1. Tổng quan
William "Bill" Nelson (sinh ngày 18 tháng 12 năm 1948) là một nghệ sĩ đa tài người Anh, được biết đến với vai trò ca sĩ, nghệ sĩ guitar, nhạc sĩ, nhà sản xuất, họa sĩ, nghệ sĩ video và nhà văn, chuyên về âm nhạc thử nghiệm. Ông nổi lên như là nhạc sĩ sáng tác chính, ca sĩ và nghệ sĩ guitar của nhóm nhạc rock Be-Bop Deluxe, ban nhạc mà ông thành lập vào năm 1972. Nelson được miêu tả là "một trong những nghệ sĩ guitar bị đánh giá thấp nhất của phong trào art rock thập niên 70". Năm 2015, ông được vinh danh với giải thưởng Visionary tại Lễ trao giải Progressive Music Awards.
Nelson nổi tiếng với việc tiên phong trong các phong cách âm nhạc mới, từ rock guitar ảnh hưởng bởi Jimi Hendrix và glam rock trong những tác phẩm đầu tay, đến việc sử dụng rộng rãi synthesizer và xu hướng synth-pop cùng ambient music trong các album sau này. Mặc dù Be-Bop Deluxe là một ban nhạc, Nelson thường được coi là lực lượng sáng tạo chính, định hình hướng đi âm nhạc của nhóm. Sau khi Be-Bop Deluxe tan rã vào năm 1978, ông thành lập Red Noise và tiếp tục khám phá thể loại techno-pop tiên phong với sự hợp tác của nhà sản xuất John Leckie.
Trong suốt sự nghiệp của mình, Nelson đã phát hành một lượng lớn tác phẩm solo thông qua hãng đĩa riêng của mình, Cocteau Records, được thành lập cùng với quản lý Mark Rye. Ông cũng là một nhà sản xuất và hợp tác với nhiều nghệ sĩ đáng chú ý như YMO, 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese, David Sylvian, Kate St John, Roger Eno và Laraaji (trong dự án Channel Light Vessel). Với phương pháp sáng tác "tại nhà" (home recordingEnglish) và việc sử dụng kỹ thuật thu âm đa lớp, Nelson đã duy trì một nhịp độ sáng tạo đáng kể, đồng thời thử nghiệm nhiều hướng đi nghệ thuật khác nhau, từ những tác phẩm điện tử không lời đến những bản ballad lãng mạn. Ông cũng nổi tiếng là một nhà sưu tập guitar kỳ cựu.
2. Cuộc sống cá nhân
Bill Nelson là một nghệ sĩ sinh ra tại Wakefield, West Riding of Yorkshire. Thông tin chi tiết về thời thơ ấu, giáo dục, gia đình và các mối quan hệ cá nhân của ông được trình bày trong các phần dưới đây.
2.1. Thời thơ ấu và giáo dục
William Nelson sinh ra trong một gia đình có cha là một nghệ sĩ chơi saxophone alto và mẹ là một vũ công. Bill Nelson theo học tại Trường Nghệ thuật Wakefield College of Art, nơi ông bắt đầu phát triển niềm đam mê với các tác phẩm của nhà thơ kiêm nhà làm phim Jean Cocteau. Trong thời gian này, ông cũng bắt đầu phát triển kỹ năng âm nhạc của mình, lấy Duane Eddy làm ảnh hưởng chính về guitar.
2.2. Gia đình và các mối quan hệ
Em trai của Nelson là Ian (1956-2006), cũng là một nhạc sĩ và đã cộng tác trong bài hát "Ships in the Night" của Be-Bop Deluxe. Ian còn thành lập ban nhạc Fiat Lux và chơi trong album Sound-on-Sound năm 1979 của Red Noise, cũng như tham gia ban nhạc lưu diễn Bill Nelson and the Lost Satellites vào năm 2004.
Nelson có ba người con. Con gái đầu lòng, Julia, sinh năm 1970 với người vợ đầu Shirley. Sau đó, ông có hai người con khác là Elle (sinh năm 1978) và Elliot (sinh năm 1981) với người vợ thứ hai Jan. Cả Elle và Elliot đều theo đuổi âm nhạc và thành lập ban nhạc riêng, Honeytone Cody, hoạt động từ cuối thập niên 1990 đến năm 2014. Khoảng tháng 4 năm 1995, Bill Nelson kết hôn với Emiko, người trước đây là vợ của tay trống nổi tiếng 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese của ban nhạc Yellow Magic Orchestra.
3. Sự nghiệp âm nhạc
Sự nghiệp âm nhạc của Bill Nelson trải dài qua nhiều thập kỷ, với sự biến đổi không ngừng trong phong cách và phương pháp sản xuất. Từ những nỗ lực đầu tiên với các ban nhạc địa phương đến vai trò thủ lĩnh của Be-Bop Deluxe và sự nghiệp solo đồ sộ, ông luôn thể hiện tinh thần thử nghiệm và đổi mới.
3.1. Những nỗ lực âm nhạc ban đầu
Bản thu âm đầu tiên của Bill Nelson là một đóng góp ngắn gọn trong album A-Austr: Musics from Holyground, phát hành năm 1970 trên hãng đĩa Holyground Records của Mike Levon. Levon cũng là người thu âm và sản xuất album này. Sau đó, Nelson có vai trò quan trọng hơn nhiều với ban nhạc Lightyears Away trong album Astral Navigations (1971). Trong một bản nhạc, "Yesterday", do Chris Coombs sáng tác, Levon đã thu âm phần guitar lead theo phong cách acid rock của Nelson, hỗ trợ riff stylophone của Coombs. Bản nhạc này cũng giúp Nelson lần đầu tiên được phát sóng trên sóng phát thanh quốc gia BBC Radio 1 của Vương quốc Anh bởi John Peel. Các bản thu âm của Nelson với Holyground sau đó đã được phát hành vào tháng 2 năm 2001 dưới dạng album Electrotype.
Năm 1973, Nelson phát hành album solo đầu tay Northern Dream trên hãng đĩa độc lập của riêng mình, Smile. Album này đã thu hút thêm sự chú ý từ John Peel, dẫn đến việc ban nhạc của Nelson, Be-Bop Deluxe, ký hợp đồng với Harvest Records, một công ty con của EMI, và phát hành album Axe Victim vào năm 1974.
3.2. Be-Bop Deluxe
Sau khi ký hợp đồng với Harvest Records, Bill Nelson đã thay thế các thành viên ban nhạc gốc của Be-Bop Deluxe để thu âm album Futurama vào năm 1975. Đội hình mới bao gồm Bill Nelson (guitar), Andrew Clark (keyboard), Charlie Tumahai (bass) và Simon Fox (trống) đã cùng nhau thu âm các album quan trọng như Sunburst Finish và Modern Music vào năm 1976. Tiếp theo đó là album trực tiếp Live! In The Air Age vào năm 1977 và album phòng thu cuối cùng của họ, Drastic Plastic, vào năm 1978.
Nelson nhận thấy cấu trúc của một ban nhạc cố định gây hạn chế cho sự sáng tạo của mình. Một bản nhạc không lời trong Drastic Plastic, được trình bày bởi Nelson (guitar acoustic) và Clark (keyboard), đã dự báo trước những tác phẩm ambient solo sau này của Nelson. Các bản nhạc khác trong album đó yêu cầu Fox thu âm các phần trống để sử dụng làm các bản nhạc nền lặp lại trong phòng thu. Việc này đã gieo mầm cho những thử nghiệm sau này của Nelson. Chuyến lưu diễn Invisibility Exhibition năm 1983 đã chứng kiến Bill Nelson (guitar) và Ian Nelson (saxophone) ứng tấu cùng với các bản nhạc nền âm thanh (và video) do Nelson tự sản xuất (sau này được phát hành dưới dạng album Chamber of Dreams), một cách tiếp cận mà Nelson sẽ lặp lại trong nhiều buổi biểu diễn solo trực tiếp trong suốt sự nghiệp của mình. Việc chơi guitar trên các bản nhạc nền thu sẵn sẽ tiếp tục mang lại nhiều thành quả hơn trong các bản thu âm phòng thu sau này, đáng chú ý là loạt series Painting With Guitars (2003, 2015) và And We Fell into A Dream (2007).
3.3. Red Noise
Vào mùa thu năm 1978, Bill Nelson đã dừng dự án Be-Bop Deluxe, rút Tumahai và Fox khỏi ban nhạc đang làm việc của mình và thay thế tên nhóm bằng biệt danh Red Noise. Nhóm đã phát hành album Sound-on-Sound vào tháng 2 năm 1979. Hãng Harvest, vốn khăng khăng đặt tên là "Bill Nelson's Red Noise", đã từ chối phát hành album thứ hai của Red Noise, Quit Dreaming And Get on the Beam. Album này chủ yếu do Nelson tự thu âm với sự đóng góp saxophone của em trai ông, Ian, thay vì một ban nhạc năm thành viên dễ tiếp thị hơn mà các giám đốc điều hành của Harvest mong đợi. Bản thu này vẫn bị mắc kẹt trong tình trạng không phát hành của công ty đĩa.
Trong khi đó, cùng với nhà sản xuất John Leckie từ Harvest, Nelson đã thực hiện một số công việc sản xuất (và trong trường hợp của Nelson, chơi keyboard) cho ban nhạc Skids, ban nhạc mà nghệ sĩ guitar Stuart Adamson là một người hâm mộ tài năng âm nhạc của Nelson. Từ đó, những tình bạn tốt đẹp đã nảy nở. Ca sĩ Richard Jobson đã xuất hiện với vai trò mở màn, đọc thơ trong chuyến lưu diễn Invisibility Exhibition. Sau cái chết của Adamson vào năm 2001, Nelson đã sáng tác một bản nhạc để tưởng nhớ người bạn đã khuất của mình, đơn giản mang tên "For Stuart", xuất hiện trong album The Romance of Sustain Volume One: Painting With Guitars năm 2003 và (trong một phiên bản trực tiếp) trong DVD Live at Metropolis Studios năm 2011.
3.4. Sự nghiệp solo và kỷ nguyên Cocteau Records (thập niên 1980)
Người quản lý của Bill Nelson, Mark Rye, đã đàm phán với Harvest để mua lại một số bài hát chưa phát hành để Nelson có thể phát hành dưới tên riêng của mình trên hãng đĩa Cocteau Records, mà Nelson và Rye đã thành lập. Do đó, vào tháng 7 năm 1980, Nelson đã có thể phát hành đĩa đơn "Do You Dream in Colour?", sau khi được phát sóng trên BBC Radio 1 đã đạt vị trí thứ 52 trên UK Singles Chart. Bản phát hành đầu tay này trên hãng đĩa đã thuyết phục Phonogram mua lại các bản nhạc còn lại cho Cocteau để phát hành Quit Dreaming And Get on the Beam dưới dạng album của Bill Nelson trên hãng đĩa phụ Mercury Records vào năm 1981. Bản phát hành này bao gồm một đĩa phụ kèm theo, Sounding The Ritual Echo (Atmospheres for Dreaming), với các bản nhạc không lời thử nghiệm, ambient mà Nelson đã tự thu âm tại nhà.
Các bản phát hành tiếp theo của Mercury bao gồm The Love That Whirls, có một đĩa phụ là nhạc nền của Nelson cho vở kịch sân khấu La Belle et la Bête/Beauty and the Beast của Jean Cocteau do The Yorkshire Actors sản xuất. Nelson trước đó đã đóng góp âm nhạc (và phát hành dưới tên Das Kabinet trên Cocteau) cho một bản chuyển thể tương tự của công ty này từ bộ phim câm kinh điển năm 1920 của Robert Wiene, The Cabinet of Dr. Caligari. Tiếp theo đó là mini-album sáu bài Chimera vào năm 1983, bao gồm các sự hợp tác với 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese của Yellow Magic Orchestra và Mick Karn, đồng thời nổi bật với việc sử dụng rộng rãi synthesizer, sequencer và guitar E-Bow. Một đĩa đơn từ album, "Acceleration", sau đó đã đạt vị trí thứ 78 trên bảng xếp hạng đĩa đơn của Vương quốc Anh trong ba tuần.
Nelson đã phát hành một số lượng đáng kể các đĩa đơn và LP trên Cocteau trong suốt thập kỷ, phần lớn là tự mình, nhưng cũng có một số đĩa đơn của các nghệ sĩ khác, đáng chú ý là Last Man in Europe, A Flock of Seagulls, The Revox Cadets, Richard Jobson, Q (16), Fiat Lux, Man Jumping và 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese. Các bản phát hành Cocteau đầy tham vọng hơn của chính Nelson bao gồm bộ hộp đĩa bốn LP gồm nhạc điện tử thử nghiệm Trial by Intimacy (The Book of Splendours) và bộ sưu tập hai LP ambient sau này Chance Encounters in the Garden of Lights, chứa đựng âm nhạc lấy cảm hứng từ các tín ngưỡng Gnosticism của Nelson. Năm 1989, ông phát hành bộ hộp đĩa 4 CD Demonstrations of Affection.
Ông được nghệ sĩ new wave người Anh Gary Numan thuê để sản xuất album Warriors năm 1983 của mình, Numan nói rằng Bill Nelson là "nghệ sĩ guitar yêu thích của tôi, không ai sánh bằng." Tuy nhiên, hai nhạc sĩ đã không duy trì được mối quan hệ làm việc và cuối cùng Nelson đã chọn không được ghi công với vai trò sản xuất trong album. Nelson cũng đóng góp vào một số bản nhạc trong album Gone to Earth (1986) của David Sylvian. Nelson được Channel 4 ủy nhiệm sáng tác nhạc cho loạt phim truyền hình chính kịch Brond năm 1987.
Vào những năm 1980, một thỏa thuận với nhãn hiệu Portrait của CBS Records đã thất bại, chỉ để lại một album Getting the Holy Ghost Across (tên tại Mỹ: On a Blue Wing) với các bản nhạc bổ sung từ các buổi thu âm của album đó được phát hành trên mini-LP Living for the Spangled Moment ở Vương quốc Anh. Cuối những năm 1980, Nelson ký hợp đồng với Enigma Records, nhưng công ty này đã ngừng kinh doanh ngay sau khi tái phát hành toàn bộ danh mục của Cocteau của ông.
Khi thập kỷ kết thúc, Nelson phải đối mặt với một loạt khó khăn cá nhân, bao gồm ly hôn, vấn đề thuế và một tranh chấp gay gắt với người quản lý về quyền sở hữu danh mục tác phẩm của mình. Trong trường hợp của một album, Simplex chưa phát hành, Nelson phát hiện ra rằng người quản lý của mình đã bán các bản sao thông qua đặt hàng qua thư mà không có sự cho phép hoặc kiến thức của Nelson; Nelson tuyên bố ông chưa bao giờ nhận được bất kỳ khoản tiền bản quyền nào từ những giao dịch này.
3.5. Sự nghiệp trong thập niên 1990
Năm 1992, Nelson phát hành album Blue Moons and Laughing Guitars trên hãng đĩa Virgin, bao gồm các bản demo cho một ban nhạc dự kiến gồm bốn nghệ sĩ guitar và hai tay trống nhưng chưa bao giờ thành hiện thực. "Đây là những gì tôi làm sau cánh cửa khóa kín," ông viết trên bìa đĩa, báo trước phần lớn các tác phẩm thu âm tại nhà sau này của ông, bao gồm My Secret Studio (4-CD + 2-CD) và Noise Candy (6-CD). Cùng năm đó, Nelson làm việc với Roger Eno và Kate St John với vai trò nhà sản xuất (cùng với Roger Eno) cho album The Familiar của bộ đôi, trong đó Nelson cũng chơi guitar và các nhạc cụ khác. Trải nghiệm này không chỉ may mắn gieo mầm cho sự tham gia của Eno, Nelson và St. John vào 'siêu nhóm nhạc ambient' Channel Light Vessel, vốn còn có sự góp mặt của Laraaji và Mayumi Tachibana, mà còn giới thiệu Nelson với Voiceprint Records, những hãng đĩa phụ của họ bao gồm All Saints và Resurgence, cả hai sau đó đã phát hành một số bản thu âm của Channel Light Vessel và Nelson trong vài năm tiếp theo.
Năm 1995, Nelson phát hành hai album rất khác biệt. Crimsworth (Flowers, Stones, Fountains And Flames) là một tác phẩm ambient đã cung cấp không gian âm thanh cho một cuộc triển lãm nghệ thuật. Practically Wired, or How I Became... Guitarboy! là sự trở lại với âm nhạc không lời dựa trên guitar, thứ mà Nelson hầu như không đụng đến trong một thập kỷ rưỡi trước đó.
Năm 1996, Nelson bổ sung thêm trống và bass vào âm thanh của mình cho album After The Satellite Sings, được Reeves Gabrels, nghệ sĩ guitar của David Bowie vào thời điểm đó, ghi nhận là một ảnh hưởng lớn đến album Earthling của Bowie.
Đến năm 1996, các rắc rối của Nelson với người quản lý cũ đã được giải quyết trong một vụ kiện, cho phép Nelson giành lại phần lớn danh mục tác phẩm của mình. Album Simplex đã được cấp phép đầy đủ sau đó được Lenin Imports phát hành vào năm 2001 và được Esoteric tái phát hành vào năm 2012.
Cuối những năm 1990, Nelson thành lập hãng đĩa Populuxe, với thỏa thuận phân phối thông qua Robert Fripp's Discipline Global Mobile, nhưng mối quan hệ của ông với họ đã đình trệ và bản phát hành cuối cùng của Nelson trên hãng đĩa đó là Atom Shop vào năm 1998. Các bản phát hành tiếp theo đã được thực hiện trên các nhãn hiệu khác như Toneswoon cũng như các bản phát hành đặt hàng qua thư trực tiếp (và sau đó là đặt hàng qua internet).
3.6. Sự nghiệp trong thập niên 2000
Năm 2002 chứng kiến sự ra đời của EP Three White Roses & A Budd (với Fila Brazillia và Harold Budd) trên Twentythree Records.
Năm 2001, Nelson tham dự hội nghị Nelsonica đầu tiên, do người hâm mộ tổ chức tại West Yorkshire để vinh danh ông, mang theo những bức vẽ để bán cho bất kỳ ai quan tâm. Đây là một trải nghiệm tuyệt vời đến nỗi ông quyết định đóng góp các buổi biểu diễn âm nhạc trực tiếp, các đĩa CD chuyên biệt với tài liệu mới và bất cứ điều gì phù hợp cho các sự kiện tương lai. Nelsonica trở thành một sự kiện thường niên trong lịch trình của ông trong khoảng một thập kỷ tới. Những người tham dự Nelsonica 02 năm 2002 đã nhận được một bản sao của Astral Motel, bản phát hành CD hội nghị đầu tiên. Honeytone Cody đã biểu diễn một set, Nelson và em trai Ian của ông biểu diễn một set thứ hai, trong khi ban nhạc The Lost Satellites gồm bảy thành viên mới được Nelson tập hợp, trong đó cũng có Ian, đã biểu diễn một set thứ ba. Đó là một thành công vang dội và một thể chế thường niên đã ra đời.
Ba album nữa ra đời vào năm 2003: The Romance of Sustain Volume One: Painting With Guitars, Plaything và CD Nelsonica thứ hai Luxury Lodge. Kể từ đó, Nelson đã phát hành trung bình bốn album mỗi năm, thường là với số lượng nhỏ và nhanh chóng hết bản. Ông đã thực hiện điều này bằng cách sử dụng loạt hãng đĩa mang thương hiệu riêng của mình: Almost Opaque sau đó là Discs of Ancient Odeon cho các bản phát hành Nelsonica; Universal Twang sau đó là Sonoluxe cho các bản khác. (Hãng đĩa Sonic Masonic của Nelson chỉ tồn tại một bản phát hành duy nhất, Satellite Songs năm 2004).
Việc Nelson tự phát hành tại nhà được thực hiện nhờ sự hỗ trợ tài chính của tạp chí Sound on Sound, trang web của tạp chí này lưu trữ cửa hàng trực tuyến của ông và được đặt theo tên album Sound-on-Sound của Red Noise. Năm 2004, tạp chí cũng bỏ tiền cho Nelson để đưa ban nhạc Bill Nelson and the Lost Satellites đi lưu diễn khắp Vương quốc Anh dưới tên The Be-Bop Deluxe And Beyond Tour.
Nelson theo đuổi nhiều hướng nghệ thuật khác nhau. Hai bản phát hành Rosewood chứa các bản guitar acoustic "được xử lý điện tử và kỹ thuật số." Album rất cá nhân The Alchemical Adventures of Sailor Bill, là một album concept về bờ biển nước Anh, tàu thuyền và biển, trong khi tác phẩm đồng hành mang tính ambient và không lời hơn, Neptune's Galaxy, bao gồm năm bản nhạc không lời dài khám phá cùng chủ đề. Về album đầu tiên, Nelson viết, "bộ bài hát này (gần như) mang lại sự thỏa mãn cá nhân hơn bất kỳ album nào khác của tôi." Phần lớn các album còn lại trong thập kỷ này đều tập trung vào guitar điện lead và không có lời. Việc ứng tấu với các bản nhạc nền thu sẵn đóng vai trò lớn trong And We Fell into A Dream, trong khi Theatre of Falling Leaves rất khác biệt, từ bỏ guitar lead để tập trung vào keyboard. Thập kỷ này kết thúc với nhiều tài liệu dựa trên giọng hát hơn khi Nelson hát trong Golden Melodies of Tomorrow, thể hiện giọng hát rock và ballad quen thuộc hơn trong Fancy Planets và đi sâu vào sáng tác lãng mạn trong The Dream Transmission Pavilion.
Trong nửa đầu thập kỷ, Nelson đã xuất bản bộ nhật ký trực tuyến của mình từ năm 1999-2003 dưới tựa đề diary of a hyperdreamer. Tập thứ hai bao gồm các mục từ năm 2005-2006 sẽ xuất hiện vào năm 2015. Mười năm cuối cùng của nhật ký này vẫn còn trên trang web chính thức của ông cho đến ngày nay. Ông cũng đã trả lời phỏng vấn rộng rãi cho người viết tiểu sử Paul Sutton Reeves cho một cuốn sách, việc xuất bản cuốn sách này bị hoãn khoảng hai năm khi nhà xuất bản Sean Body qua đời. Music in Dreamland Bill Nelson & Be-Bop Deluxe, cuối cùng đã ra mắt vào năm 2008.
Trong nửa sau của thập kỷ, các buổi biểu diễn trực tiếp của Nelson (chủ yếu tại các sự kiện Nelsonica) đã mở rộng từ công việc solo sang hai ban nhạc khác. Một là Orchestra Futura ba người, chuyên ứng tấu, bao gồm Nelson, Dave Sturt (bass) và Theo Travis (phong cầm, kèn đồng các loại). (Bộ đôi Sturt và Travis đã chơi cùng nhau với tư cách Cipher.) Ban nhạc kia là Bill Nelson and the Gentlemen Rocketeers, một ban nhạc rock bảy người truyền thống hơn (cũng bao gồm Sturt và Travis), đã chơi các bài hát có lời từ danh mục tác phẩm rộng lớn của Nelson/Be-Bop Deluxe.
Đến năm 2006, Universal Music (Vương quốc Anh) đã tái phát hành ba album Mercury: Quit Dreaming and Get on the Beam, The Love that Whirls và Chimera đều đã được remaster và phát hành với các bản nhạc bổ sung. Sonoluxe đã tái phát hành album CBS Getting the Holy Ghost Across / On a Blue Wing với tất cả các bản nhạc gốc, bao gồm cả những bản từ Living for the Spangled Moment.
3.7. Sự nghiệp trong thập niên 2010 và sau này
Năm 2010, Nelson xuất bản phần đầu tiên của một cuốn tự truyện.
Vào tháng 3 năm 2011, với mong muốn ghi lại hương vị của các buổi biểu diễn gần đây bằng phim để lưu trữ vĩnh viễn qua việc phát hành DVD, Bill Nelson and the Gentlemen Rocketeers đã biểu diễn một buổi hòa nhạc gồm các bài hát trải dài sự nghiệp của Nelson trước khán giả trực tiếp trước các máy quay nội bộ tại Metropolis Studios, London. Không hài lòng với bản phối âm thanh thu được, Nelson đã tự mình phối lại với chi phí của mình. Sử dụng bản phối lại của Nelson, ITV Studios Home Entertainment đã phát hành DVD của sự kiện này. Bản phát hành ban đầu này nhanh chóng cháy hàng. Một chương trình truyền hình được hứa hẹn về bản thu âm chỉ xuất hiện ở một vài khu vực được chọn, không bao gồm Vương quốc Anh. Bản thu âm video và âm thanh sau đó đã được tái phát hành trên các định dạng khác bao gồm CD và LP. Tuy nhiên, do đã từ bỏ quyền của mình đối với những bản thu âm này, Nelson đã không kiếm được tiền từ những bản phát hành này.
Năm 2011, hãng đĩa phụ Esoteric Recordings của Cherry Red Records bắt đầu tái phát hành danh mục tác phẩm của Nelson cho nhiều bản phát hành của ông từ năm 1981 đến năm 2002 với bộ sưu tập 8 đĩa CD The Practice of Everyday Life, bao gồm 40 năm thu âm. Các bản tái phát hành đáng chú ý khác bao gồm 4 đĩa CD The Book of Splendours và 6 đĩa CD Noise Candy. Thỏa thuận với Esoteric không liên quan đến việc mua lại bản quyền, vì vậy Nelson được bồi thường đầy đủ cho những bản tái phát hành này.
Năm 2013, Nelson cuối cùng đã bắt đầu phát hành danh mục CD đã hết hàng của mình từ năm 2002 trở đi dưới dạng tải xuống kỹ thuật số thông qua Bandcamp. Trên nền tảng này, ông sau đó đã phát hành bộ sưu tập ba tập The Dreamer's Companion vào năm 2014 và các album hoàn toàn mới bắt đầu với Special Metal từ năm 2016 trở đi.
Ngoài vô số bản phát hành solo trong những năm gần đây, Nelson cũng đã thực hiện cả nhạc phim và một số bản thu âm hợp tác với các nghệ sĩ khác. Năm 2010, ông phát hành nhạc nền cho bộ phim tài liệu truyền hình Mỹ American Stamps với tên Picture Post, trong khi năm 2014, ông phát hành nhạc nền cho bộ phim ca ngợi xe đạp Velorama của đạo diễn người Anh Daisy Asquith (một phần của cuộc đua Tour de France năm 2014 đi qua Yorkshire) với tên Pedalscope. Năm 2012, Nelson cuối cùng đã hoàn thành The Last of the Neon Cynics, một dự án dài hạn với nghệ sĩ truyện tranh Matt Howarth: người sau cung cấp một cuốn truyện tranh (tệp PDF) trong khi người trước cung cấp nhạc nền cho nó. Năm 2014, ông hợp tác với nghệ sĩ guitar đồng nghiệp Reeves Gabrels (người cũng từng làm việc với David Bowie và The Cure) trong Fantastic Guitars.
Năm 2014, Nelson bị mất thính giác hoàn toàn ở tai phải. Điều này đã chấm dứt mọi kế hoạch biểu diễn trực tiếp (và theo đó là các sự kiện Nelsonica được xây dựng dựa trên biểu diễn trực tiếp) trong tương lai gần. Tuy nhiên, ông vẫn tiếp tục thu âm và phát hành nhạc bất chấp khuyết tật này. Album đầu tiên bị ảnh hưởng là Quiet Bells. Theo ghi chú của Nelson trên bìa đĩa, "để dần dần thích nghi với vấn đề này, tôi quyết định tạo ra một album chủ yếu có guitar, một bộ sưu tập nhẹ nhàng các bản nhạc không lời theo phong cách ambient tân tối giản."
Năm 2014, Nelson được Hội đồng Wakefield vinh danh bằng một ngôi sao kiểu Hollywood trên Đại lộ danh vọng của thành phố. Ông cũng thiết kế một cây guitar 'Astroluxe Custom Ltd' phiên bản cực kỳ giới hạn cho công ty Eastwood.
Năm 2016, 46 năm sau khi thu âm album đầu tay, Nelson đã phát hành phần tiếp theo mang tên New Northern Dream.
4. Phong cách nghệ thuật và các ảnh hưởng
Bill Nelson là một nghệ sĩ có phong cách âm nhạc đa dạng và luôn thử nghiệm. Ban đầu, ông chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ Jimi Hendrix và glam rock, thể hiện rõ nét qua các bản nhạc guitar rock sôi động trong giai đoạn đầu của Be-Bop Deluxe. Tuy nhiên, qua từng album, ông dần chuyển hướng sang cấu trúc album mang tính khái niệm cao hơn và kết hợp synthesizer, phát triển một xu hướng synth-pop mạnh mẽ.
Với tầm nhìn đi trước thời đại, Nelson thường cho ra đời những tác phẩm mang tính tiên phong, dường như đã dự đoán trước sự trỗi dậy của new wave vào cuối những năm 1970 và đầu những năm 1980. Trong các tác phẩm gần đây, ông tiếp tục khám phá âm thanh synthesizer mang tính khoa học viễn tưởng, phong cách ambient music, và những xu hướng pop tích hợp kỹ thuật thu âm đa lớp. Phần lớn hoạt động sáng tạo gần đây của ông được thực hiện theo phong cách "tại nhà" (home recordingEnglish), nơi ông tự mình thu âm tất cả các phần nhạc cụ, cho phép ông duy trì một nhịp độ phát hành album rất nhanh và thử nghiệm tự do.
Nelson cũng là một nhà sưu tập guitar kỳ cựu. Niềm đam mê guitar của ông đã được thể hiện qua các dự án như loạt series Painting With Guitars và việc thiết kế guitar cho Eastwood Guitars. Ảnh hưởng từ Duane Eddy từ thời thơ ấu, cùng với niềm hứng thú với công việc của Jean Cocteau, đã định hình cách ông tiếp cận âm nhạc như một hình thức nghệ thuật tổng thể, kết hợp cả yếu tố thị giác và triết học vào các tác phẩm của mình. Ông cũng tích hợp các niềm tin cá nhân, như Gnosticism, vào các tác phẩm ambient như Chance Encounters in the Garden of Lights. Việc sử dụng các kỹ thuật đặc biệt như E-Bow trên guitar cũng là một đặc trưng trong phong cách của ông.
5. Hoạt động sản xuất và hợp tác
Bill Nelson đã có những đóng góp đáng kể với tư cách là nhà sản xuất và cộng tác viên cho nhiều nghệ sĩ khác trong suốt sự nghiệp của mình.
Ông đã sản xuất (và chơi keyboard) cho album Days in Europa (phiên bản phát hành đầu tiên) của ban nhạc Skids vào năm 1979. Đặc biệt, ông được Gary Numan mời sản xuất album Warriors năm 1983, mặc dù sau đó Nelson đã rút tên khỏi phần ghi công sản xuất do những khác biệt sáng tạo, chỉ giữ lại phần ghi công "guitar và keyboard". Numan từng gọi Nelson là "nghệ sĩ guitar yêu thích nhất của tôi, không ai sánh bằng."
Nelson cũng đảm nhiệm vai trò sản xuất cho các nghệ sĩ và ban nhạc như The Units (mini-LP New Way To Move, 1983), A Flock of Seagulls (album Listen, 1983, và các đĩa đơn như "Telecommunication"), Jean Park (album Lovesnake, 1991), The Rhythm Sisters (album Willerby, 1991, và đĩa đơn "Infotainment"), The Mock Turtles (đĩa đơn "Magic Boomerang", 1990), The Rain Poets (đĩa đơn "Rain", 1990), và Stranger Than Fiction (đĩa đơn "Losing You", 1981). Ông cũng đồng sản xuất album The Familiar (1992) với Roger Eno cho dự án của Eno và Kate St John, và đồng sản xuất Culturemix (1995) với Yumiko Norika. Ông cũng tham gia sản xuất album ЯблокитайYablokitayRussian (1997) của ban nhạc Nga Наутилус ПомпилиусNautilus PompiliusRussian và Leaving the Electric Circus (2002) của Sea of Wires.
Về mặt hợp tác, Nelson đã chơi guitar trên ba bản nhạc trong album Disguise in Love (1978) của John Cooper Clarke. Ông cũng chơi synthesizer trong album La Rocca! (1981) của Snips. Nelson đã đóng góp guitar E-Bow và electric guitar cho album Third Eye (1982) của Monsoon. Ông là một cộng tác viên thường xuyên với 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese, chơi guitar và hát trong các album của Takahashi như What Me Worry? (1982), Tomorrow's Just Another Day (1983) và Wild and Moody (1984), đồng thời đóng góp lời cho bản nhạc "Only the Heart Has Heard" trong album Ego (1988) của Takahashi. Ông cũng chơi guitar trong album Naughty Boys (1983) và Naughty Boys Instrumental (1984) của Yellow Magic Orchestra.
Những đóng góp đáng chú ý khác bao gồm chơi guitar trong album Gone To Earth (1986) của David Sylvian, chơi guitar trong album Code (1987) của Cabaret Voltaire, và album Still Looking For Heaven on Earth (1988) của Crazy House. Ông cũng hợp tác với Harold Budd trong album By the Dawn's Early Light (1991), trong đó ông chơi guitar trên nhiều bản nhạc và sáng tác bản "The Place of Dead Roads". Nelson cũng chơi guitar trong ba bản nhạc của album Rain Tree Crow (1991) của Rain Tree Crow, và hợp tác với Ramon Tikaram trong Chill and Kiss (1992). Ông chơi guitar và đóng góp lời cho bản nhạc "Hope" trong album 地上の楽園Chijō No RakuenJapanese / Paradise on Earth (1994) của 久石譲Hisaishi JoeJapanese.
Ngoài ra, ông còn tham gia vào các dự án tổng hợp và EP như Three White Roses & A Budd (2002) cùng với Harold Budd và Fila Brazillia. Gần đây hơn, Nelson đã hợp tác với Reeves Gabrels trong album Fantastic Guitars (2014) và Dave Sturt trong Dreams And Absurdities (2015).
6. Di sản và sự đón nhận
Bill Nelson được công nhận rộng rãi là một nghệ sĩ có tầm nhìn xa trông rộng và có ảnh hưởng, đặc biệt trong giới âm nhạc thử nghiệm và art rock. Mặc dù được giới phê bình đánh giá cao, sự nổi tiếng của ông có thể không tương xứng với những đóng góp to lớn của mình.
6.1. Đón nhận tích cực
Bill Nelson được mô tả là "một trong những nghệ sĩ guitar bị đánh giá thấp nhất của phong trào art rock thập niên 70". Kỹ năng chơi guitar của ông được đánh giá cao, với khả năng kết hợp các ảnh hưởng từ Duane Eddy đến Jimi Hendrix, đồng thời phát triển phong cách riêng biệt thông qua việc sử dụng E-Bow và các kỹ thuật thử nghiệm khác.
Những thành tựu chính của ông bao gồm vai trò nhạc sĩ sáng tác và thủ lĩnh của Be-Bop Deluxe, ban nhạc tiên phong đã phát hành nhiều album được đánh giá cao như Sunburst Finish và Drastic Plastic. Sau đó, ông tiếp tục khám phá các thể loại mới với Red Noise và sự nghiệp solo đồ sộ, được đánh dấu bằng việc thành lập hãng đĩa Cocteau Records và sản xuất ra hàng loạt album mang tính thử nghiệm và sáng tạo.
Những đóng góp của ông trong vai trò nhà sản xuất và cộng tác viên cho các nghệ sĩ như Skids, Gary Numan, A Flock of Seagulls, David Sylvian, 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese, và YMO cũng được ghi nhận. Đặc biệt, album After The Satellite Sings năm 1996 của ông đã được Reeves Gabrels, nghệ sĩ guitar của David Bowie, ghi nhận là một ảnh hưởng lớn đến album Earthling của Bowie.
Năm 2015, Nelson đã nhận được giải thưởng Visionary tại Lễ trao giải Progressive Music Awards, một minh chứng cho sự công nhận về tầm nhìn và ảnh hưởng lâu dài của ông đối với âm nhạc. Ông cũng được vinh danh bởi Hội đồng Wakefield với một ngôi sao trên Đại lộ danh vọng của thành phố vào năm 2014.
6.2. Phê bình và tranh cãi
Trong suốt sự nghiệp của mình, Bill Nelson đã phải đối mặt với một số vấn đề cá nhân và pháp lý, đặc biệt là vào cuối những năm 1980. Ông trải qua một cuộc ly hôn, gặp khó khăn về thuế và vướng vào một tranh chấp gay gắt với người quản lý cũ liên quan đến quyền sở hữu danh mục tác phẩm của mình.
Trong vụ việc liên quan đến album Simplex chưa phát hành, Nelson phát hiện ra rằng người quản lý của mình đã bán các bản sao thông qua đặt hàng qua thư mà không có sự cho phép hay kiến thức của ông. Nelson khẳng định rằng ông chưa bao giờ nhận được bất kỳ khoản tiền bản quyền nào từ những giao dịch này. Vụ việc này đã dẫn đến một vụ kiện được giải quyết vào năm 1996, cho phép Nelson giành lại phần lớn danh mục tác phẩm của mình. Album Simplex sau đó đã được cấp phép đầy đủ và tái phát hành vào năm 2001.
Một tranh cãi khác liên quan đến việc phát hành DVD Classic Rock Magazine Legends Bill Nelson and the Gentlemen Rocketeers filmed live at Metropolis Studios vào năm 2011. Mặc dù Nelson đã tự mình phối lại âm thanh của buổi hòa nhạc với chi phí cá nhân, ông đã ký từ bỏ quyền đối với các bản thu âm này, dẫn đến việc ông không nhận được bất kỳ khoản tiền nào từ các bản phát hành sau đó.
6.3. Ảnh hưởng đến các nghệ sĩ khác
Âm nhạc và cách tiếp cận thử nghiệm của Bill Nelson đã có tác động đáng kể và trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều nhạc sĩ cùng thời và thế hệ sau. Đặc biệt, phong cách chơi guitar và cách ông xây dựng không gian âm thanh phức tạp đã được giới nhạc sĩ ngưỡng mộ.
Một trong những ví dụ nổi bật nhất về ảnh hưởng của ông là việc album After The Satellite Sings (1996) của Nelson được Reeves Gabrels, nghệ sĩ guitar của David Bowie vào thời điểm đó, ghi nhận là một ảnh hưởng lớn đến album Earthling của Bowie. Điều này cho thấy Nelson không chỉ tạo ra âm nhạc đột phá mà còn trực tiếp định hình xu hướng trong ngành công nghiệp.
Ngoài ra, Stuart Adamson, nghệ sĩ guitar của ban nhạc Skids, là một người hâm mộ cuồng nhiệt tài năng âm nhạc của Nelson, điều này đã dẫn đến sự hợp tác sản xuất giữa Nelson và Skids. Sự ảnh hưởng của ông còn được thể hiện qua việc nhiều nghệ sĩ tên tuổi khác như Gary Numan, David Sylvian, 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese, và YMO đã tìm đến ông để hợp tác hoặc nhờ ông sản xuất các tác phẩm của họ. Nelson đã tiên phong trong việc kết hợp các yếu tố điện tử, synth-pop và ambient music vào rock, mở ra những con đường mới cho các nghệ sĩ khám phá. Phong cách sáng tạo không ngừng nghỉ và khả năng tự sản xuất "tại nhà" của ông cũng là nguồn cảm hứng cho nhiều nhạc sĩ độc lập.
7. Tác phẩm
7.1. Danh mục đĩa nhạc
7.1.1. Album
7.1.2. Đĩa đơn
- "Teenage Archangel" / "Jets at Dawn" (1973) Be-Bop Deluxe Smile
- "Jet Silver and the Dolls of Venus" / "Third Floor Heaven" (1974) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Between the Worlds" / "Lights" (1975) recalled after only one day of saleEnglish Be-Bop Deluxe Harvest
- "Maid in Heaven" / "Lights" (1975) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Ships in the Night" / "Crying to the Sky" (1976) - UK No. 23English Be-Bop Deluxe Harvest
- "Kiss of Light" / "Shine" (1976) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Japan" / "Futurist Manifesto" (1977) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Panic in the World" / "Blue as a Jewel" (1978) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Electrical Language" / "Surreal Estate" (1978) Be-Bop Deluxe Harvest
- "Furniture Music" / "Wonder Toys That Last For Ever", "Acquitted By Mirrors" (Tháng 2 năm 1979) Red Noise Harvest
- "Revolt into Style" / "Out of Touch" recorded live at Leicester De Montfort Hall 8 March 1979English (Tháng 4 năm 1979) Red Noise Harvest
- "Revolt into Style" / "Stay Young", "Out of Touch" both recorded live at Leicester De Montfort Hall 8 March 1979English 0.3 m (12 in) (Tháng 4 năm 1979) Red Noise Harvest
- "Rooms With Brittle Views" / "Dada Guitare" (1980) Les Disques du Crépuscule
- "Do You Dream in Colour" / "Ideal Homes", "Instantly Yours", "Atom Man Loves Radium Girl" (1980) Cocteau
- To Heaven A Jet: "Airfields" / "Tony Goes To Tokyo (And Rides The Bullet Train)" (1981) The Revox Cadets Cocteau
- "Youth of Nation on Fire" / "Be My Dynamo" (1981) Mercury
- "Youth of Nation on Fire" / "Be My Dynamo" / "Rooms With Brittle Views" / "All My Wives Were Iron" (1981) Mercury
- "Living in My Limousine" / "Birds of Tin", "Love in the Abstract" (1981) Mercury
- "Living in My Limousine (Remix)", "White Sounds" / "Birds of Tin", "Love in the Abstract" 0.3 m (12 in) (1981) Mercury
- "Banal" / "Mr. Magnetism Himself" (1981) Mercury
- "Banal" / "Turn To Fiction" / "Hers Is A Lush Situation" / "Mr. Magnetism Himself" 0.3 m (12 in) (1981) Mercury
- "Eros Arriving" / "Haunting in My Head" (1982) Mercury
- "Eros Arriving" / "Haunting in My Head" / "He And Sleep Were Brothers" / "Flesh" (1982) Mercury
- "Flaming Desire" / "The Passion" (1982) Mercury
- "Flaming Desire" (Long Version) / "The Passion", "The Burning Question" 0.3 m (12 in) (1982) Mercury
- Flaming Desire And Other Passions: "Flaming Desire" (Long Version), "Flesh" / "The Passion", "The Burning Question", "He And Sleep Were Brothers", "Haunting in My Head" 0.3 m (12 in) (1982) PVC
- "Sleepcycle", "Konny Buys A Kodak" / "When The Birds Return", "The Beat That Can't Go Wrong Today" EP 33 1/3 RPMEnglish (1982) Acquitted By Mirrors (ABM) fan club releaseEnglish Cocteau
- "King of the Cowboys", "Shadowland" / "Carnival", "Spring" EP 33 1/3 RPMEnglish (1982) ABM releaseEnglish Cocteau
- "Touch And Glow" / "Dancing in the Wind", "Love Without Fear" (1982) Cocteau
- "The World And His Wife" / "Dream Car Romantics (In Death's Garage Antics)", "Dancing Music" EP 33 1/3 RPMEnglish (1982) ABM releaseEnglish Cocteau
- "Dancing on a Knife's Edge" / "Indiscretion", "Contemplation" EP 33 1/3 RPMEnglish (1983) ABM releaseEnglish Cocteau
- "Acceleration" Remixed by John LuongoEnglish / "Hard Facts From The Fiction Department" (1984) Cocteau
- "Hard Facts From The Fiction Department", "Acceleration Dub" Remixed by John LuongoEnglish / "Acceleration Long Version" Remixed by John LuongoEnglish, "Acceleration Short Version" Remixed by John LuongoEnglish 0.3 m (12 in) (1984) Cocteau
- Giants of the Perpetual Wurlitzer: "The Strangest Things, The Strangest Times", "Phantom Gardens", "French Promenades" / "Golden Mile", "West-Deep", "Threnolia" EP 33 1/3 RPMEnglish (1984) ABM releaseEnglish Cocteau
- "Hard Facts From The Fiction Department", "Daily Bells" / "Rhythm Unit", "Junc-Sculpture" EP 33 1/3 RPMEnglish (1984) ABM releaseEnglish Cocteau
- The Cote D'Azur EP: "A Dream Fulfilled", "Familiar Spirit" / "Palais Des Marine", "Letter To Jacques Maritan", "Villefranche Interior" EP 33 1/3 RPMEnglish (1984) ABM releaseEnglish Cocteau
- Sex-Psyche-Etc: "Sex, Psyche Etcetera" / "Several Famous Orchestras", "Who He Is" 0.3 m (12 in) (1985) Orchestra Arcana Cocteau
- "Wildest Dreams" / "Self Impersonisation" (1986) Portrait
- "Wildest Dreams (Wild Mix)", "Self Impersonisation" / "Wildest Dreams (Single Version)", "The Yo-Yo Dyne" 0.3 m (12 in) (1986) Portrait
- "Secret Ceremony (Theme From Brond)" / "Wiping A Tear From The All Seeing Eye" 0.2 m (7 in) và 0.3 m (12 in) versionsEnglish (1987) Scala FeaturingEnglish Bill Nelson & Daryl Runswick Cocteau
- Ecclesia Gnostica (Music for the Interior Church): "Set Me As A Seal Upon Thine Heart", "Mysterium", "Katharos", "Day of Eternity", "Evening Adoration" / "Ecclesia Gnostica", "Young Angels by an Ancient River", "Finis Gloria Mundi" (1987) bonus release with Chance Encounters in the Garden of Lights first editionEnglish Cocteau
- "Do You Dream in Colour" / "Life in Your Hands" (1989) Cocteau
- "Life in Your Hands", "Do You Dream in Colour" / "Get Out of That Hole", "My Dream Demon" 0.3 m (12 in) (1989) Cocteau
- "The Dead We Wake With Upstairs Drums", "Boat To Forever", "So It Goes" CD (1992) Venture
- "Contemplation 2007" / "The Dreamsville Poetry Experiment" (2007) no label (digital download only)English
- "I Hear Electricity" / "Kiss You Slowly" (2008) Sonoluxe (digital download onlyEnglish)
- "The Jingler" (2009) Christmas single no label (digital download only)English
- "Frost-O-Matic" .wav (2010) Christmas singleEnglish Sonoluxe (digital download onlyEnglish)
- "Think And You'll Miss It" / "Beat Street" (2012) Christmas single no label (digital download only)English
- "Snow Is Falling" (2014) Christmas single no label (digital download only)English
7.1.3. DVD
- flashlight dreams... and fleeting shadows an audio-optical diary by Bill Nelson (2003) Voiceprint
- Picture House (2010) Nelsonica convention DVDEnglish Visuluxe
- Classic Rock Magazine Legends Bill Nelson and the Gentlemen Rocketeers filmed live at Metropolis Studios (2011) Bill Nelson and the Gentlemen Rocketeers ITV Studios Home Entertainment
- Be-Bop Deluxe at the BBC 1974-78 (2013) Be-Bop Deluxe 3-CD + DVD box set of previously unreleased material + material from Tramcar To Tomorrow (most tracks) and Tremulous Antenna (all tracks) + televised performancesEnglish EMI
7.1.4. Album tổng hợp
- The Best of and the Rest of Be-Bop Deluxe (1978) Be-Bop Deluxe 2-LP set; second disc material previously unreleased on LP - Drastic Plastic outtakes plus single A- and B-sidesEnglish Harvest
- Singles A's & B's (1981) Be-Bop Deluxe Harvest Heritage
- Vistamix (1984) Portrait (10 tracks - Chimera mini LP, two tracks from The Love That Whirls, one from Quit Dreaming And Get on the Beam, and one singleEnglish)
- The Two-Fold Aspect of Everything (1984) 2-LP set of A- and B-sides previously unavailable on LPEnglish Cocteau
- Bop to the Red Noise (1986) Be-Bop Deluxe mixture of BBD and RN materialEnglish Dojo
- The Strangest Things A Collection of Recordings 1979-1989 (1989) Enigma
- The Best of Be-Bop Deluxe: Raiding The Divine Archive (1990) Be-Bop Deluxe Harvest
- Air Age Anthology: The Very Best of Be-Bop Deluxe (1997) Be-Bop Deluxe 2-CD setEnglish EMI
- The Very Best of Be-Bop Deluxe (1998) Be-Bop Deluxe EMI-Capitol Special Markets
- What Now, What Next? The Cocteau Years Compendium (1998) Discipline Global Mobile
- Electrotype - The Holyground Recordings 1968-1972 (2001) previously unreleased pre-Northern Dream BN and pre-Axe Victim BBD recordingsEnglish Holyground
- Postcards From the Future... Introducing Be-Bop Deluxe (2004) Be-Bop Deluxe EMI
- Futurist Manifesto (2011) Be-Bop Deluxe 5-CD set, 1st four discs are the five BBD studio albums plus the singles; fifth disc is previously unreleased material from demos and Live! In The Air Age recordingsEnglish Harvest
- The Practice of Everyday Life (2011) 8-CD set, 40-year career retrospective mixture of BBD, RN and BN solo materialEnglish Esoteric
- Original Albums Series (2014) Be-Bop Deluxe 5-CD set, five discs are the five BBD studio albums, tracks as originally released on LPEnglish Warner/Parlophone
- The Dreamer's Companion Vol 1 (How I Got My Secret Powers) (2015) Sonoluxe (digital download onlyEnglish)
- The Dreamer's Companion Vol 2 (In This I Reveal My Secret Identity) (2015) Sonoluxe (digital download onlyEnglish)
- The Dreamer's Companion Vol 3 (Songs of the Bel-Air Rocketman) (2015) introductory compilation of 14 tracks per each of 3 volumes taken from rare and limited edition CD pressings, personally chosen by Bill Nelson himselfEnglish Sonoluxe (digital download onlyEnglish)
7.1.5. Album với tư cách nhà sản xuất
- Days in Europa (1st release versionEnglish) - producer and keyboardsEnglish (1979) Skids Virgin
- Warriors - Nelson removed his producer credit following creative differences with Numan; "guitar and keyboards" credit remainsEnglish (1983) Gary Numan Beggars Banquet Records
- New Way To Move - producer, guitar, synthesizerEnglish (1983) The Units 6-track mini-LPEnglish Epic
- Heaven & Hell Volume 2 (a The Velvet Underground tribute albumEnglish) - production and keyboard solo on "Pale Blue Eyes" The Mock Turtles, also "Lonesome Cowboy Bill" Bill Nelson & The Roy Rogers RocketeersEnglish (1990) Imaginary
- Lovesnake - producerEnglish (1991) Jean Park Epic
- Willerby - production, guitars, sitar, keyboards, also features Ian Nelson on saxes and clarinetEnglish (1991) The Rhythm Sisters Imaginary
- The Familiar (1992) Roger Eno withEnglish Kate St John All Saints
- Geography - produced by Culturemix, Nelson also plays guitar, all compositions Yumiko NorikaEnglish (1993) Culturemix Japanese releaseEnglish Voice Records
- Listen - producerEnglish (1983) A Flock of Seagulls Jive
- Culturemix with Bill Nelson - produced with Yumiko Norika, Nelson also plays guitar, keyboards, occasional piano, occasional vocals, all compositions Yumiko Norika except "Four Postcards Home" by Bill Nelson and Yumiko NorikaEnglish (1995) Culturemix Resurgence
- Lines of Desire - 10 tracks in total: played on three of which he produced twoEnglish (1995) Su Lyn Bruce's Fingers
- 360 Degrees - produced with Gillcover and The MonkeyEnglish (1996) Gillcover and the Monkey Japanese releaseEnglish Stillwaters / Sony Music Japan
- ЯблокитайYablokitayRussian - Nelson also plays guitarEnglish (1997) Наутилус ПомпилиусNautilus PompiliusRussian Russian releaseEnglish Dana Music
- Leaving the Electric Circus - Nelson also plays guitar on and helped write "The Sunglass"English (2002) Sea of Wires Sea of Wires self-releasedEnglish
- Animals They Dream About - (2016, recorded 1982English) The Units Futurismo
7.1.6. Đĩa đơn với tư cách nhà sản xuất
- "Working for the Yankee Dollar" / "Vanguards Crusade" - (1979) Skids Virgin
- "Charade" / "Grey Parade" - producer, keyboards and co-authorship withEnglish Stuart Adamson / Richard Jobson (1979) Skids Virgin
- "Animation" / "Pros & Cons" - (1980) Skids Virgin
- "Losing You" / "You Don't Turn Me on Anymore" - (1981) Stranger Than Fiction Ambergris Records
- "Novel Romance" / "In A Glass Eye" - produced A-side onlyEnglish (1981) Nash the Slash Dindisc
- "Telecommunication" / "Intro" - produced A-side onlyEnglish (1981) A Flock of Seagulls Jive Records
- "(It's Not Me) Talking" / "Tanglimara" - produced A-side onlyEnglish (1983) A Flock of Seagulls Jive Records
- "Sister Surprise" / "Poetry And Power" - also guitars, keyboards, backing vocalsEnglish (1983) Gary Numan Beggars Banquet
- "Warriors" / "My Car Slides" - also guitars, keyboardsEnglish (1983) Gary Numan Beggars Banquet
- "Infotainment" / "Please Mr Postman" - production, guitar, keyboardsEnglish (1990) The Rhythm Sisters Imaginary
- "Rain" production, guitarEnglish / "She Rides" - sitar (1990) The Rain Poets Scorp Records
- "Magic Boomerang" / "Take Your Time" - (1990) The Mock Turtles Imaginary
- Pink & Clean "Cheap Thrill Star", "Pink & Clean", "Girlie", "A Monster of Me" EP - (1998) Honeytone Cody Elle & Elliot Nelson
- Believe in the Promise of Tomorrow - contributed secret track which consisted of music he wrote that the band played before their gigsEnglish EP (2000) Honeytone Cody
7.1.7. Album tổng hợp với tư cách nhà sản xuất
- Sweet Suburbia - worked on featured tracks, a Best of compilationEnglish (1995) Skids Virgin
7.1.8. Album với tư cách cộng tác viên
- Disguise in Love guitar on 3 tracksEnglish "(I don't want to) Be Nice", "Readers Wives", "Health Fanatic" (1978) John Cooper Clarke CBS
- Days in Europa (2nd release versionEnglish) keyboards by Bill Nelson, additional production, remix by Bruce FairbairnEnglish (1980) Skids Virgin
- La Rocca! synthesizer (1981) Snips EMI, UKEnglish
- Third Eye E-Bow guitar, electric guitar (1982) Monsoon Phonogram
- Rice Music "flying e-bowEnglish " guitar (1982) Masami Tsuchiya Epic
- What Me Worry? guitars, vocalsEnglish (1982) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Yen / Alfa, UK releaseEnglish Alfa
- Tomorrow's Just Another Day guitar on "This Island Earth", guitar and backing vocals on "Are You Receiving Me" (remix)English (1983) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Yen / Alfa
- Naughty Boys guitar (1983) Yellow Magic Orchestra Alfa
- Naughty Boys Instrumental guitar (1984) Yellow Magic Orchestra Alfa
- Time and Place guitars, vocals, liveEnglish (1984) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Yen / Alfa
- Wild and Moody {{lang|en|guitar, vocal on "Helpless" (Neil Young) and "Bounds of Reason, Bonds of Love" ({{lang|en|lyrics: Nelson; music: Nelson, Takahashi}})}} mini-LP (1984) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Yen / Alfa, UK releaseEnglish Cocteau
- Viva Lava Liva lyrics on "Walk Away"English (1984) Sandii & the Sunsetz Japanese releaseEnglish Yen / Alfa
- Gone To Earth solo electric / acoustic guitars on "Before The Bullfight", guitar on "Wave", "Silver Moon", "The Healing Place", acoustic guitar on "Answered Prayers"English (1986) David Sylvian Virgin
- Code guitar on "Don't Argue", "Here To Go", "Trouble (Won't Stop)", "White Car", "No One Here", "Here to Go (Little Dub)"English (1987) Cabaret Voltaire Parlophone UKEnglish
- Still Looking For Heaven on Earth guitar on: "Burning Rain", "This Means Everything To Me", "Feel The Fire", "Heaven Said My Name", "Shake (Sell Your Soul)"English (1988) Crazy House Chrysalis Records USEnglish
- Ego lyrics on "Only the Heart Has Heard"English (1988) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Eastworld
- Gagalactyca guitar on "Cold Tired & Hungry"English Chris Coombs & Lightyears Away/Thundermother (1990) Holyground
- By the Dawn's Early Light guitar on tracks 1-14, composed track 13 "The Place of Dead Roads"English (1991) Harold Budd Opal Records
- Rain Tree Crow guitar on 3 tracksEnglish "Big Wheels in Shanty Town", "Blackwater", "Blackcrow Hits Shoe Shine City" (1991) Rain Tree Crow Virgin
- Chill and Kiss guitar on "Love So Terse", "Get It On", "This Song in You", "Get Stoned", Ian Nelson chơi saxophone trong "Togetherness Blues", Ian Leese (từ After The Satellite Sings, Excellent Spirits Channel Light Vessel) chơi bassEnglish (1992) Ramon Tikaram German releaseEnglish DSB (Deutsche Schallplatten GmbH Berlin)
- 地上の楽園Chijō No RakuenJapanese / Paradise on Earth guitar, lyrics on "Hope"English (1994) 久石譲Hisaishi JoeJapanese Japanese releaseEnglish Pioneer
- The Way Out Is The Way In guitar on "Music & Cosmic (Feel Yourself)" (sampled from Channel Light Vessel's Automatic)English (1995) Audio Active & Laraaji All Saints
- Alienshamanism solo guitar on "Alienshamanism - Prologue", solo flamenco guitar on "Flamenco Luminoso", guitars and ebo (sic) guitars on "Desire Machine"English (2000) Dr.Jan (guru) Nap
- Selected Esoterica (2003) Dr.Jan (guru) Kaerucafe
- Communion (2003) Jan Linton/Dr.Jan (guru) Explosion
- Monsoon Featuring Sheila Chandra E-Bow guitar, electric guitar, re-release of Third Eye includes several previously unreleased tracksEnglish (1995) Monsoon Mercury Records
- Dreams And Absurdities (2015) Dave Sturt Esoteric/Antenna
7.1.9. Đĩa đơn với tư cách cộng tác viên
- "Are You Receiving Me" / "And I Believe in You" guitar, backing vocalsEnglish (1982) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Japanese releaseEnglish Yen / Alfa
- "Wings of the Dawn" / "Ever So Lonely", "And I You" E-Bow guitar 0.2 m (7 in), 0.3 m (12 in) (1982) Monsoon Phonogram
- "Tomorrow Never Knows" / "Indian Princess" guitar and "base" (sic)English 0.2 m (7 in), 0.3 m (12 in) (1982) Monsoon Phonogram
- "Stranger Things Have Happened" / "Bounds of Reason, Bonds of Love" vocals, guitar, keyboardsEnglish "Metaphysical Jerks" guitar, keyboards, writerEnglish 0.3 m (12 in) (1985) 高橋幸宏Takahashi YukihiroJapanese Cocteau
- "Castles in Spain" / "A Gathering", "Ring Those Bells" co-writer with The Armoury Show on "Ring Those Bells" onlyEnglish 0.3 m (12 in) (1985) The Armoury Show Parlophone
- The Eternal Desire Machines of Dr Jan guitars and ebo (sic) guitars on "Desire Machine (dance meditation)"English EP (1999) Dr.Jan (guru) Global Vision Music
- Three White Roses & A Budd: "No Shade, No Shadow", "Adrift Amidst Les Odalisques", "The Airless Time", "Blue Locus" EP (2002) Harold Budd, Bill Nelson & Fila Brazillia Twentythree Records
7.1.10. Album tổng hợp với tư cách cộng tác viên
- A to Austr (Musics From Holy Ground) (1970) Various ArtistsEnglish Holyground
- Astral Navigations guitar on 3 tracks by Light Years AwayEnglish "Yesterday", "Today (North Country Cinderella)", "Tomorrow (Buffalo)" (1971) A-side: Light Years Away, B-side: ThundermotherEnglish Holyground
- 87-90 includes "Magic Boomerang", "Take Your Time"English The Mock Turtles also released as singleEnglish (1990) Various ArtistsEnglish Imaginary
- Gagalactyca guitar, recorded from Holyground sessions 1968-1970English (1990) Various ArtistsEnglish Holyground
- Loose Routes guitar, recorded from Holyground sessions, includes Global Village's "Global Fantasy" (a re-working of Traffic's "Dear Mr. Fantasy") and other tracks 1968-1970English (1990) Various ArtistsEnglish 2-LPEnglish Holyground
- Drop 5 (The Liquid Side of Dance) guitar (possibly just a guitar sample) also features David Torn, Richard Barbieri, Brian Eno, Jah Wobble, Steve Jansen, Hector Zazou, possibly David SylvianEnglish (1998) Various ArtistsEnglish Italian releaseEnglish Materiali Sonori
- communion ii download compilationEnglish (2015?) Jan Linton Burning Shed
7.2. Thư mục
- Nelson, Bill diary of a hyperdreamer (2004) Bill Nelson's collected diaries from between 1999 and 2003, previously published on his official websiteEnglish Pomona
- Nelson, Bill Painted From Memory (Sketches for an Autobiography) Volume One: Evocation of a Radiant Childhood (2010) Autumn Ink Incorporated self-publishedEnglish
- Nelson, Bill diary of a hyperdreamer vol.2 (2015) Bill Nelson's collected diaries from between 2005 and 2006, previously published on his official websiteEnglish Pomona
- Reeves, Paul Sutton Music in Dreamland Bill Nelson & Be-Bop Deluxe (2008) Helter Skelter publishing
8. Liên kết ngoài
- [http://www.billnelson.com/ Official website]
- [http://www.billnelson.com/html/villa/study.php William's Study (Diary Of A Hyperdreamer): Nelson's online diary 2015-2005]
- [https://web.archive.org/web/20060220121109/http://www.billnelsonmusic.com/usarchives/start.htm Permanent Flame - an archive of a previous Nelson site with more content]
- [http://www.holyground.co.uk/electrotype/ Holyground Records website - details of Nelson's early work]
- [http://www.billnelson.com/html/museum/hsr_interview.php Gilby, Ian 1984/1985 interview in Home Studio Recording magazine detailing Nelson's then leading edge of multi-track home recording technology]
- [https://www.youtube.com/watch?v=oq94dFB1B2w Bill Nelson - 40 Years of Recordings - Interview by Mark Powell]
- [https://www.youtube.com/watch?v=o6Nviq-6h-4 Bill Nelson & John Leckie: Recording Be Bop Deluxe's Sunburst Finish at Abbey Road Studios]
- [https://www.youtube.com/watch?v=Q2QgIZUkoyc Over The Years - series of photographs and selection of music, shown at the launch party for New Northern Dream (1973)]
- [https://www.innerviews.org/inner/bill-nelson "Bill Nelson: Every Day's an Adventure" by Anil Prasad, at innerviews.org (2023)]