1. Tiểu sử
Cuộc đời của Giovanni Battista Piranesi là một hành trình từ Venice đến Rome, nơi ông đã phát triển tài năng phi thường của mình trong lĩnh vực kiến trúc và nghệ thuật khắc bản, để lại một di sản đồ sộ cho hậu thế.
1.1. Thời thơ ấu và Giáo dục
Piranesi sinh ra tại Venice, thuộc giáo xứ San Moisè, nơi ông được rửa tội. Cha ông là một thợ đá. Anh trai của ông, Andrea, đã giới thiệu ông với văn học Latinh và văn minh Hy Lạp-La Mã cổ đại. Sau đó, ông học việc dưới sự hướng dẫn của chú mình, Matteo Lucchesi, một kiến trúc sư hàng đầu trong Magistrato alle Acque, một tổ chức nhà nước chịu trách nhiệm về kỹ thuật và phục hồi các tòa nhà lịch sử.
1.2. Chuyển đến Rome và Học nghề
Từ năm 1740, Piranesi có cơ hội làm việc tại Rome với tư cách là người vẽ minh họa cho Marco Foscarini, đại sứ Venice (và sau này là Tổng trấn Venice) tại Giáo hoàng Biển Đức XIV mới. Ông cư trú tại Cung điện Venezia và học tập dưới sự chỉ dẫn của Giuseppe Vasi, người đã giới thiệu ông với nghệ thuật khắc bản và khắc các thành phố và di tích của nó. Giuseppe Vasi nhận thấy tài năng của Piranesi vượt xa một người khắc bản đơn thuần. Theo Legrand, Vasi đã nói với Piranesi rằng: "Bạn quá là một họa sĩ, bạn của tôi, để trở thành một người khắc bản."
1.3. Hôn nhân và Gia đình
Năm 1752, Piranesi kết hôn với Angela Pasquini. Con trai của họ, Francesco, sinh năm 1758 hoặc 1759, sau này đã thu thập và bảo tồn các bản khắc của cha mình, đồng thời tiếp nối công việc của ông. Ông còn có các con khác là Laura Piranesi và Pietro Piranesi.
1.4. Sự nghiệp chuyên nghiệp tại Rome
Sau thời gian học với Vasi, Piranesi đã hợp tác với các học viên của Học viện Pháp tại Rome để tạo ra một loạt các vedute (phong cảnh) của thành phố. Tác phẩm đầu tiên của ông là Prima parte di Architettura e Prospettive (1743), tiếp theo là Varie Vedute di Roma Antica e Moderna vào năm 1745.
Từ năm 1743 đến 1747, ông chủ yếu ở Venice, nơi theo một số nguồn tin, ông thường xuyên ghé thăm Giovanni Battista Tiepolo, một nghệ sĩ hàng đầu ở Venice. Chính Tiepolo là người đã mở rộng các quy ước hạn chế của các bản khắc tái tạo, địa hình và khảo cổ. Sau đó, ông trở lại Rome, nơi ông mở một xưởng vẽ ở Via del Corso. Trong giai đoạn 1748-1774, ông đã tạo ra một loạt các vedute quan trọng về thành phố, điều này đã khẳng định danh tiếng của ông. Trong thời gian này, Piranesi đã dành hết tâm huyết để đo đạc nhiều tòa nhà cổ đại: điều này dẫn đến việc xuất bản Le Antichità Romane de' tempo della prima Repubblica e dei primi imperatori ("Cổ vật La Mã thời Cộng hòa đầu tiên và các Hoàng đế đầu tiên"). Năm 1761, ông trở thành thành viên của Accademia di San Luca và mở một nhà in riêng. Năm 1762, bộ sưu tập khắc bản Campo Marzio dell'antica Roma đã được in.

1.5. Các Dự án Kiến trúc và Thiết kế
Năm 1763, ông được Giáo hoàng Clêment XIII ủy quyền phục hồi dàn hợp xướng của Vương cung thánh đường Thánh Gioan Latêranô, nhưng công việc này đã không thành hiện thực. Năm 1764, một trong những cháu trai của Giáo hoàng, Hồng y Rezzonico, đã bổ nhiệm ông bắt đầu công trình kiến trúc duy nhất của mình, việc phục hồi nhà thờ Santa Maria del Priorato trong Biệt thự của Hiệp sĩ Malta, trên Đồi Aventine ở Rome. Ông đã kết hợp các yếu tố kiến trúc kiến trúc cổ điển, các chiến lợi phẩm và huy hiệu với thiên tài giàu trí tưởng tượng đặc biệt của mình để thiết kế mặt tiền nhà thờ và các bức tường của Piazza dei Cavalieri di Malta liền kề.
Năm 1769, việc ông xuất bản một loạt các thiết kế ống khói tài tình và đôi khi kỳ lạ, cũng như một loạt các món đồ nội thất độc đáo, đã khẳng định vị trí của ông như một nhà thiết kế đa năng và tháo vát. Năm 1776, ông đã tạo ra tác phẩm nổi tiếng nhất của mình với tư cách là một 'người phục chế' điêu khắc cổ đại, đó là Bình Piranesi. Trong giai đoạn 1777-1778, ông đã xuất bản Avanzi degli Edifici di Pesto (Phần còn lại của các công trình ở Paestum).
1.6. Vinh danh và Sự công nhận
Năm 1767, ông được phong tước hiệp sĩ của Huân chương Kim Mã Thúc, điều này cho phép ông ký tên mình là "Cav[aliere] Piranesi".
1.7. Những năm cuối đời và Cái chết
Ông qua đời tại Rome vào năm 1778 sau một thời gian dài lâm bệnh và được chôn cất trong nhà thờ mà ông đã giúp phục hồi, Santa Maria del Priorato. Ngôi mộ của ông được thiết kế bởi Giuseppi Angelini.
2. Tác phẩm Nghệ thuật và Phong cách
Những thành tựu nghệ thuật của Piranesi chủ yếu tập trung vào các loạt khắc bản đầy ảnh hưởng của ông, thể hiện một phong cách độc đáo kết hợp giữa sự chính xác khảo cổ học và trí tưởng tượng phong phú.
2.1. Các Bức tranh Phong cảnh (Vedute)
Các bức tranh khắc bản Vedute của Piranesi là những miêu tả chi tiết về cảnh quan thành phố và các tàn tích cổ đại của Rome, phản ánh bối cảnh văn hóa và nghệ thuật của thời đại ông.
2.1.1. Bối cảnh và Chủ đề
Trong thế kỷ 18, Venice đã hồi sinh thông qua Grand Tour như một trung tâm trao đổi trí tuệ và quốc tế, mặc dù cấu trúc xã hội quý tộc vẫn cứng nhắc và áp bức. Các ý tưởng của Thời kỳ Khai sáng đã kích thích các nhà lý thuyết và nghệ sĩ trên khắp châu Âu, bao gồm Paris, Dresden và Luân Đôn. Các hình thức biểu đạt nghệ thuật mới đã xuất hiện: veduta (phong cảnh), capriccio (phong cảnh tưởng tượng), và veduta ideata (phong cảnh ý tưởng), quan điểm địa hình, kiến trúc giả tưởng, và những bản vẽ chính xác về các di tích cổ đại được kết hợp với các bố cục tưởng tượng để đáp ứng nhu cầu của lượng du khách ngày càng tăng.

Trung tâm phát triển của Grand Tour là Rome. Rome trở thành một điểm gặp gỡ mới và thủ đô trí tuệ của châu Âu cho các nhà lãnh đạo của một phong trào mới trong nghệ thuật. Thành phố đã thu hút các nghệ sĩ và kiến trúc sư từ khắp châu Âu, bên cạnh các du khách Grand Tour, các nhà buôn và nhà sưu tầm cổ vật. Trong khi nhiều người đến thông qua các tổ chức chính thức như Học viện Pháp, những người khác đến để xem các khám phá mới tại Herculaneum và Pompeii. Các quán cà phê là những nơi tụ họp thường xuyên, nổi tiếng nhất là Antico Caffè Greco, thành lập năm 1760. Caffe degli Inglesi mở cửa vài năm sau đó, dưới chân Bậc thang Tây Ban Nha ở Piazza di Spagna, với những bức tranh tường của Piranesi. Với xưởng in và bảo tàng cổ vật riêng gần đó, Piranesi đã có thể xây dựng mối quan hệ ở cả hai nơi với những người mua giàu có trong chuyến du lịch, đặc biệt là người Anh.
Những tàn tích của Rome đã khơi dậy sự nhiệt tình của Piranesi. Được thông tin từ kinh nghiệm của mình ở Venice và nghiên cứu các tác phẩm của Marco Ricci và đặc biệt là Giovanni Paolo Panini, ông không chỉ đánh giá cao kỹ thuật của các tòa nhà cổ đại mà còn cả những khía cạnh thơ mộng của các tàn tích. Ông có thể mô phỏng một cách trung thực các phần còn lại thực tế; sự sáng tạo của ông trong việc nắm bắt thiết kế của kiến trúc sư ban đầu đã cung cấp các phần còn thiếu. Kỹ năng khắc bản bậc thầy của ông đã đưa vào các nhóm bình, bàn thờ, lăng mộ vốn không có trong thực tế; những thao tác của ông về tỷ lệ; và sự phân bố ánh sáng và bóng tối rộng rãi và khoa học của ông đã hoàn thiện bức tranh, tạo ra một hiệu ứng nổi bật từ toàn cảnh.

Một số bức Vedute đáng chú ý vì mô tả các nhân vật con người với sự nghèo đói, khập khiễng, say xỉn rõ ràng, và các khuyết điểm khác dường như lặp lại sự mục nát của các tàn tích. Điều này phù hợp với một mô-típ quen thuộc trong văn học Phục hưng, trong đó các tàn tích của Rome được than thở như một phép ẩn dụ cho sự không hoàn hảo và phù du của sự tồn tại của con người.

2.1.2. Kỹ thuật và Bố cục
Piranesi là một bậc thầy về kỹ thuật khắc bản. Ông đã điều chỉnh tỷ lệ, ánh sáng và bóng tối một cách khéo léo để tạo ra những tác phẩm đầy ấn tượng. Các bố cục của ông thường rất sáng tạo, sử dụng các nhân vật phụ họa (staffage figures) để tăng thêm chiều sâu và cảm giác về quy mô. Các tác phẩm sau này của ông được hoàn thành bởi các con ông và một số học trò. Con trai và người cộng tác của Piranesi, Francesco Piranesi, đã thu thập và bảo tồn các bản khắc của ông, trong đó những đường nét tự do hơn của kim khắc đã bổ sung đáng kể cho sự nghiêm ngặt của công việc burin. Hai mươi chín tập folio chứa khoảng 2000 bản in đã xuất hiện ở Paris (1835-1837).

Các tác phẩm Baroque muộn của Claude Lorrain, Salvatore Rosa và những người khác đã thể hiện những miêu tả lãng mạn và kỳ ảo về các tàn tích; một phần như một lời nhắc nhở về cái chết (memento mori) hoặc như một hồi ức về một thời kỳ vàng son của xây dựng. Piranesi cũng đã sao chép một số bản khắc của Israel Silvestre, người mà ông rõ ràng rất ngưỡng mộ. Những bản sao của Piranesi về các tàn tích La Mã có thật và được tái tạo đã có ảnh hưởng mạnh mẽ đến chủ nghĩa Tân cổ điển.

2.2. Các Nhà tù (Carceri)
Loạt 16 bức khắc bản được gọi là Carceri d'invenzione hay 'Nhà tù Tưởng tượng' là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Piranesi, thể hiện cấu trúc siêu thực và mê cung.

Loạt tác phẩm này bao gồm 16 bản in được sản xuất ở trạng thái đầu tiên và thứ hai, cho thấy những hầm ngầm khổng lồ với cầu thang và những cỗ máy hùng vĩ. Loạt tác phẩm này được bắt đầu vào năm 1745. Các bản in trạng thái đầu tiên được xuất bản vào năm 1750 và bao gồm 14 bản khắc, không có tiêu đề và không được đánh số, với vẻ ngoài giống như bản phác thảo. Các bản in gốc có kích thước 0.4 m (16 in) x 0.5 m (21 in). Đối với lần xuất bản thứ hai vào năm 1761, tất cả các bản khắc đã được chỉnh sửa và đánh số I-XVI (1-16). Các số II và V là những bản khắc mới cho loạt tác phẩm. Các số từ I đến IX đều được thực hiện ở khổ dọc, trong khi từ X đến XVI là khổ ngang. Trong lần xuất bản thứ hai, một số hình minh họa dường như đã được chỉnh sửa để chứa (có lẽ là cố ý) các hình học bất khả thi.

2.3. Tác phẩm Kiến trúc và Thiết kế
Ngoài các bản khắc, Piranesi còn có những đóng góp đáng kể trong lĩnh vực kiến trúc và thiết kế. Ông đã tham gia vào việc phục hồi kiến trúc, đặc biệt là nhà thờ Santa Maria del Priorato, và các dự án thiết kế cho Piazza dei Cavalieri di Malta. Ông cũng làm việc với đồ nội thất và các vật phẩm trang trí, nổi bật là việc tạo ra Bình Piranesi, một tác phẩm phục chế điêu khắc cổ đại nổi tiếng. Những thiết kế của ông cho các ống khói và đồ nội thất đã khẳng định vị trí của ông như một nhà thiết kế đa năng và sáng tạo.
3. Ảnh hưởng và Đóng góp Trí tuệ
Piranesi đã có một tác động sâu sắc đến các phong trào nghệ thuật sau này và tham gia vào các luồng tư tưởng đương đại, thể hiện một triết lý nghệ thuật độc đáo.
3.1. Ảnh hưởng đến Tân cổ điển
Các diễn giải của Piranesi về cổ đại cổ điển, lấy cảm hứng từ các khám phá khảo cổ học và tư tưởng trí thức đang phát triển, đã ảnh hưởng đáng kể đến sự phát triển của chủ nghĩa Tân cổ điển. Chủ nghĩa Tân cổ điển được thúc đẩy bởi các khám phá tại Herculaneum và Pompeii. Việc tái khám phá và đánh giá lại Hy Lạp, Ai Cập và kiến trúc Gothic cũng diễn ra mạnh mẽ, cùng với các cuộc thám hiểm khác nhau của Đế quốc La Mã ít được biết đến. Quan điểm về một Thời kỳ vàng son đã thay đổi từ tĩnh sang biến đổi, lấy cảm hứng từ Jean-Jacques Rousseau và Johann Joachim Winckelmann để đáp ứng sự phát triển năng động của xã hội.
Quan điểm rộng hơn về quá khứ đã tạo ra một cách biểu đạt mới. Các nghệ sĩ phát triển ý thức tự giác cao hơn khi đối mặt với quyền uy hạn chế của thế giới cổ đại, và có một sự quan tâm ngày càng tăng đến các nền văn minh và số phận của các quốc gia. Piranesi đặc biệt quan tâm đến cuộc tranh luận Hy Lạp-La Mã vào những năm 1760, giữa những người theo Winckelmann, những người cho rằng văn hóa và kiến trúc Hy Lạp vượt trội hơn so với các đối tác La Mã của họ, và những người (như Piranesi) tin rằng người La Mã đã cải thiện các mô hình Hy Lạp của họ.
3.2. Triết lý Nghệ thuật và Quá trình Sáng tạo
Mối quan hệ tự do của Piranesi với quá khứ có thể được tóm tắt trong một câu nói của ông đã trở thành một châm ngôn: "col sporcar si trova" ("bằng cách mày mò, người ta khám phá ra"). Điều này phản ánh thiên tài sáng tạo của ông và cách tiếp cận của ông trong việc kết hợp quan sát chính xác với sự sáng tạo không giới hạn. Ông không chỉ sao chép mà còn tái tạo và thêm vào các yếu tố tưởng tượng để làm phong phú thêm các tác phẩm của mình.
3.3. Vai trò trong Chuyến du hành Lớn
Trong suốt cuộc đời mình, Piranesi đã tạo ra vô số bản in mô tả Thành phố Vĩnh cửu (Rome); những bản in này đã được các quý ông trong Grand Tour sưu tập rộng rãi. Xưởng vẽ của ông đã đóng vai trò là một trung tâm cho du khách, và các bản khắc của ông đã trở thành những món quà lưu niệm được săn đón và công cụ giáo dục cho du khách châu Âu đến Rome. Bộ sưu tập Lobkowicz, được lưu giữ tại Cung điện Lobkowicz ở Praha, chứa một nhóm hai mươi sáu bản khắc của ông.
4. Khảo cổ học và Đóng góp Học thuật
Vai trò của Piranesi như một nhà khảo cổ học là vô cùng quan trọng, đặc biệt là trong việc ghi chép tỉ mỉ và bảo tồn các di tích La Mã cổ đại thông qua các bản khắc của mình.
4.1. Nghiên cứu và Ghi chép Khảo cổ học
Đóng góp của Piranesi với tư cách là một nhà khảo cổ học đã được công nhận vào thời điểm đó khi ông được bầu vào Hiệp hội Cổ vật Luân Đôn. Ảnh hưởng của ông đối với các bản vẽ kỹ thuật trong các ấn phẩm khảo cổ học thường bị lu mờ. Ông đã để lại các ghi chú giải thích ở lề dưới về cấu trúc và trang trí. Hầu hết các di tích cổ đại ở Rome đã bị bỏ hoang trong các cánh đồng và khu vườn. Piranesi đã cố gắng bảo tồn chúng bằng các bản khắc của mình. Để làm được điều này, Piranesi đã thúc đẩy bản thân đạt được chủ nghĩa hiện thực trong công việc của mình. Một phần ba số di tích trong các bản khắc của Piranesi đã biến mất, và các lớp vữa và bề mặt thường bị đánh cắp, hoặc được phục hồi và sửa đổi một cách vụng về. Kỹ năng quan sát chính xác của Piranesi cho phép mọi người trải nghiệm bầu không khí ở Rome vào thế kỷ 18. Piranesi có thể đã nhận ra vai trò của mình trong việc truyền bá thông tin đáng chú ý thông qua các hình ảnh ý nghĩa. Ông trở thành Giám đốc Bảo tàng Portici vào năm 1751.
4.2. Ảnh hưởng đối với Bản vẽ Kỹ thuật
Các bản vẽ chi tiết và đầy không khí của Piranesi đã có ảnh hưởng lớn đến cách trình bày các phát hiện khảo cổ học trong các ấn phẩm. Chúng không chỉ là những tác phẩm nghệ thuật mà còn là những tài liệu kỹ thuật có giá trị, giúp bảo tồn hình ảnh của các công trình cổ đại đã bị phá hủy hoặc biến đổi theo thời gian.
5. Di sản và Sự liên quan Hiện đại
Tác phẩm của Piranesi đã được đánh giá cao cả trong thời đại của ông và sau này, để lại một ảnh hưởng lâu dài đến nghệ thuật và văn hóa, và vẫn được tưởng nhớ trong nhiều lĩnh vực ngày nay.
5.1. Tiếp nhận Đương đại và Kế thừa Nghệ thuật
Trong suốt cuộc đời của Piranesi, các bản in của ông đã được các quý ông trong Grand Tour sưu tập rộng rãi, cho thấy sự tiếp nhận tích cực đối với nghệ thuật của ông. Di sản của ông được tiếp nối thông qua con trai ông, Francesco Piranesi, người đã thu thập và bảo tồn các bản khắc của cha mình. Francesco đã xuất bản 29 tập folio chứa khoảng 2000 bản in tại Paris từ năm 1835 đến 1837, tiếp tục phổ biến các tác phẩm của Piranesi.
5.2. Tưởng niệm và Tham chiếu Hiện đại
Di sản của Piranesi tiếp tục được tưởng niệm và tham khảo trong văn hóa hiện đại:
- Giải thưởng Piranesi Quốc tế về kiến trúc, được trao hàng năm từ năm 1989.
- Bộ truyện tranh Franco-Bỉ La Tour có các thiết kế dựa trên Nhà tù Tưởng tượng của Piranesi và một nhân vật chính tên là "Giovanni Battista" theo tên ông.
- Nhân vật chính trong tiểu thuyết Piranesi (2020) của Susanna Clarke, người sống trong một ngôi nhà mê cung rộng lớn không thể tưởng tượng được.
- Piranesi là tên của một nhà tù biến đổi, khó hiểu được bao quanh bởi các bức tượng có hình học bất khả thi, xuất hiện trong trò chơi điện tử Sunless Skies.
- Trong trò chơi điện tử Ixion (2022), Piranesi là tên một con tàu thuộc một nhóm gọi là "Black Market Society" và là kẻ thù của người chơi.