Dr. Seuss

1.1. Thời thơ ấu và giáo dục

Geisel sinh ra và lớn lên tại Springfield, Massachusetts, là con trai của Theodor Robert Geisel và Henrietta Geisel (tên thời con gái là Seuss). Gia đình ông có nguồn gốc Đức, và ông được nuôi dạy theo giáo lý Missouri Synod Lutheran, một giáo phái mà ông theo suốt cuộc đời. Cha ông từng quản lý một nhà máy bia của gia đình, nhưng sau khi Luật cấm rượu được ban hành và nhà máy đóng cửa, ông được Thị trưởng John A. Denison bổ nhiệm làm người giám sát hệ thống công viên công cộng của Springfield. Con phố Mulberry ở Springfield, sau này trở nên nổi tiếng trong cuốn sách thiếu nhi đầu tiên của Geisel, And to Think That I Saw It on Mulberry Street, nằm gần ngôi nhà thời thơ ấu của ông trên phố Fairfield.

Geisel theo học tại Dartmouth College và tốt nghiệp năm 1925. Tại Dartmouth, ông là thành viên của hội sinh viên Sigma Phi Epsilon và làm việc cho tạp chí hài hước Dartmouth Jack-O-Lantern, cuối cùng trở thành tổng biên tập. Trong thời gian học tại đây, ông bị phát hiện uống gin cùng chín người bạn trong phòng. Do việc sở hữu và tiêu thụ rượu khi đó là bất hợp pháp theo Luật cấm rượu (1920-1933), Trưởng khoa Craven Laycock đã yêu cầu Geisel từ chức khỏi mọi hoạt động ngoại khóa, bao gồm cả vị trí ở Jack-O-Lantern. Để tiếp tục làm việc cho tạp chí mà không bị ban giám hiệu phát hiện, Geisel bắt đầu ký tên các tác phẩm của mình bằng bút danh "Seuss". Ông được khuyến khích trong việc viết lách bởi giáo sư hùng biện W. Benfield Pressey, người mà ông mô tả là "nguồn cảm hứng lớn cho việc viết" của mình tại Dartmouth.

Sau khi tốt nghiệp Dartmouth, ông theo học tại Lincoln College, Oxford, với ý định lấy bằng Tiến sĩ triết học (D.Phil.) về văn học Anh. Tại Oxford, ông gặp người vợ tương lai của mình, Helen Palmer, người đã khuyến khích ông từ bỏ ý định trở thành giáo viên tiếng Anh để theo đuổi sự nghiệp vẽ. Bà Helen sau này kể lại rằng "sổ ghi chép của Ted luôn tràn ngập những con vật tuyệt vời. Vì vậy, tôi bắt đầu chuyển hướng anh ấy; đây là một người có thể vẽ những bức tranh như vậy; anh ấy nên kiếm sống bằng việc đó."

1.2. Sự nghiệp ban đầu

Geisel rời Oxford mà không có bằng cấp và trở về Hoa Kỳ vào tháng 2 năm 1927. Ngay lập tức, ông bắt đầu gửi các bài viết và bản vẽ của mình đến các tạp chí, nhà xuất bản sách và các công ty quảng cáo. Bức tranh biếm họa đầu tiên của ông được xuất bản trên toàn quốc xuất hiện trên số báo ngày 16 tháng 7 năm 1927 của The Saturday Evening Post, mang lại cho ông 25 đô la và khuyến khích ông chuyển từ Springfield đến Thành phố New York. Cuối năm đó, Geisel nhận công việc viết và minh họa tại tạp chí hài hước Judge, và ông cảm thấy đủ ổn định tài chính để kết hôn với Palmer vào ngày 29 tháng 11. Tác phẩm đầu tiên của Geisel ký tên "Dr. Seuss" được xuất bản trên Judge khoảng sáu tháng sau khi ông bắt đầu làm việc ở đó.

Vào đầu năm 1928, một trong những bức tranh biếm họa của Geisel cho tạp chí Judge đã nhắc đến FLIT, một loại thuốc xịt côn trùng phổ biến thời bấy giờ do Standard Oil of New Jersey sản xuất. Chiến dịch quảng cáo Flit của Geisel bắt đầu vào ngày 31 tháng 5 năm 1928 và tiếp tục không liên tục cho đến năm 1941. Câu khẩu hiệu của chiến dịch "Quick, Henry, the Flit!" trở thành một phần của văn hóa đại chúng, được sử dụng trong một bài hát và làm câu nói đùa cho các diễn viên hài như Fred Allen và Jack Benny. Khi Geisel nổi tiếng nhờ chiến dịch Flit, tác phẩm của ông được săn đón và bắt đầu xuất hiện thường xuyên trên các tạp chí như Life, Liberty và Vanity Fair.

Số tiền Geisel kiếm được từ công việc quảng cáo và các bài báo tạp chí đã giúp ông trở nên giàu có hơn cả những người bạn cùng lớp Dartmouth thành công nhất của mình. Thu nhập tăng lên cho phép gia đình Geisel chuyển đến những khu nhà tốt hơn và giao lưu trong các tầng lớp xã hội cao hơn. Họ kết bạn với gia đình giàu có của chủ ngân hàng Frank A. Vanderlip. Họ cũng đi du lịch rất nhiều: đến năm 1936, Geisel và vợ đã cùng nhau thăm 30 quốc gia. Geisel cảm thấy rằng việc đi du lịch đã giúp ích cho sự sáng tạo của mình.

Thành công của Geisel với chiến dịch Flit đã dẫn đến nhiều công việc quảng cáo hơn, bao gồm các sản phẩm khác của Standard Oil như nhiên liệu thuyền Essomarine và dầu động cơ Essolube, cùng với các công ty khác như Ford Motor Company, NBC Radio Network và Holly Sugar. Cuốn sách đầu tiên của ông, Boners (1931), một tuyển tập các câu nói của trẻ em do ông minh họa, đã đứng đầu danh sách bán chạy nhất của The New York Times trong thể loại phi hư cấu và dẫn đến một phần tiếp theo, More Boners, xuất bản cùng năm. Được khuyến khích bởi doanh số bán sách và sự đón nhận tích cực từ giới phê bình, Geisel đã viết và minh họa một cuốn sách bảng chữ cái với "những con vật rất kỳ lạ" nhưng không thu hút được các nhà xuất bản.

Vào năm 1936, khi Geisel và vợ đang trở về từ một chuyến hải trình ở Châu Âu, nhịp điệu của động cơ tàu đã truyền cảm hứng cho bài thơ sau này trở thành cuốn sách thiếu nhi đầu tiên của ông: And to Think That I Saw It on Mulberry Street. Cuốn sách này đã bị từ chối bởi từ 20 đến 43 nhà xuất bản. Theo Geisel, ông đang đi bộ về nhà để đốt bản thảo thì một cuộc gặp gỡ tình cờ với một người bạn học cũ ở Dartmouth đã dẫn đến việc xuất bản nó bởi Vanguard Press. Geisel đã viết bốn cuốn sách nữa trước khi Hoa Kỳ tham gia Chiến tranh thế giới thứ hai. Bao gồm The 500 Hats of Bartholomew Cubbins vào năm 1938, cũng như The King's Stilts và The Seven Lady Godivas vào năm 1939, tất cả đều là văn xuôi, điều không điển hình đối với ông. Tiếp theo là Horton Hatches the Egg vào năm 1940, trong đó Geisel quay trở lại sử dụng văn vần.

1.3. Hoạt động trong Thế chiến II

Trong giai đoạn Thế chiến II, Theodor Geisel đã tạm gác sự nghiệp văn học thiếu nhi để đóng góp cho nỗ lực chiến tranh của Hoa Kỳ thông qua các tác phẩm biếm họa chính trị và phim ảnh.

1.4. Cuộc sống và thành tựu sau này

Sau chiến tranh, Geisel và vợ chuyển đến cộng đồng La Jolla, San Diego, California, nơi ông quay trở lại viết sách thiếu nhi. Ông xuất bản hầu hết các cuốn sách của mình thông qua Random House ở Bắc Mỹ và William Collins, Sons (sau này là HarperCollins) trên trường quốc tế. Ông đã viết nhiều tác phẩm, bao gồm những cuốn sách yêu thích như If I Ran the Zoo (1950), Horton Hears a Who! (1955), If I Ran the Circus (1956), The Cat in the Hat (1957), How the Grinch Stole Christmas! (1957), và Green Eggs and Ham (1960).

Mặc dù nhận được nhiều giải thưởng trong suốt sự nghiệp, ông chưa bao giờ giành được Huy chương Caldecott hay Huy chương Newbery. Tuy nhiên, ba trong số các tác phẩm của ông trong giai đoạn này đã được chọn làm á quân Caldecott (hiện được gọi là sách Caldecott Honor): McElligot's Pool (1947), Bartholomew and the Oobleck (1949), và If I Ran the Zoo (1950). Dr. Seuss cũng viết bộ phim ca nhạc và giả tưởng The 5,000 Fingers of Dr. T., phát hành năm 1953. Bộ phim này thất bại cả về mặt phê bình lẫn tài chính, và Geisel không bao giờ thử làm một bộ phim điện ảnh nào nữa. Trong thập niên 1950, ông cũng xuất bản một số truyện ngắn minh họa, chủ yếu trên tạp chí Redbook. Một số trong số này sau đó được tập hợp lại (trong các tập như The Sneetches and Other Stories) hoặc được chỉnh sửa thành các cuốn sách độc lập (If I Ran the Zoo).

Vào tháng 5 năm 1954, tạp chí Life đã công bố một báo cáo về mù chữ ở trẻ em đi học, kết luận rằng trẻ em không học đọc vì sách của chúng quá nhàm chán. William Ellsworth Spaulding, giám đốc bộ phận giáo dục tại Houghton Mifflin, đã biên soạn một danh sách 348 từ mà ông cho là quan trọng đối với học sinh lớp một. Ông yêu cầu Geisel rút gọn danh sách xuống còn 250 từ và viết một cuốn sách chỉ sử dụng những từ đó. Spaulding thách thức Geisel "mang về một cuốn sách mà trẻ em không thể đặt xuống". Chín tháng sau, Geisel hoàn thành The Cat in the Hat, sử dụng 236 trong số các từ được cung cấp cho ông. Cuốn sách này vẫn giữ được phong cách vẽ, nhịp thơ và tất cả sức mạnh trí tưởng tượng của các tác phẩm trước đó của Geisel, nhưng vì vốn từ vựng được đơn giản hóa, nó có thể được đọc bởi những độc giả mới bắt đầu. The Cat in the Hat và các cuốn sách tiếp theo được viết cho trẻ nhỏ đã đạt được thành công quốc tế đáng kể và chúng vẫn rất phổ biến cho đến ngày nay. Ví dụ, vào năm 2009, Green Eggs and Ham bán được 540.000 cuốn, The Cat in the Hat bán được 452.000 cuốn, và One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish (1960) bán được 409.000 cuốn - tất cả đều vượt trội so với phần lớn các cuốn sách thiếu nhi mới xuất bản.

Geisel tiếp tục viết nhiều sách thiếu nhi khác, cả theo phong cách từ vựng đơn giản mới của mình (được bán dưới dạng Beginner Books) và theo phong cách cũ, phức tạp hơn của ông.

Năm 1955, Dartmouth College đã trao cho Geisel bằng Tiến sĩ Văn học Nhân văn danh dự. Geisel đùa rằng bây giờ ông sẽ phải ký tên "Dr. Dr. Seuss". Vợ ông lúc đó đang bị bệnh, nên ông đã hoãn nhận bằng cho đến tháng 6 năm 1956.

Ông cũng nhận được Huy chương Laura Ingalls Wilder từ Hiệp hội Dịch vụ Thư viện Trẻ em vào năm 1980, nhằm ghi nhận những "đóng góp đáng kể và lâu dài cho văn học thiếu nhi" của ông. Vào thời điểm đó, giải thưởng này được trao mỗi năm năm một lần. Năm 1984, ông giành Giải Pulitzer Đặc biệt với lời trích dẫn ghi nhận "đóng góp của ông trong gần nửa thế kỷ cho việc giáo dục và niềm vui của trẻ em và phụ huynh Mỹ".

3.1. Thông điệp trong sách thiếu nhi

Geisel không bắt đầu viết truyện với một đạo đức cụ thể trong đầu, ông cho rằng "trẻ con có thể nhìn thấy đạo đức từ xa một dặm." Tuy nhiên, ông không phản đối việc viết về các vấn đề; ông nói rằng "có một đạo đức cố hữu trong bất kỳ câu chuyện nào", và ông nhận xét rằng mình là "người phá hoại khủng khiếp."

Các cuốn sách của Geisel thể hiện quan điểm của ông về nhiều vấn đề xã hội và chính trị khác nhau: The Lorax (1971), nói về chủ nghĩa môi trường và chống chủ nghĩa tiêu dùng; The Sneetches (1961), nói về bình đẳng chủng tộc; The Butter Battle Book (1984), nói về chạy đua vũ trang; Yertle the Turtle (1958), nói về Adolf Hitler và chống chủ nghĩa độc đoán; How the Grinch Stole Christmas! (1957), chỉ trích chủ nghĩa vật chất kinh tế và chủ nghĩa tiêu dùng trong mùa Giáng sinh; và Horton Hears a Who! (1954), nói về chống chủ nghĩa cô lập và chủ nghĩa quốc tế.

3.2. Tranh cãi và những cuốn sách ngừng xuất bản

Các tác phẩm dành cho trẻ em của Dr. Seuss đã bị chỉ trích vì có những chủ đề phân biệt chủng tộc tiềm ẩn. Ví dụ, một bài báo năm 2019 trên tạp chí học thuật "Nghiên cứu về Đa dạng trong Văn học Thanh thiếu niên" đã kiểm tra 50 tác phẩm của Seuss và kết luận rằng 43 trong số 45 nhân vật người da màu xuất hiện có những đặc điểm mang tính Phương Đông học (Orientalism) và chống người da đen hoặc chống người Do Thái.

Vào ngày 2 tháng 3 năm 2021, Dr. Seuss Enterprises, tổ chức sở hữu quyền đối với sách, phim, chương trình truyền hình, sản phẩm được cấp phép và các đối tác chiến lược khác, đã thông báo ngừng xuất bản và cấp phép cho sáu cuốn sách. Các ấn phẩm này bao gồm And to Think That I Saw It on Mulberry Street (1937), If I Ran the Zoo (1950), McElligot's Pool (1947), On Beyond Zebra! (1955), Scrambled Eggs Super! (1953) và The Cat's Quizzer (1976). Theo tổ chức này, những cuốn sách đó "miêu tả con người theo những cách gây tổn thương và sai trái" và do đó không còn được xuất bản nữa.

Quyết định này đã gây ra một cuộc tranh cãi lớn, với một số người coi đây là một ví dụ của "văn hóa tẩy chay" (cancel culture) trong khi những người khác cho rằng đây là một bước đi cần thiết để loại bỏ nội dung mang tính phân biệt chủng tộc. Trước đó, vào năm 2017, Đệ nhất phu nhân Melania Trump đã tặng một số cuốn sách của Seuss cho một trường học, nhưng một thủ thư đã từ chối chúng, viện dẫn rằng "những hình minh họa của ông ấy thấm đẫm những lời tuyên truyền và biếm họa mang tính phân biệt chủng tộc, những khuôn mẫu gây hại". Vào năm 2024, một sự việc khác cũng xảy ra khi các nhà lập pháp Cộng hòa ở Tennessee đã thông qua luật cấm nhiều cuốn sách, bao gồm cả một số tác phẩm của Dr. Seuss, khỏi các thư viện trường học, với lý do chúng "không phù hợp".

4.1. Nhịp điệu và cấu trúc văn học

Geisel đã viết hầu hết các cuốn sách của mình theo nhịp điệu anapestic, một loại nhịp điệu thơ được nhiều nhà thơ trong Văn học Anh sử dụng. Đây thường được coi là một trong những lý do khiến các tác phẩm của Geisel được đón nhận nồng nhiệt. Ông sử dụng cách kể chuyện độc đáo này để tạo ra những vần điệu bắt tai và nhịp điệu lôi cuốn, giúp trẻ em dễ dàng tiếp thu và ghi nhớ.

4.2. Đặc điểm nghệ thuật thị giác

Các tác phẩm nghệ thuật ban đầu của Geisel thường sử dụng kết cấu bóng của các bản vẽ chì hoặc màu nước, nhưng trong các cuốn sách thiếu nhi thời hậu chiến, ông thường sử dụng một phương tiện sắc nét hơn-bút và mực-thường chỉ dùng màu đen, trắng và một hoặc hai màu. Các cuốn sách sau này của ông, như The Lorax, sử dụng nhiều màu sắc hơn.

Phong cách của Geisel là độc đáo-các nhân vật của ông thường "tròn trịa" và hơi rũ. Điều này đúng, ví dụ, với khuôn mặt của Grinch và The Cat in the Hat. Hầu hết các tòa nhà và máy móc của ông đều không có đường thẳng khi được vẽ, ngay cả khi ông miêu tả các vật thể có thật. Ví dụ, If I Ran the Circus cho thấy một cần cẩu rũ rượi và một cây kèn hơi rũ rượi.

Geisel rõ ràng thích vẽ các vật thể có kiến trúc phức tạp, và một số motif của ông có thể nhận dạng được với các cấu trúc ở quê nhà thời thơ ấu của ông là Springfield, bao gồm các ví dụ như mái vòm củ hành của phố Main và nhà máy bia của gia đình ông. Các cung điện, dốc, nền tảng và cầu thang độc lập của ông, tuy đa dạng vô tận nhưng không bao giờ thẳng hàng, là một trong những sáng tạo gợi cảm nhất của ông. Geisel cũng vẽ những cỗ máy tưởng tượng phức tạp, như Audio-Telly-O-Tally-O-Count từ Dr. Seuss's Sleep Book, hay "cỗ máy kỳ lạ nhất" của Sylvester McMonkey McBean trong The Sneetches. Geisel cũng thích vẽ những sắp xếp lông vũ hoặc lông thú kỳ quái: ví dụ, chiếc mũ thứ 500 của Bartholomew Cubbins, cái đuôi của Gertrude McFuzz, và con vật cưng dành cho các cô gái thích chải và chải, trong One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish.

Các hình minh họa của Geisel thường thể hiện chuyển động một cách sống động. Ông ưa thích một kiểu cử chỉ "voilà" trong đó bàn tay lật ra ngoài và các ngón tay hơi xòe ra sau với ngón cái hướng lên. Cử chỉ này được thực hiện bởi Ish trong One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish khi ông tạo ra cá (cá thực hiện cử chỉ này bằng vây của chúng), trong phần giới thiệu các tiết mục khác nhau của If I Ran the Circus, và trong phần giới thiệu các "Mèo con" trong The Cat in the Hat Comes Back. Ông cũng thích vẽ bàn tay với các ngón tay lồng vào nhau, khiến các nhân vật của ông trông như đang xoay ngón cái.

Geisel cũng tuân theo truyền thống hoạt hình là thể hiện đường chuyển động bằng các đường nét, như trong những đường nét quét ngang đi kèm với cú lặn cuối cùng của Sneelock trong If I Ran the Circus. Các đường hoạt hình cũng được sử dụng để minh họa hành động của các giác quan-thị giác, khứu giác và thính giác-trong The Big Brag, và các đường nét thậm chí còn minh họa "suy nghĩ", như trong khoảnh khắc Grinch hình thành kế hoạch kinh khủng của mình để phá hỏng Giáng sinh.

8.1. Vinh danh và đài tưởng niệm sau khi mất

Sau khi ông qua đời, nhiều nơi và giải thưởng đã được đặt theo tên ông để vinh danh những đóng góp của ông:

• Vào ngày 1 tháng 12 năm 1995, tòa nhà Thư viện Đại học của Đại học California, San Diego được đổi tên thành Thư viện Geisel để vinh danh Geisel và Audrey vì những đóng góp hào phóng của họ cho thư viện và sự tận tâm của họ trong việc cải thiện trình độ đọc viết.
• Năm 2002, Vườn điêu khắc tưởng niệm quốc gia Dr. Seuss khai trương tại Springfield, Massachusetts, với các tác phẩm điêu khắc về Geisel và nhiều nhân vật của ông.
• Năm 2017, Bảo tàng Thế giới tuyệt vời của Dr. Seuss khai trương bên cạnh Vườn điêu khắc tưởng niệm quốc gia Dr. Seuss trong Quảng trường Bảo tàng Springfield.
• Năm 2008, Dr. Seuss được vinh danh vào Đại sảnh Danh vọng California.
• Năm 2004, các thủ thư thiếu nhi Hoa Kỳ đã thành lập Giải thưởng Theodor Seuss Geisel hàng năm để công nhận "cuốn sách Mỹ nổi bật nhất dành cho độc giả mới bắt đầu được xuất bản bằng tiếng Anh ở Hoa Kỳ trong năm trước đó", nhằm khuyến khích sự sáng tạo và trí tưởng tượng để thu hút trẻ em đọc sách từ trước mẫu giáo đến lớp hai.
• Tại Dartmouth College, các sinh viên năm nhất mới nhập học tham gia các chuyến đi trước khi nhập học do Câu lạc bộ Đi bộ Dartmouth tổ chức, ăn trứng xanh và giăm bông cho bữa sáng tại Moosilauke Ravine Lodge.
• Vào ngày 4 tháng 4 năm 2012, Trường Y Dartmouth được đổi tên thành Trường Y Geisel để vinh danh nhiều năm hào phóng của họ đối với trường.
• Dr. Seuss có một ngôi sao trên Đại lộ Danh vọng Hollywood tại khu vực 6500 của Đại lộ Hollywood.
• Năm 2012, một hố va chạm trên Sao Thủy được đặt theo tên Geisel.

8.2. Phê phán và tranh cãi

Mặc dù là một nhân vật được yêu mến, Theodor Seuss Geisel và các tác phẩm của ông không tránh khỏi những lời phê phán và tranh cãi, đặc biệt liên quan đến các miêu tả chủng tộc trong quá khứ.

• Các tác phẩm ban đầu của ông, đặc biệt là biếm họa chính trị trong Thế chiến II, đã bị chỉ trích vì miêu tả người Mỹ gốc Nhật theo những cách định kiến và xúc phạm, phản ánh sự phân biệt đối xử thời bấy giờ.
• Một số cuốn sách thiếu nhi của ông cũng vấp phải chỉ trích vì chứa đựng các yếu tố được cho là phân biệt chủng tộc, chẳng hạn như miêu tả người da đen và người châu Á theo những khuôn mẫu có vấn đề. Sự việc này đã dẫn đến việc Dr. Seuss Enterprises ngừng xuất bản sáu cuốn sách vào năm 2021, thừa nhận rằng chúng "miêu tả con người theo những cách gây tổn thương và sai trái". Quyết định này đã gây ra một làn sóng tranh luận về "văn hóa tẩy chay" và sự phù hợp của việc xét lại các tác phẩm kinh điển.
• Các học giả cũng đã chỉ ra những "chủ nghĩa phương Đông" và "chống người da đen" trong các tác phẩm của ông, bao gồm các hình ảnh và câu chuyện có thể củng cố các định kiến.

Những cuộc tranh cãi này cho thấy một sự đánh giá khách quan về di sản của ông, công nhận những đóng góp vĩ đại nhưng cũng không lẩn tránh những khía cạnh có vấn đề trong tác phẩm của ông.

8.3. Ảnh hưởng

Theodor Seuss Geisel đã có ảnh hưởng sâu rộng đến văn học thiếu nhi, giáo dục và xã hội nói chung.

• Thúc đẩy đọc sách:** Đặc biệt, thành công của The Cat in the Hat đã cách mạng hóa sách dành cho người đọc mới bắt đầu, chứng minh rằng sách giáo dục có thể vừa đơn giản về từ vựng vừa lôi cuốn về nội dung, góp phần đáng kể vào việc nâng cao tỷ lệ biết chữ ở trẻ em.
• Văn học thiếu nhi:** Ông đã tạo ra một phong cách kể chuyện và minh họa độc đáo, phá vỡ các quy tắc truyền thống, mang đến cho trẻ em những câu chuyện đầy trí tưởng tượng, vần điệu và thông điệp sâu sắc. Hơn 60 cuốn sách của ông đã bán được hơn 600 triệu bản và được dịch sang hơn 20 ngôn ngữ, minh chứng cho sức ảnh hưởng toàn cầu của ông.
• Thông điệp xã hội:** Nhiều tác phẩm của ông chứa đựng các thông điệp mạnh mẽ về môi trường (The Lorax), bình đẳng chủng tộc (The Sneetches), chống độc đoán (Yertle the Turtle), và chống chủ nghĩa vật chất (How the Grinch Stole Christmas!), giúp giáo dục trẻ em về các giá trị quan trọng một cách tinh tế.
• Di sản thương mại:** Ngay cả sau khi qua đời, tài sản của ông vẫn tiếp tục tạo ra doanh thu đáng kể thông qua việc cấp phép cho các bộ phim, chương trình truyền hình và các sản phẩm khác. Năm 2020, ông đứng thứ hai trong danh sách những người nổi tiếng kiếm tiền nhiều nhất sau khi chết của tạp chí Forbes, với 33.00 M USD, chủ yếu nhờ vào việc mở rộng đa phương tiện các tác phẩm của ông.
• Vinh danh và truyền thống:** Ngày sinh của ông, 2 tháng 3, được chọn làm Ngày Đọc sách toàn quốc Hoa Kỳ (National Read Across America Day), một sáng kiến tập trung vào việc đọc do Hiệp hội Giáo dục Quốc gia tạo ra.

Tuy nhiên, gần đây, Tổng thống Joe Biden đã không đề cập đến Seuss trong tuyên bố nhân Ngày Đọc sách toàn quốc vào năm 2021, điều này khác với thông lệ của hai tổng thống tiền nhiệm, cho thấy sự thay đổi trong cách nhìn nhận di sản của ông trong bối cảnh các cuộc tranh luận về chủng tộc.

9.1. Phim điện ảnh

Các tác phẩm của Dr. Seuss đã được chuyển thể thành nhiều phim điện ảnh, bao gồm cả phim hoạt hình và phim người đóng:

Sau khi Geisel qua đời vì ung thư vào năm 1991 ở tuổi 87, vợ góa của ông là Audrey Geisel đã chịu trách nhiệm cấp phép cho đến khi bà qua đời vào năm 2018. Kể từ đó, việc cấp phép được kiểm soát bởi tổ chức phi lợi nhuận Dr. Seuss Enterprises. Audrey đã phê duyệt phiên bản phim người đóng của How the Grinch Stole Christmas với sự tham gia của Jim Carrey, cũng như một vở nhạc kịch Broadway theo chủ đề Seuss mang tên Seussical, cả hai đều ra mắt vào năm 2000. Năm 2003, một bộ phim người đóng khác được phát hành, lần này là chuyển thể của The Cat in the Hat với Mike Myers trong vai nhân vật chính. Audrey Geisel đã chỉ trích bộ phim này, đặc biệt là việc chọn Myers vào vai Cat in the Hat, và tuyên bố rằng bà sẽ không cho phép bất kỳ chuyển thể phim người đóng nào nữa từ sách của Geisel. Tuy nhiên, một bộ phim hoạt hình CGI đầu tiên chuyển thể từ Horton Hears a Who! đã được phê duyệt, và cuối cùng được phát hành vào ngày 14 tháng 3 năm 2008, nhận được những đánh giá tích cực. Một bộ phim hoạt hình CGI thứ hai chuyển thể từ The Lorax được Universal Pictures phát hành vào ngày 2 tháng 3 năm 2012 (vào đúng ngày sinh nhật thứ 108 của Seuss). Bộ phim chuyển thể thứ ba từ câu chuyện của Seuss, bộ phim hoạt hình CGI The Grinch, được Universal phát hành vào ngày 9 tháng 11 năm 2018.

9.2. Loạt phim truyền hình và chương trình đặc biệt

Theodor Geisel đã ủy quyền cho họa sĩ hoạt hình Chuck Jones-người bạn và đồng nghiệp cũ của ông từ thời chiến-làm phiên bản hoạt hình của How the Grinch Stole Christmas! vào năm 1966. Bộ phim hoạt hình này được tường thuật bởi Boris Karloff, người cũng lồng tiếng cho nhân vật Grinch và thường được phát sóng như một Chương trình truyền hình Giáng Sinh đặc biệt hàng năm. Jones cũng đạo diễn một chuyển thể của Horton Hears a Who! vào năm 1970 và sản xuất một chuyển thể của The Cat in the Hat vào năm 1971.

Từ năm 1972 đến 1983, Geisel đã viết sáu chương trình đặc biệt hoạt hình do DePatie-Freleng Enterprises sản xuất: The Lorax (1972); Dr. Seuss on the Loose (1973); The Hoober-Bloob Highway (1975); Halloween Is Grinch Night (1977); Pontoffel Pock, Where Are You? (1980); và The Grinch Grinches the Cat in the Hat (1982). Một số chương trình đặc biệt này đã giành được nhiều Giải Emmy. Một bộ phim hoạt hình ngắn họa trên kính của Liên Xô được sản xuất vào năm 1986 mang tên Welcome, chuyển thể từ Thidwick the Big-Hearted Moose. Chuyển thể cuối cùng từ tác phẩm của Geisel trước khi ông qua đời là The Butter Battle Book, một chương trình truyền hình đặc biệt dựa trên cuốn sách cùng tên, do Ralph Bakshi đạo diễn. Một bộ phim truyền hình mang tên In Search of Dr. Seuss được phát hành vào năm 1994, chuyển thể nhiều câu chuyện của Seuss.

Năm loạt phim truyền hình đã được chuyển thể từ tác phẩm của Geisel. Đầu tiên, Gerald McBoing-Boing, là một chuyển thể truyền hình hoạt hình từ phim hoạt hình năm 1951 của Geisel cùng tên và kéo dài ba tháng từ năm 1956 đến 1957. Thứ hai, The Wubbulous World of Dr. Seuss, là sự kết hợp giữa người đóng và múa rối của Jim Henson Television, những nhà sản xuất của The Muppets. Chương trình này được phát sóng trong hai mùa trên Nickelodeon ở Hoa Kỳ, từ năm 1996 đến 1998. Thứ ba, Gerald McBoing-Boing, là bản làm lại của loạt phim năm 1956. Được sản xuất tại Canada bởi Cookie Jar Entertainment (nay là DHX Media) và ở Bắc Mỹ bởi Classic Media (nay là DreamWorks Classics), chương trình này chạy từ năm 2005 đến 2007. Thứ tư, The Cat in the Hat Knows a Lot About That!, do Portfolio Entertainment Inc. sản xuất, bắt đầu vào ngày 7 tháng 8 năm 2010 tại Canada và ngày 6 tháng 9 năm 2010 tại Hoa Kỳ và vẫn đang sản xuất các tập mới tính đến năm 2018. Thứ năm, Green Eggs and Ham, là một chuyển thể hoạt hình của cuốn sách cùng tên năm 1960 của Geisel Green Eggs and Ham, và được công chiếu vào ngày 8 tháng 11 năm 2019 trên Netflix, với mùa thứ hai mang tên Green Eggs and Ham: The Second Serving được công chiếu vào năm 2022.

Các cuốn sách và nhân vật của Geisel cũng được trưng bày trong Seuss Landing, một trong nhiều hòn đảo tại công viên giải trí Islands of Adventure ở Orlando, Florida. Để phù hợp với phong cách thị giác của Geisel, người ta cho biết "không có đường thẳng" nào trong Seuss Landing.

The Hollywood Reporter đã báo cáo rằng Warner Animation Group và Dr. Seuss Enterprises đã đạt được thỏa thuận để làm phim hoạt hình mới dựa trên các câu chuyện của Dr. Seuss. Dự án đầu tiên của họ sẽ là một phiên bản hoạt hình đầy đủ của The Cat in the Hat.

10.1. Một số tác phẩm chọn lọc

• And to Think That I Saw It on Mulberry Street (1937)
• Horton Hatches the Egg (1940)
• Horton Hears a Who! (1954)
• The Cat in the Hat (1957)
• How the Grinch Stole Christmas! (1957)
• The Cat in the Hat Comes Back (1958)
• One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish (1960)
• Green Eggs and Ham (1960)
• The Sneetches and Other Stories (1961)
• Hop on Pop (1963)
• Fox in Socks (1965)
• The Lorax (1971)
• The Butter Battle Book (1981)
• I Am Not Going to Get Up Today! (1987)
• Oh, the Places You'll Go! (1990)