho biết đó là vì người nghèo và người bị áp bức. Điều đó hấp dẫn tôi. Nhưng tư cách thành viên không dành cho bất kỳ ai dưới mười tám tuổi, vì vậy tôi không thể tham gia." Ở Carmel-by-the-Sea, bà ghi nhận rằng tình bạn của mình với nhà báo điều tra Lincoln Steffens đã cho bà "... cái nhìn sâu sắc hơn nhiều về sự lạm dụng của người lao động và công nhân cổ xanh và khiến tôi sẵn sàng làm việc vì các mục đích tự do khi tôi đến Hollywood vài năm sau đó."

Vào cuối năm học cơ sở, tháng 6 năm 1930, Stuart kết hôn với Blair Gordon Newell, một nhà điêu khắc trẻ học việc với Ralph Stackpole trên mặt tiền của tòa nhà Sở giao dịch chứng khoán San Francisco. Vợ chồng Newell chuyển đến Carmel-by-the-Sea nơi có một cộng đồng nghệ sĩ sôi động như Ansel Adams, Edward Weston, Robinson Jeffers và Lincoln Steffens cùng vợ ông là Ella Winter. Tại Carmel-by-the-Sea, Stuart biểu diễn trong các vở kịch tại Theatre of the Golden Bough và làm nhân viên cho tờ báo The Carmelite^English. Trong khi đó, bà may tạp dề thủ công, gối chắp vá và khăn trải trà, và tạo ra những bó hoa khô cho một cửa hàng trà, nơi bà cũng làm bồi bàn. Newell lát gạch, chặt và chất củi, dạy điêu khắc và làm mộc, và quản lý một sân golf mini. Họ sống trong một túp lều ở giữa sân gỗ làm người gác đêm. Stuart sau này sẽ nhìn lại giai đoạn này trong cuộc đời mình là "vô cùng phóng túng."

2.1. Sự nghiệp Diễn xuất Ban đầu

Màn trình diễn của Stuart tại nhà hát ở Carmel đã thu hút sự chú ý của nhà hát tư nhân The Playbox của Gilmor Brown ở Pasadena. Bà được mời đến đó để xuất hiện với vai Masha trong vở The Seagull của Anton Chekhov. Đêm khai mạc, các giám đốc tuyển chọn từ Paramount Pictures và Universal Pictures đã có mặt trong khán giả. Cả hai đều đến hậu trường để sắp xếp một buổi thử vai, cả hai hãng phim đều muốn ký hợp đồng với bà. Cuối cùng, các hãng phim đã tung đồng xu và Universal thắng cuộc. Stuart tự coi mình là một nữ diễn viên nghiêm túc trong nhà hát, nhưng bà và Newell "đã hoàn toàn phá sản, sống lay lắt" nên bà quyết định ký hợp đồng với Universal, hãng trả nhiều hơn một chút so với Paramount.

Theo Stuart, bà bắt đầu sự nghiệp điện ảnh của mình bằng cách đóng vai một cô gái ngây thơ đối đầu với tình nhân của cha mình trong bộ phim Street of Women của Warner Bros., một bộ phim tiền mã về những người phụ nữ sa ngã mà bà được Universal cho Warner Bros. mượn. Bộ phim thứ hai của Stuart, một lần nữa đóng vai một cô gái ngây thơ, là trong bộ phim về người hùng bóng đá, The All-American.

Đầu tháng 12 năm 1932, Hiệp hội Quảng cáo Điện ảnh Miền Tây thông báo rằng Gloria Stuart là một trong mười lăm nữ diễn viên mới "Có nhiều khả năng thành công nhất" - bà là một Ngôi sao nhí WAMPAS. Ginger Rogers, Mary Carlisle, Eleanor Holm là một trong số những người khác. Sự nghiệp của Stuart tiến triển khi đạo diễn người Anh James Whale chọn bà cho bộ phim của ông là The Old Dark House (1932), đóng vai quyến rũ của một người vợ đa cảm bị mắc kẹt giữa những người lạ tại một biệt thự ma quái, cùng với dàn diễn viên (gồm Boris Karloff, Melvyn Douglas, Charles Laughton, Lilian Bond, Ernest Thesiger, Eva Moore và Raymond Massey). Bộ phim đã được giới phê bình đánh giá cao, và tờ The New York Times gọi diễn xuất của Stuart là "thông minh và quyến rũ," với bộ phim sau này trở thành một phim kinh điển.

Trải nghiệm quay phim The Old Dark House của Stuart cũng trở thành một phần không thể thiếu trong việc hình thành Nghiệp đoàn Diễn viên Màn ảnh vào năm 1933. Stuart nhớ lại: "James [Whale] đã cùng tất cả các diễn viên người Anh [ăn uống]," Stuart nhớ lại. "Vì vậy, một bên trường quay họ có 'elevensies_{bữa ăn nhẹ buổi sáng}^English' và 'foursies_{bữa ăn nhẹ buổi chiều}^English' [bữa ăn nhẹ], còn Melvyn [Douglas] và tôi thì ngồi cùng nhau, không được mời. Một ngày nọ, Melvyn nói với tôi, 'Bạn có muốn cùng nhau thành lập một công đoàn không?' Tôi nói, 'Công đoàn là gì?' Anh ấy nói, 'Giống như ở New York - Actor's Equity. Các diễn viên cùng nhau làm việc để có điều kiện làm việc tốt hơn.' Tôi nói, 'Ồ tuyệt vời,' bởi vì tôi phải dậy lúc năm giờ mỗi sáng; trang điểm lúc bảy giờ, làm tóc lúc tám giờ, mặc trang phục lúc tám giờ kém mười lăm, và sau đó đôi khi nếu nhà sản xuất muốn, bạn làm việc cho đến bốn hoặc năm giờ sáng hôm sau. Không có làm thêm giờ. Họ cho chúng tôi ăn khi họ muốn, khi thuận tiện cho nhà sản xuất. Đó thực sự là công việc rất, rất vất vả."

Sau khi quay phim xong, Stuart bắt đầu vận động những người ủng hộ; bà trở thành một trong những thành viên sáng lập đầu tiên của công đoàn. Tháng 6 năm 1936, bà giúp Paul Muni, Franchot Tone, Ernst Lubitsch và Oscar Hammerstein II thành lập Hollywood Anti-Nazi League. Cùng năm đó, bà và nhà văn Dorothy Parker đã giúp thành lập Liên đoàn Hỗ trợ Trẻ mồ côi Nội chiến Tây Ban Nha.

Stuart được đạo diễn John Ford giao vai đồng diễn chính đầu tiên trong bộ phim tiếp theo của bà, Air Mail, đóng cặp với Pat O'Brien và Ralph Bellamy. Về diễn xuất của bà trong phim, Mordaunt Hall của tờ The New York Times viết: "Gloria Stuart, người đã làm rất tốt trong The Old Dark House, một bộ phim hiện đang chiếu tại Rialto, đã tận dụng tối đa vai diễn cô gái..." Việc hai bộ phim của Gloria Stuart được chiếu đồng thời tại các rạp trở thành quy tắc hơn là ngoại lệ trong giai đoạn đầu sự nghiệp của bà. Năm 1932, năm đầu tiên của bà, Stuart có bốn bộ phim được phát hành, sau đó là chín bộ phim vào năm 1933, sáu bộ phim vào năm 1934. Năm 1935, Stuart sinh con, nên chỉ có bốn bộ phim được phát hành. Sáu bộ phim tiếp theo vào năm 1936. Sau Air Mail, các nhận xét của Mordaunt Hall về Gloria Stuart chỉ còn vài từ. Laughter in Hell: "Gloria Stuart xuất hiện với vai Lorraine..."; Sweepings: "... do Gloria Stuart xinh đẹp thủ vai..."; Private Jones: "Gloria Stuart rất duyên dáng..."

James Whale gọi Stuart trở lại chỉ để đóng một cảnh trong The Kiss Before the Mirror, nhưng nhà phê bình Hall viết, "Có những người có thể nghĩ rằng thật tệ khi giới thiệu một trong những diễn viên là Gloria Stuart duyên dáng và để cô ấy bị giết ngay trong tập đầu tiên của câu chuyện. Có lẽ là vậy, nhưng một cô gái xinh đẹp là cần thiết cho vai diễn và ông Whale rõ ràng không muốn làm suy yếu tác phẩm của mình bằng cách chọn một nữ diễn viên không đủ năng lực hoặc không hấp dẫn cho vai diễn nhỏ này."

Sau những nhận xét tốt trong The Girl in 419, (Mordaunt Hall đề cập "... diễn xuất dễ chịu của Gloria Stuart hấp dẫn"), và Secret of the Blue Room ("Cô Stuart thể hiện một màn trình diễn dễ chịu."), James Whale đã chọn Stuart đóng cặp với Claude Rains trong The Invisible Man (1933). Rains là một diễn viên nổi tiếng được nhập khẩu từ sân khấu London, và đây là bộ phim Hollywood đầu tiên của ông. (Bài đánh giá của Mordaunt Hall về tác phẩm của Stuart khá ôn hòa: "Cô Stuart cũng làm tốt vai diễn của mình.") Sau khi xuất hiện trong một số bộ phim của Whale, Stuart trở thành bạn của ông và đối tác của ông, David Lewis.

Chồng của Stuart, Gordon Newell, không hài lòng với cuộc sống Hollywood. Ông và Stuart đã ly thân một cách thân thiện và ly hôn. Năm 1933 (trên trường quay bộ phim Roman Scandals của bà, một bộ phim hài có sự tham gia của Eddie Cantor), Stuart gặp Arthur Sheekman, một trong những nhà biên kịch của bộ phim. Họ "ngay lập tức bị thu hút bởi nhau". Stuart và Sheekman kết hôn vào tháng 8 năm 1934.

Năm 1934, Universal cho Warner Brothers mượn Stuart để đóng Here Comes the Navy. Stuart đóng cùng với James Cagney và Pat O'Brien, đây là bộ phim đầu tiên trong số chín bộ phim có sự góp mặt của cặp đôi nam này. Frank S. Nugent viết trên tờ The New York Times: "Hỗ trợ ông Cagney - và cũng làm rất tốt - là Pat O'Brien, Gloria Stuart..."

2.2. Giai đoạn 20th Century Fox

Năm 1935, Stuart được chọn vào vai người yêu của Dick Powell trong phim Gold Diggers of 1935 của Busby Berkeley. Đây là một bộ phim nhạc kịch. Stuart không nhảy hay hát do đang mang thai, và nhà phê bình của tờ The New York Times nhận xét: "Gloria Stuart cũng không có đóng góp gì to lớn ở vị trí thường do Ruby Keeler đảm nhiệm."

Con gái của Stuart, Sylvia - được đặt tên theo Công chúa Sylvia, nhân vật của Stuart trong Roman Scandals - sinh vào tháng 6 năm 1935.

Cùng năm đó, Stuart rời Universal và gia nhập 20th Century Fox. Nhiệm vụ đầu tiên của bà từ người đứng đầu hãng phim Darryl F. Zanuck là trong phim Professional Soldier, hỗ trợ ngôi sao nhí Freddie Bartholomew và Victor McLaglen (người, một năm trước đó, đã giành giải Oscar Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho vai diễn trong phim The Informer). Frank S. Nugent nhận xét: "Có một chuyện tình lãng mạn nhỏ trên đường giữa Gloria Stuart, nữ gia sư quý tộc của nhà vua, và Michael Whalen, trợ lý bán thời gian của người lính chuyên nghiệp, nhưng không ai nên coi trọng nó." Năm 1936, John Ford chọn Stuart đóng cặp với Warner Baxter trong The Prisoner of Shark Island. Đóng vai vợ của bác sĩ đã điều trị cho sát thủ của Lincoln, Stuart cảm thấy vinh dự khi được làm việc lại với Ford, mặc dù Frank S. Nugent của tờ The New York Times viết về "màn trình diễn hữu ích" của Stuart... Trong Poor Little Rich Girl, Stuart một lần nữa được yêu cầu hỗ trợ một ngôi sao nhí - lần này là Shirley Temple. Frank S. Nugent: "Liệt kê các diễn viên phụ của [Temple] một cách vội vàng, trước khi chúng ta quên hoàn toàn họ, chúng ta có thể nhắc đến cô Faye [và] Gloria Stuart... vì đã được phép có một hoặc hai cảnh trong khi cô Temple ra ngoài thay trang phục."

Trong phần còn lại của năm 1936 và xuyên suốt năm 1937, Zanuck đã đưa Stuart vào các bộ phim như The Girl on the Front Page - ghi chú của Frank S. Nugent: "Hãy gọi nó là tầm thường và gửi lời chia buồn đến dàn diễn viên..." Đánh giá Girl Overboard, Nugent bắt đầu, "Theo những lời định nghĩa của bài ca buồn phổ biến hiện nay do một ca sĩ radio giọng ếch thể hiện, 'Girl Overboard' của Universal... là 'không có gì ngoài không có gì,' và là một bộ phim hạng B không có gì." Mặc dù các bộ phim nhận được những đánh giá không mấy tích cực, Stuart đã có một lượng người hâm mộ trung thành vào thời điểm này trong sự nghiệp của bà, một trong số đó đã xăm hình chân dung bà lên ngực. Stuart đã gặp người hâm mộ này và được chụp ảnh cùng anh ta cho một bài báo trên tạp chí Life vào mùa thu năm 1937.

Stuart sau đó xuất hiện trong The Lady Escapes, Life Begins in College và Change of Heart, những bộ phim không được dành nhiều không gian trên các trang phim của The New York Times. Năm 1938, Zanuck một lần nữa yêu cầu Stuart hỗ trợ Shirley Temple trong Rebecca of Sunnybrook Farm (1938). Trong bài đánh giá về bộ phim, Variety viết: "Shirley Temple chứng tỏ cô ấy là một nghệ sĩ nhỏ vĩ đại trong bộ phim này. Phần còn lại thì giả tạo và đáng thất vọng... Tên phù hợp hơn sẽ là Rebecca of Radio City." Năm 1938, lần thứ tư, Stuart là diễn viên phụ cho một ngôi sao nhí: Jane Withers trong Keep Smiling. Stuart chứ không phải diễn xuất của bà được nhắc đến trong bài đánh giá của The New York Times.

Trong Time Out for Murder, nhà phê bình của Stuart nói bà là "... một người thu tiền hóa đơn xinh đẹp". Sau đó vào năm 1939, năm cuối cùng trong giai đoạn này của sự nghiệp Stuart, trong The Three Musketeers, tên của Stuart được xếp sau Don Ameche, The Ritz Brothers và Binnie Barnes và một lần nữa tác phẩm của Stuart không được đánh giá. Trong Winner Take All, nhà phê bình của Times viết, "... điều duy nhất đáng xem trong phim là Tony Martin cố gắng đóng vai một võ sĩ quyền Anh. Điều này thực sự gây cười." It Could Happen to You, "một bộ phim hài bán chính thức" đóng cùng Stuart Erwin, đã kết thúc tám năm. Một lần nữa Stuart không được nhắc đến.

Điều đã mang lại cho nữ diễn viên không gian trên các trang phim vào tháng 11 năm trước là câu chuyện: "Gloria Stuart rời Fox... Gloria Stuart đã chấm dứt hợp đồng với Fox..." Trên thực tế, Darryl Zanuck đã không gia hạn hợp đồng của Stuart.

2.3. Sự nghiệp Nghệ thuật

Đầu năm 1939, Stuart và người chồng khi đó là Sheekman đã dành bốn tháng đi du lịch ở Châu Á, Ai Cập và Ý, sau đó đến Pháp đúng lúc Pháp và Vương quốc Anh tuyên chiến với Đức Quốc Xã. Họ đã kháng cáo lên lãnh sự quán Mỹ, yêu cầu được ở lại, Sheekman làm phóng viên chiến trường, Stuart làm tình nguyện viên bệnh viện. Lãnh sự quán từ chối giúp đỡ và nói rằng họ phải trở về Hoa Kỳ. Họ đã đi tàu SS President Adams, con tàu chở khách cuối cùng của Mỹ vượt Đại Tây Dương, và đến Thành phố New York vào tháng 9.

Tại New York, Stuart tìm cách trở lại diễn xuất sân khấu, hy vọng sẽ đóng vai chính trên Broadway. Bà nói: "Tôi muốn trở thành một nữ diễn viên sân khấu, nhưng tôi nghĩ sẽ dễ dàng hơn để đến New York và nhà hát nếu tôi có tên tuổi hơn là nếu tôi chỉ đi bộ trên đường phố như một cô gái nhỏ đến từ California. Khi tôi trở lại New York với một chút tên tuổi, họ không muốn các nữ diễn viên điện ảnh." Tuy nhiên, Stuart đã được chào đón vào sân khấu hè ở bờ biển phía đông và biểu diễn trong nhiều vở kịch khác nhau từ năm 1940 đến năm 1942, bao gồm Man and Superman, The Animal Kingdom, The Night of January 16th, Accent on Youth, Mr. and Mrs. North, Arms and the Man và Sailor Beware!. Tháng 8 năm 1940, bà đóng vai Emily Webb, đối diện với Thornton Wilder - dưới sự chỉ đạo của chính Wilder - trong vở kịch của ông là Our Town, được dàn dựng tại Đại học Massachusetts Amherst.

Để giúp đỡ nỗ lực chiến tranh vào những năm 1940, Stuart đã học hát và nhảy; sau đó USO đã hợp tác bà với nữ diễn viên Hillary Brooke. Hai nữ diễn viên tóc vàng đã đi khắp đất nước, thăm bệnh viện, nhảy với quân nhân trong các căn tin, bán trái phiếu chiến tranh. Stuart "rất muốn tình nguyện phục vụ ở nước ngoài với USO, nhưng Arthur sẽ không chấp nhận điều đó."

Ngày 16 tháng 9 năm 1942, Stuart lồng tiếng cho một trong những vai chính (Claire Winton), trong tập 'The Kettler Method^English' của chương trình Suspense (chương trình radio).

Stuart yêu cầu các cựu đại diện của mình tìm việc cho bà. Bộ phim đầu tiên của bà sau bốn năm, Here Comes Elmer (1943), là một bộ phim hài có nhạc với sự tham gia của vợ Roy Rogers, Dale Evans. Trong The Whistler (1944) - một trong những tác phẩm đạo diễn đầu tiên của chuyên gia kinh dị William Castle - Stuart đóng cặp với Richard Dix. Trong bộ phim tiếp theo của bà, Enemy of Women (1944), một bộ phim truyền hình chủ đề chiến tranh, Stuart đứng thứ bảy trong danh sách diễn viên. Hai năm sau, Stuart nhận thêm một vai: bà đội tóc giả màu đỏ trong She Wrote the Book, một bộ phim hài có sự tham gia của Joan Davis và Jack Oakie.

Sau khi từ bỏ sự nghiệp diễn xuất vào năm 1945, Stuart đến New York cùng chồng Sheekman - Paramount cử ông đến xem vở kịch mới Dream Girl, muốn ông chuyển thể nó lên màn ảnh. Một người bạn đã đưa Stuart đến xưởng của một nghệ sĩ découpage. Bị cuốn hút bởi loại hình nghệ thuật này, Stuart nghĩ rằng nó có thể thay thế diễn xuất trong cuộc đời bà. Với sự khuyến khích của Sheekman, bà mở một cửa hàng trên dãy phố trang trí của Los Angeles, đặt tên là Décor, Ltd. Stuart đã tạo ra những chiếc đèn, gương, bàn, tủ và các loại objet d'art^French độc đáo khác theo phong cách découpage. Trong bốn năm tiếp theo, tác phẩm của bà đã thu hút sự chú ý, và các tác phẩm của bà được bày bán tại Lord & Taylor ở New York, Neiman Marcus ở Dallas, Bullock's ở Pasadena và Gump's ở San Francisco. Nhưng theo thời gian, công việc "cắt tỉa tinh xảo, phủ mười sáu lớp sơn mài" cho mỗi tác phẩm và các chi phí khác đã trở nên quá cao, và Stuart đã đóng cửa cửa hàng của mình.

Sau mười năm sống trong các không gian thuê, Stuart và Sheekman đã mua một ngôi nhà kiểu thợ thủ công cũ, nơi bà đã thiết kế lại nội thất, giám sát việc tu sửa, thiết kế tất cả đồ nội thất và đặt làm theo yêu cầu. Trong vườn, bà đã lên kế hoạch cảnh quan, bao gồm một nhà kính cho phong lan và một nhà lợp lưới để ghép cây ăn quả, dành hàng giờ quỳ gối để trồng trọt và gieo hạt. Theo lời của Stuart, "Tôi đã trở thành một người cuồng nhiệt trong việc cải tạo sáng tạo."

Đầu năm 1954, khi đến thăm Paris, Stuart lần đầu tiên nhìn thấy những bức tranh trường phái Ấn tượng tại bảo tàng Jeu de Paume^French. Giống như lần đầu tiên bà nhìn thấy découpage, Stuart cũng muốn làm điều đó. Vợ chồng Sheekman đang trên đường đến Ý. Vào thời điểm đó, các nghệ sĩ Mỹ sống ở nước ngoài ít nhất mười tám tháng không phải trả thuế thu nhập trong thời gian cư trú. Sheekman lúc đó đã rất thành công. Trong tám năm kể từ khi trở về từ New York, ông đã tham gia mười bốn bộ phim, chủ yếu là viết kịch bản. Ông muốn thử một vở kịch khác. Trong mười tám tháng tiếp theo, Stuart vẽ tranh và Sheekman làm vở kịch của mình.

Vở hài kịch của Sheekman về một diễn viên hài buồn bã, The Joker^English, có Tommy Noonan đóng vai chính và được lên lịch chiếu tại Nhà hát Playhouse ở New York vào ngày 5 tháng 4 năm 1957. Vào ngày 1 tháng 4, có thông báo rằng vở kịch sẽ kết thúc chuyến lưu diễn trước Broadway kéo dài ba tuần rưỡi ở Washington, D.C., và bị "tạm dừng để sửa chữa." Việc sửa chữa không bao giờ được thực hiện. Sau đó, sau bảy năm làm việc tại giá vẽ mỗi ngày, Stuart đã sẵn sàng trưng bày các bức tranh của mình. Tháng 9 năm 1961, Victor Hammer đã tổ chức một buổi triển lãm cá nhân đầu tiên cho Stuart tại Phòng trưng bày Hammer của ông ở New York. Gần như tất cả bốn mươi bức tranh của bà đều được bán. Trong những năm tiếp theo, Stuart đã trưng bày những bức tranh theo phong cách nguyên thủy của mình trong nhiều buổi triển lãm, bao gồm tại Phòng trưng bày Bianchini ở New York, Phòng trưng bày Simon Patrich và The Egg and the Eye ở Los Angeles, Galerie du Jonelle ở Palm Springs và Phòng trưng bày Staircase ở Beverly Hills. Các bức tranh của Stuart nằm trong nhiều bộ sưu tập tư nhân và các bộ sưu tập vĩnh viễn của Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles, Bảo tàng J. Paul Getty, Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Bảo tàng Victoria và Albert, Bảo tàng New Mexico (Santa Fe), Bảo tàng Sa mạc Palm Springs và Bảo tàng Belhaven (Jackson, Mississippi).

Stuart đã vẽ tranh được gần ba mươi năm khi, như bà viết, "... những thách thức đối với tôi khi vẽ tranh theo phong cách nguyên thủy đã trở nên hơi nhàm chán, và tôi đã bị cuốn hút bởi hình thức nghệ thuật phức tạp của in lụa - in lụa." Stuart đã học với nghệ sĩ in lụa Evelyn Johnson, sau đó tạo ra những bản in lụa sống động cũng nằm trong các bộ sưu tập tư nhân.

Cuối thập niên 1960, Stuart đã đón nhận một loại hình nghệ thuật khác, đó là nghệ thuật bonsai. Bà đã tham gia các lớp học của Frank Nagata, đồng nghiệp của John Naka, một bậc thầy bonsai ở Los Angeles, gia nhập câu lạc bộ bonsai của Nagata, Baiko-En, và trở thành một trong những thành viên người Anh đầu tiên của Hiệp hội Bonsai California. Cuối cùng, bộ sưu tập của Stuart có hơn một trăm cây cảnh thu nhỏ.

2.4. Trở lại Diễn xuất

Năm 1975, sau gần ba mươi năm rời xa ngành, Stuart quyết định trở lại diễn xuất. Bà tìm được một người đại diện và ngay lập tức được chọn vào một vai nhỏ, vai một khách hàng trong một cửa hàng trong bộ phim truyền hình của ABC The Legend of Lizzie Borden với sự tham gia của Elizabeth Montgomery. Từ đó, thông qua người đại diện của mình, Stuart đã có thể nhận được các vai nhỏ, chủ yếu trong truyền hình - bao gồm các vai khách mời trong các loạt phim như The Waltons và Murder, She Wrote. Người bạn của bà, đạo diễn Nancy Malone, đã giao cho bà một vai chính trong Merlene of the Movies, một bộ phim truyền hình kỳ lạ, và những người bạn khác đã giao cho bà các vai trong các chương trình của họ. Năm 1982, bà tham gia My Favorite Year. Mặc dù cảnh của Stuart chỉ kéo dài vài phút và bà không có lời thoại, bà đã nhảy cùng Peter O'Toole. Bà viết, "Đó là một đặc ân lớn khi được làm việc với ông ấy." Sau đó, Stuart tham gia bộ phim chính kịch Mass Appeal của Jack Lemmon và bộ phim hài Wildcats của Goldie Hawn, rồi thêm nhiều vai nhỏ khác trong truyền hình. Một bức ảnh quảng cáo cũ của bà cũng được sử dụng làm hình ảnh của 'Peg', em gái của quản gia Alfred Pennyworth, trong bộ phim Batman & Robin năm 1997.

Chồng của Stuart, Arthur Sheekman, qua đời vào tháng 1 năm 1978. Năm năm sau, Ward Ritchie, một người bạn thân của người chồng đầu tiên của Stuart, Gordon Newell, đã gửi cho Stuart một trong những cuốn sách của ông. Ritchie đã trở thành một nhà in, nhà thiết kế sách và nhà sử học in ấn nổi tiếng. Với nhà xuất bản thương mại Ward Ritchie Press và nhà xuất bản tư nhân Imprenta Glorias của mình, Ritchie đã sản xuất những cuốn sách nổi bật về nghệ thuật, thơ ca, nấu ăn và miền Tây nước Mỹ. Stuart đã mời ông đến ăn tối, và họ đã yêu nhau. Ritchie bảy mươi tám tuổi và Stuart bảy mươi hai tuổi. Khi Stuart lần đầu tiên theo Ritchie vào xưởng của ông và xem ông kéo một trang in từ máy in tay Albion bằng sắt của Anh năm 1839, bà cũng muốn làm điều đó. Sau khi học sắp chữ tại Xưởng Phụ nữ ở Los Angeles, Stuart đã mua máy in tay của riêng mình, một chiếc Vandercook SP15 và thành lập nhà xuất bản tư nhân của riêng mình, Imprenta Glorias^Spanish. Năm 1984, Stuart được chẩn đoán mắc bệnh ung thư vú, nhưng đã điều trị thành công bằng phẫu thuật cắt bỏ u cục sau đó là xạ trị.

Cuối những năm 1980, Stuart bắt đầu thử nghiệm làm sách nghệ sĩ. Bà đã thiết kế một số cuốn, viết lời (thường là thơ), sắp chữ - cẩn thận chọn kiểu chữ phù hợp với chủ đề - in các trang, sau đó trang trí các trang bằng màu nước, in lụa, découpage hoặc cả ba. Bà đã tạo ra những cuốn sách nghệ sĩ lớn và những cuốn sách thu nhỏ. Một số cuốn sách của bà mất nhiều năm để hoàn thành. Một trong số đó, hoàn thành vào năm 1996 với nghệ sĩ Don Bachardy, thuộc sở hữu của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.

Thông qua Ritchie, Stuart đã được giới thiệu với các thủ thư và những người yêu sách uy tín từ San Francisco đến Paris. Sách của Imprenta Glorias^Spanish có thể được tìm thấy trong Bibliothèque nationale de France^French, Thư viện Huntington, Bảo tàng J. Paul Getty, Thư viện Quốc hội, Thư viện Công cộng Los Angeles, Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Thư viện & Bảo tàng Morgan, Thư viện Công cộng New York, Thư viện Occidental College, thư viện Đại học Princeton, Thư viện UCLA Clark, Bảo tàng Victoria và Albert cũng như các bộ sưu tập tư nhân. Stuart và Ritchie đã ở bên nhau mười ba năm cho đến khi ông qua đời vì ung thư tuyến tụy vào năm 1996.

2.5. Vai diễn Titanic và Sự Tái Khám Phá

Tháng 5 năm 1996, Stuart nhận được một tin nhắn về một vai diễn điện ảnh: "Một giọng nữ nói rằng cô ấy đang gọi từ Lightstorm Entertainment... về một bộ phim sẽ được quay tại địa điểm, có thể là Ba Lan... về con tàu Titanic, do James Cameron đạo diễn..." Chiều hôm sau, giám đốc tuyển diễn viên của Cameron, Mali Finn, đến nhà Stuart "... cùng với trợ lý của cô ấy, Emily Schweber, người đang mang theo một máy quay video... Mali và tôi nói chuyện trong khi Emily quay phim chúng tôi." Sáng hôm sau, Finn đưa James Cameron và máy quay video của ông ấy đến. Stuart viết: "Tôi không hề lo lắng một chút nào. Tôi biết mình sẽ đọc vai Rose già với sự đồng cảm và dịu dàng mà Cameron đã định..." Năm ngày sau sinh nhật thứ tám mươi sáu của Stuart, Finn gọi điện lại và hỏi: "Gloria, bạn có muốn đóng vai Rose già không?"

Hầu hết các cảnh quay của Stuart được hoàn thành ở Halifax, Nova Scotia, trong khoảng ba tuần vào đầu mùa hè năm 1996. Stuart cũng quay phim và ghi âm cho một số bộ phim tài liệu, thực hiện thêm lồng tiếng và lồng tiếng cho Cameron, và nhận được lời mời đóng phim bổ sung. Stuart viết: "Vào ngày 7 tháng 4 năm 1997, chiến dịch quảng bá cho Titanic đã bắt đầu... Từ thời điểm đó trở đi, làn sóng quảng bá không bao giờ dừng lại." Vào ngày 17 tháng 12 năm 1997, Stuart được đề cử Giải Quả cầu vàng cho nữ diễn viên điện ảnh phụ xuất sắc nhất cho diễn xuất của bà trong phim. Bà cũng được đề cử Giải Oscar cho nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất. Bà là một trong số ít các ngôi sao thời kỳ hoàng kim tham dự buổi lễ, cùng với các đồng nghiệp Fay Wray, Bob Hope và Milton Berle cũng tham dự. Tính đến năm 2022, bà vẫn là người lớn tuổi nhất được đề cử ở hạng mục này. Stuart sau đó đã nhại lại vai diễn của mình trong một video ca nhạc cho bài hát "River" của Hanson cùng với "Weird Al" Yankovic, người cũng đạo diễn video.

Vào ngày 8 tháng 3 năm 1998, Nghiệp đoàn Diễn viên Màn ảnh đã trao cho Stuart Giải thưởng Người sáng lập, và bà cũng giành giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất, đồng giải với Kim Basinger (cho L.A. Confidential). Đối với cả hai giải thưởng, Stuart đã nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt từ các đồng nghiệp của mình.

Tháng 5 năm sau, tạp chí People đã đưa Stuart vào danh sách "50 người đẹp nhất thế giới năm 1998." Cũng trong tháng 5, Stuart là khách mời danh dự tại Great Steamboat Race giữa Belle of Louisville và Delta Queen và sau đó là Tổng chỉ huy của Lễ hội Pegasus Parade của Kentucky Derby năm 1998.

Tiếp theo, Stuart ký hợp đồng với Little, Brown and Company để viết cuốn tự truyện của mình, I Just Kept Hoping. Stuart ra mắt tại The Hollywood Bowl vào ngày 19 tháng 7 năm 1998, đọc bài thơ Standing Stone, bản oratorio của Paul McCartney dành cho dàn nhạc và hợp xướng.

2.6. Những năm Cuối đời và Hoạt động Cuối cùng

Stuart được nhà sản xuất và ngôi sao Kate Capshaw mời tham gia dàn diễn viên của bộ phim The Love Letter (1999), mà bà đã quay ở Rockport, Massachusetts. Tháng 10 năm 1999, thành phố quê hương Santa Monica của Stuart đã ban hành một Bằng khen có chữ ký của thị trưởng công nhận Gloria Stuart "... vì nhiều đóng góp trên toàn thế giới và thông điệp truyền cảm hứng của bà về việc luôn giữ hy vọng. Ký ngày 16 tháng 10 năm 1999. Pam O'Connor, Thị trưởng." Tháng 9 năm 2000, Stuart đã công bố ngôi sao của mình trên Đại lộ Danh vọng Hollywood, trước quán cà phê Pig 'n Whistle đã mở cửa vào năm 1927 khi Stuart vẫn còn học trung học. Bà cũng xuất hiện với tư cách khách mời trong một số loạt phim truyền hình, bao gồm loạt phim khoa học viễn tưởng năm 2000 The Invisible Man; Touched by an Angel, và General Hospital. Mặc dù bà một lần nữa bị giảm xuống các vai nhỏ, hai bộ phim cuối cùng của Stuart là của đạo diễn Wim Wenders. Năm 1999, bà làm việc cho The Million Dollar Hotel ở trung tâm thành phố Los Angeles. Năm 2004, bà xuất hiện trong phim Land of Plenty của Wenders, bộ phim cuối cùng của bà.

Năm 2006, Stuart đã tặng thiết bị in lụa của mình cho Mills College, nơi một triển lãm các tác phẩm của bà đã được tổ chức. Vào ngày 19 tháng 6 năm 2010, mặc dù bị bệnh, Stuart đã đích thân xuất hiện để được Nghiệp đoàn Diễn viên Màn ảnh vinh danh vì nhiều năm phục vụ của bà. Tại một bữa tiệc trưa, bà được Frances Fisher, bạn diễn trong Titanic, trao Giải thưởng Ralph Morgan. James Cameron và Shirley MacLaine nằm trong số những người tham dự bữa tiệc trưa. Vào ngày 22 tháng 7 năm 2010, Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh đã vinh danh sự nghiệp của Stuart bằng một chương trình có các đoạn phim và cuộc trò chuyện giữa Stuart và nhà sử học điện ảnh Leonard Maltin, nghệ sĩ chân dung Don Bachardy và David S. Zeidberg, Giám đốc Thư viện Huntington. Một nghìn người đã lấp đầy Nhà hát Samuel Goldwyn.

Từ khi Stuart được công bố trong dàn diễn viên Titanic, bà đã xuất hiện trước ống kính để phỏng vấn về nhiều chủ đề khác nhau như Groucho Marx, Shirley Temple, James Whale, phim kinh dị và những người bạn Christopher Isherwood và Don Bachardy.

7.1. Phim điện ảnh

7.2. Chương trình Truyền hình

7.3. Tác phẩm Nghệ thuật Tiêu biểu